三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 音樂 / 音樂評論、欣賞

本書共包括11個非遺項目調查研究成果，物件分別為重要民俗儀式的歌唱活動侗族大歌、碼頭工人號子、海菜腔、伴嫁歌、拉姆戶歌謠、竹馬戲；活躍在近現代城鄉生活中的典型器樂樂種古琴、江南絲竹；藏傳佛教儀式音聲覺囊梵音；傳承二百余年的四川揚琴與滇劇。項目對傳承人、非遺制度、再脈絡化、展演形態多元疊置、參與諸方的動力關係等做出詳盡研究報告，為傳承與保護非遺提供詳細參考。

"在華語音樂世界裡，張雨生這個名字無人不知，他唱過的《我的未來不是夢》《天天想你》《大海》《一天到晚游泳的你》都是永恆的經典，但對於他的創作專輯，瞭解的人卻很少。在張雨生生前發表的創作專輯中，《1994創作輯》是最精彩的一張。這張在雨生看來包含各種音樂類型的專輯，對於1994年的華語樂壇來說過於超前，成為了張雨生賣的最差的一張專輯。在雨生去世後，隨著時間的推移，《1994創作輯》獲得了業界和歌迷越來越多的肯定與讚賞。作者通過對專輯企劃等相關人士的採訪、引用大量文字及音視頻材料，對專輯作品作了全景式分析，揭曉專輯不為人知的故事，三十年後再現了這張前衛、實驗、藝術性達到當時華語流行樂頂峰的概念專輯的全貌。"

流行音樂與資本主義之間究竟是一種什麼樣的關係？本書試圖以流行音樂為中心，從各種不同的角度出發來思考這個問題。流行音樂的實踐與前衛實驗或左翼的實踐不同，面對資本和權力，採取的通常是二重性立場，在擁有對抗性的同時，也隱藏著被同化的可能。這一特質在讓(自稱)激進的政治中心主義者感到焦躁的同時，也讓我們看到了實現大眾性動員和組織的可能性。這樣的二重性本身，才是建立真正良好政治秩序的關鍵，也是流行音樂的魅力所在。流行音樂既不是與資本主義進行對抗的東西，也不是什麼獨立於資本主義存在的東西，它是從資本主義製造出來的無用的、過剩的、廢棄的事物中被創造出來的。它曾經是資本主義的副產物，而現代社會的諷刺之處，便是這種副產物現在逐漸改頭換面，變成了主要產物。而在此之後，流行音樂扮演的角色仍然會不斷持續發生變化。那麼，處於這樣的時代之中，我們對流行音樂應該進行怎樣的思考？當然並不存在現成的答案。不過可以肯定的是，流行音樂無論到什麼時候都會一直被人聆聽，而最終，我們也不能不去思考大眾性的事物，因為在如今這個時代，就連拒絕大眾性事物的超然態度，都已經被回收進大眾性事物之中了。

本書是“大美育課堂”新形態教材中的一本，是針對全國高等院校通識類公共選修課所編寫的教材，全書採用專題講座的方式寫作，並配有大量的數字資源，如拓展知識內容、素材包、視頻等，讓教材實現紙本+互聯網的融合，方便教師和學生在學習的同時拓展眼界和思路。本教材精選抗戰時期、社會主義建設時期、改革開放時期、社會主義建設時期的中國經典愛國名曲共20首，從創作背景、詞曲作者、樂曲主旋律、樂曲分析等方面，對它們進行詳細介紹，引導讀者如何欣賞。所選樂曲，以愛國主義精神為統領，歌詞涵蓋了黨史、新中國史、改革開放史、社會主義發展史等內容。通過對經典愛國名曲進行賞析，有效地把愛國主義教育融入課堂，厚植愛國主義情懷，增進學生愛党、愛國、愛社會主義的情感，是學校和社會傳播愛國主義教育的較好的形式與途徑。

作為“牛津新音樂文化史”叢書之一，此書圍繞1841年普魯士宮廷以復古風格上演的配樂希臘悲劇《安蒂戈涅》（索福克勒斯原作，門德爾松配樂，蒂克製作）展開，將十九世紀德國音樂置於時興的“希臘主義”這一政治運動和文化思潮中加以審視，揭示音樂在文化、政治、藝術各有其目的且相互抵觸的情形下扮演的角色。作者認為，該劇的成功演出及其所產生的廣泛社會影響，順應了普魯士國王威廉四世的一項重要政治企圖：利用德國知識分子對希臘文化的崇敬與認同感，通過復興並“征用”希臘文化傳統，來強化“德國是希臘古典遺產的唯一繼承者”這一信念，順應當時許多德國人不斷增強的文化優越感，助長德國人自我降任的、要通過所謂普適和開明的文化來救贖現代世界的使命感，繼而建立德意志民族認同感。這種由德國人對文化遺產的集體意識所造就的優越感、認同感和使命感，某種程度上彌補了德國在政治上處於分裂狀態的缺憾。

本書講述了亨德爾、普塞爾、舒伯特、梅耶貝爾等25位歐洲作曲家的創作歷程，分析了200餘首藝術歌曲的作品特色和音樂風格，對1740―1940年間歐洲藝術歌曲200年的發展脈絡進行了系統的梳理和深入的研究。 本書很好地適應了國內聲樂學科的發展需求，對聲樂學習者和愛好者認識和瞭解歐洲藝術歌曲的發展歷程、拓展演唱曲目、提高演唱水平有較高的研究價值和實踐意義。

本書是作者選出的十幾篇有關民族音樂學學科基本理論的文章，這些文章基於作者個人的研究經驗，在前人的理論成果基礎上闡述個人對這些問題的認識，並集合成“理論篇”出版。每篇文章所涉及的問題不同，參考文獻採用了腳注形式，分別列在每篇文章中，利於讀者了解參考文獻與文章內容的關係。

“音樂家的誕生 給孩子的藝術長卷”系列圖書之《柴可夫斯基》的長卷正面，通過精美繪畫，以第一人稱敘事的形式將音樂家柴可夫斯基的一生和名曲創作的背景故事生動地展現在讀者面前，在提高讀者音樂鑒賞水平的同時，讓讀者更真切地感受音樂家的生活經歷與創作的心路歷程，向讀者傳達音樂家追求理想、刻苦學習、堅韌不拔的優秀品質，幫助讀者樹立正確的價值觀。長卷背面收納了多幅柴可夫斯基手稿的高清圖片，以及記錄了音樂家個人及其社會關係、反映當時社會環境的繪畫作品，不僅能讓讀者與名家名作面對面，真實地感受到音樂家的生活環境，還能幫助讀者更深入地理解名曲誕生背後的故事，引導讀者自主賞析藝術作品，提升讀者對音樂的鑒賞能力。本書適合青少年音樂愛好者和樂器學習者使用，也可以作為音樂培訓機構的課後閱讀教材。

“音樂家的誕生 給孩子的藝術長卷”系列圖書之《巴赫》的長卷正面，通過精美繪畫，以第一人稱敘事的形式將音樂家巴赫的一生和名曲創作的背景故事生動地展現在讀者面前，在提高讀者音樂鑒賞水平的同時，讓讀者更真切地感受音樂家的生活經歷與創作的心路歷程，向讀者傳達音樂家追求理想、刻苦學習、堅韌不拔的優秀品質，幫助讀者樹立正確的價值觀。長卷背面收納了多幅音樂家手稿的高清圖片，以及記錄了音樂家個人及其社會關係、反映當時社會環境的繪畫作品，不僅能讓讀者與名家名作面對面，真實地感受到音樂家的生活環境，還能幫助讀者更深入地理解名曲誕生背後的故事，引導讀者自主賞析藝術作品，提升讀者對音樂的鑒賞能力。本書適合青少年音樂愛好者和樂器學習者使用，也可以作為音樂培訓機構的課後閱讀教材。

本教程在編寫過程中的主要特徵有以下幾個：一、全面。本教程涉及音樂風格、主題形象、西方和聲、中國民族化和聲、複調、西方經典曲式結構、中國傳統音樂的結構、節奏、配器、音樂織體等方面的知識。二、簡明。在陳述過程中，不是像其他專業性強的教材事無巨細地詳述風格，而是直指相關知識的要點，清晰簡潔地介紹講解。三、淺出。在講解的過程中，盡可能將很多艱澀難懂的知識，通過此次重新整理、總結和提煉再次輸出，力爭深入淺出的效果。四、啟發。本教程的編寫是建立在前輩們豐厚的研究總結成果之上的，為了避免繁贅的重複，在凝練式的講解中留給學習者一些有益的思考，逐步培養他們舉一反三、觸類旁通的能力。

本書為作者有關西方古典音樂的賞析文章的結集，分為三輯：鋼琴篇、弦樂篇、指揮篇。書中談及的音樂家包括裡赫特、巴雷爾、伊古姆諾夫、霍夫曼、梅紐因、富尼埃、馬塔契奇、門格爾貝格等，遍及俄羅斯、波蘭、法國、德國、意大利、捷克、荷蘭等音樂家群體或流派，其中不乏國內鮮有推介的名家。作者結合音樂家生平介紹其風格特色、重要作品，以及其在相關音樂流派傳承中的地位作用，著重評析比較諸唱片版本，為愛樂人士提供了一份豐贍的音樂指南。

在本書中，作者詳盡考察了世界指揮家的生平、個性和事業，帶領讀者觀察每一位指揮，聆聽他的詮釋，並理解這詮釋何以完成，為我們描繪了一幅精彩絕倫的指揮家群像，弗裡茨、萊納、阿圖羅、托斯卡尼尼、布魯諾、瓦爾特、理查•施特勞斯、富特文格勒、馬勒……在這幅綿延的畫面中活動起來。作者對音樂優雅的感覺和熱愛亦閃現其中。如果你想瞭解指揮家從十八世紀以來在古典音樂發展中所扮演的角色，就從本書開始吧。

本書主要論述四個方面的問題：一、傳統音樂的階層化、區域化和網絡化：城鎮化過程中傳統音樂文化的結構性分佈；二、從城鎮化程度與城鎮化類型看城市音樂文化的生存語境；三、傳統音樂的幾種主要的發展趨向和基本模式類型；四、當前存在的主要問題和對於相關的應對策略的幾點建議。前三個方面主要討論了城鎮化進程中傳統音樂文化遺產項目的存續現狀。然後通過前面對基本材料的鋪陳和分析，提出亟需解決的實際問題和相關思考及建議。

這是一本你此前從未見過的古典音樂入門佳作。青年鋼琴家、浙江音樂學院教師金麥克，摒棄學院派的傳統講解思路，顛覆古典音樂的“高冷”形象，以獨樹一幟的講解風格，擊破“入門難”“欣賞難”“共鳴難”三大難題，從樂理知識，到音樂流派，再到名家名作賞析，幽默開講，帶你在會心的笑聲中“破解”古典音樂聆聽密碼，輕鬆跨過古典音樂的欣賞門檻。

本書分上、中、下三篇，上篇是樂理知識，主要介紹音的高低、音的長短、音的強弱和節奏、節拍；中篇是音樂欣賞，主要介紹聲樂形式、中國民歌、中國民族樂器、西洋樂器、綜合藝術；下篇是學唱歌曲，提供一些大家耳熟能詳的流行歌曲的歌詞、歌譜。通過本書的學習，不僅使讀者瞭解中外各類名曲，也使讀者從中學到許多音樂歷史知識，對讀者整體素質的提高有很大的幫助。 本書適合作為相關職業院校“音樂欣賞”相關課程的教材使用，也可供對音樂感興趣的讀者閱讀參考。

“音樂家的誕生 給孩子的藝術長卷”系列圖書之《貝多芬》的長卷正面，通過精美繪畫，以第一人稱敘事的形式將音樂家貝多芬的一生和名曲創作的背景故事生動地展現在讀者面前，在提高讀者音樂鑒賞水平的同時，讓讀者更真切地感受音樂家的生活經歷與創作的心路歷程，向讀者傳達音樂家追求理想、刻苦學習、堅韌不拔的品質，幫助讀者樹立正確的價值觀。長卷背面收納了多幅音樂家手稿的高清圖片，以及記錄了音樂家個人及其社會關係、反映當時社會環境的繪畫作品，不僅能讓讀者與名家名作面對面，真實地感受到音樂家的生活環境，還能幫助讀者更深入地理解名曲誕生背後的故事，引導讀者自主賞析藝術作品，提升讀者對音樂的鑒賞能力。本書適合青少年音樂愛好者和樂器學習者使用，也可以作為音樂培訓機構的課後閱讀教材。