三民網路書店 中國圖書館分類法 / 文學 / 中國文學 / 各體文學評論和研究 / 新詩

本書是一部回顧過去、面向未來的詩歌論文集。回顧百年來中國新詩發展的壯闊歷史，開啟新時代中國新詩建設的燦爛新篇章，本書收錄了2018年9月在北京大學召開的“中國新詩百年紀念大會”的參會論文，輯錄了來自全國各地的優秀詩人、學者的七十篇高質量的學術論文，這些研究繼承了中國古代詩學的優秀傳統，吸收了外國詩學的精華，應合了時代的腳步，見證了中國百年文化發展的碩果和輝煌。

本書研究20世紀80年代以來現代漢語詩歌“一觀兩翼”的語言問題，探討當代詩歌語言觀，以及詩歌語義、結構層面的四個問題和文體、功能層面的四個問題，最大限度破除對詩歌語言的認識誤區，探索當代詩學研究的新思路，致力於跨學科交叉研究，深度推進語言學、符號學、哲學等領域的語言理論和方法在詩學研究中的應用，提出新的詩學理論命題。

本書為作者多年從事中國現代文學研究的成果，主要集中於中國新詩研究和魯迅研究，旁及同時代作家、流派和文學現象研究。上篇通過提出“魯迅的美學”與散文詩的現代精神，重新審視作為文學家的魯迅在寫作中的自覺嘗試。中篇和下篇則融匯了詩歌文體與其他文體作家的研究。作者一方面在詩歌研究中力圖展現歷史，討論中國新詩尤其是現代主義詩歌所處的歷史語境，以及詩歌如何應對歷史語境的變化；另一方面，又帶著詩歌研究的藝術感覺在

本書從詩學策略與歷史的關聯性的角度來研究“九葉”詩人在二十世紀四十年代創作的特色,分析他們發展某些重要的藝術特徵時的歷史條件和歷史意識。概言之,“九葉”詩人的突出成就更多地體現在他們如何讓詩歌有效地應對歷史的劇變和現實的壓力之上,並恢復和更新語言與世界的緊密聯繫。

本書編選我國“九葉詩派”著名詩人鄭敏關於詩歌理論方面的重要理論文章。作者回顧了20世紀中國新詩創作發展脈絡、新詩發展各階段特點，探討了新詩與傳統、與西方詩歌的關係，新詩與漢語的關係，中國詩歌古典與現代的關係，闡述了她對於詩的形式美、漢語的審美功能與詩意價值的理解，回答了中國新詩能向古典漢詩學什麼、新詩應該追求什麼的問題，使讀者對於這些詩歌領域的重要理論問題有了全新認識和理解。作者在闡述詩歌理論的同

中國現代現代新詩誕生於一個開放的環境中，其在發展的過程中受到了多種文化因素的影響，其中來自本土的民間文化形態在這一進程中發揮了重要作用。新詩與民間文化形態有著錯綜複雜的關係，它影響了詩人的主體性追求以及與此相適應的審美觀念，由此也帶來了詩歌題材內容、主題精神、文體形式以及表達方式等方面的變化。本書就是從這些要素出發，從民間文化的角度進入新詩本體研究，深入分析民間文化在參與現代新詩建構中的作用和重要

在視覺文化轉向的語境中，視覺媒介參與塑造中國新詩生態，視覺傳播成為新詩傳播的重要形態。中國新詩視覺傳播的生動實踐，為中國現代詩學研究提供了一個新的學術生長點。本書通過以下四個論題深入推進中國新詩視覺傳播的研究：一，中國古典詩畫傳統的現代傳承研究；二，視覺媒介的變革與中國新詩視覺傳播形態的研究，三，地理空間的詩性建構與影像書寫以及詩意景觀的塑造研究；四，關於現代詩人形象塑造與想像的研究。通過上述四個

《中國現代左翼浪漫主義詩歌研究》一書主要是以20世紀20年代中後期至抗戰之前出現的典型的左翼浪漫主義詩歌為闡釋物件，通過對其代表性文本的深入解讀，系統整理出兩類優秀的左翼浪漫詩歌文本，其一是以個體的“我”為抒情主體的左翼浪漫詩歌，其二是擁有個體與集團兩重抒情主體的左翼浪漫詩歌，並對這兩類浪漫詩歌之個人主體性的存在方式特別是情感傳達範式予以了理性爬梳、探析和總結，旨在於廓清兩類左翼浪漫主義詩歌豐富而多元的情緒情感世界。此外，本書對於左翼浪漫詩歌的意象體系同樣進行了系統地學理考辨，以期在主體性和想像力兩個向度上界定中國現代左翼浪漫主義詩歌的浪漫質素，進而還原其在中國現代左翼文學和中國現代浪漫主義文學發展鏈條中的實際位置。

本書在世界性的現代性思想和中國現代歷史進程兩者交織組成的語境中，首先考察了作為一種特殊歷史形式的新詩之發生及其歷史化過程，分析了“新詩”從“舊詩”中掙脫出來，建立自身歷史合法性的整體過程。在此基礎上，進一步考察了“新詩”如何建構和確立自身的內在生產機制，?

上海辭書出版社在1989年版《新詩鑑賞辭典》的基礎上於2013年出版《新詩鑑賞辭典》重編本，是我社"中國文學鑑賞辭典系列"之一種。一方面增補了30年來湧現的新人新作，另一方面對之前收錄的詩人詩作進行了精選。《新詩鑑賞辭典》（新一版）則以重編本為基礎，增補了一批有影響力的詩人和詩作，對原書收錄的詩人和詩作也作了精選調整，使本書質量更臻精審完善。正文包括詩歌原作及鑑賞文，既全面地反映了新詩史上各主要時期的重要詩歌現象，又為讀者深入淺出地指點詩歌精髓。並依照新一版版式對全書進行重新設計，使版面更加賞心悅目，全面提升本書的檔次和品位，以滿足不同文化消費層次的讀者需要。 我社在1989年版《新詩鑑賞辭典》基礎上在2013年出版重編本，是我社"中國文學鑑賞辭典系列"之一種。一方面增補了30年來湧現的新人新作，另一方面對之前收錄的詩人詩作進行了精選。本書正文包括詩歌原作及鑑賞文，既全面地反映了新詩史上各主要時期的重要詩歌現象，又為讀者深入淺出地指點詩歌精髓。

本書通過以新月派詩歌為代表的新詩與第一輪口語型詩歌文學時代《詩經》韻律情況的對照分析，證明新月派詩和《詩經》的韻律風格確實一致。通過對韻律要素的重新界定和具體有代表性自由詩的韻律情況分析，本書重新解釋論證了自由詩和韻律之間的關係，指出自由詩並非無韻律，韻律是自由的必然性結果。這樣就從語言文字之間的矛盾運動關係、從詩歌語言文體自身演變規律的角度，重新梳理了新詩與舊詩、新詩與傳統、新詩與西方外來文學影響之間的關係。

本書研究中國新詩傳播接受與經典化，既梳理中國新詩傳播接受之歷史，以文獻呈現新詩傳播接受之特點，又深入論證傳播接受與經典化之關係；既研究新詩批評和選本塑造經典之特點，又對新詩史著作敘述、指認新詩經典的歷史過程進行梳理、論證，由此總結新詩經典化特點、規律，反思新詩創作。本書歷史梳理與理論思考相結合，是該領域重要專著。

《新詩十講》源自北大孫玉石教授的十堂精湛的中國新詩課，作者用詩的語言，為我們全方位咀嚼聞一多、徐志摩、戴望舒、穆旦等人的經典新詩，以及其背後的時代與國家、個體與社會、生命與死亡、文學與愛……通過細緻的解讀，深入挖掘了中國新詩創造者所傳達的隱喻、意向、美學與思想，展現了中國新詩整體發展的歷程和多元化。

本輯所收錄的文章大致可歸為五個方面。批評家敬文東近年來連續發表兩篇重磅長文，對歐陽江河和西川的詩歌創作做出了系統的梳理，兼具學理深度與批判鋒芒。“問題與事件”專題圍繞這兩篇長文組織了一組筆談文章，試圖從敬文東已打開的批評空間出發，將其所涉及的有關當代詩歌創作的思考引向更深的層面，以期激發更多的討論。劉榮恩是20世紀三四十年代活躍在平津學院詩壇的詩人和批評家，學界雖知其存在，但始終未出現專門的研究。

《新詩海外傳播的當代性反思》主要研究了新詩的海外傳播情況，並從當代性的角度對新詩海外傳播進行了反思。作者推崇杜威的一個說法：“宣佈某事並不構成傳播，即使大聲強調也不行。傳播是創造參與的過程，是將原本孤立與獨特的東西拿出來共享的過程；它所取得的奇跡部分在於，在傳播時，意義的傳達不僅將肉體與意志提供到聽話者，而且提供到說話者的經驗之中。”傳播絕非單向的宣傳，若無他者自主選擇，絕無傳播可言。傳播是一個互

全書旨在通過分析新詩早期代表人物的譯詩與創作的因果關係，探討新詩草創期、突破期、成熟期詩歌翻譯的社會功能，並從語言、文化及詩學的視角考察詩歌翻譯與新詩發生的關係。作者提出認為翻譯過程中核心問題是譯者的雙語語感能力，也就是他對原文的理解程度及用母語準確表達的能力。還原後的問題是能譯與不能譯的問題。這個層面則是純粹的語言能力問題。

《百年新詩經典導讀》是一部中國新詩鑒賞的專門教材，以中國新詩發展（1917―2017）的歷史為背景，選擇不同階段的代表性詩人如胡適、魯迅、郭沫若、冰心、聞一多、徐志摩、朱湘、戴望舒、卞之琳、艾青、臧克家、田間、馮至、穆旦、北島、舒婷、顧城、海子等的詩歌代表作為鑒賞對象，重在對作品本身的細讀和分析，既注重詩的藝術品質，也注重詩的文學史價值，力求把真正的新詩精品呈現給讀者，解讀深入淺出，文字生動流暢。

漢語新詩詞用韻及用韻理論的討論已經走過了百餘年的歷程，時至今日還還存在不少爭議。這些爭議涉及新詩是否需要押韻、押什麼韻、如何押韻，以及今人寫作舊體詩詞如何押韻、押什麼韻等重大問題。詩人、詞人、評論家以及研究語音學、韻律學等領域的學者之間，由於看待問題的立場和視角不同，難免存在理念與認識上的落差。本書就如何通過對新詩詞用韻實踐和用韻理論的探討，紓解學界存在的爭議，合理解釋爭議的癥結，提出了自己的看法

是一套以原創詩歌作品為主的讀物，而且這些作品體現了上海乃至全國詩歌界的創作水準與發展趨勢，並能提供諸多關於詩歌的信息。本期作者有于堅、祁人等著名詩人，而“上海詩人自選詩”、“華夏詩會”等欄目也可以讓我們一睹上海詩人乃至全國詩人的創作風采。