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耶穌問門徒，怎麼樣，你們不能同我警醒片時嗎？——不是他們放棄，只是我們以為他們會堅持；不是他們沒有正義感，只是他們只堅持可宣之口的價值觀。客西馬尼最後必定會非常寧靜與和諧。當你仍然想說，他們已真心相信不要回話；服藥的時候未至，他們就已先自行遺忘。遺忘就是消滅自己。說話可能無用，但我們仍有很多方式去說話。說話的意義，就是堅守住心靈中每一個仍然可以守住的地方。

詩意與想像的嘉年華看西西的詩，看畫家們的詮釋，加上讀者自己的想像與理解，眾聲複調，文學藝術合該這般如此。27位香港藝術家 X 西西 另類動物書寫 X Jeniffer Freeley美國譯者協會Lucien Stryk翻譯大獎得主西西的動物詩，大部分是近年的新作，盡是奇思妙想，而民胞物與，充滿溫暖、關懷之情，明朗，親切，靈動，幽默，自有深意，寫來似跟動物通靈。總括而言，是為動物發聲，彼此平等、和平地相處，合而為「動物嘉年華」，並且邀來二十多位香港年輕畫家和插畫師參加盛會，每首詩配以不同的繪畫，畫風迥異，不拘一格，呈現多元異質。看西西的詩，看畫家們的詮釋，加上讀者自己的想像與理解，眾聲複調，文學藝術合該這般如此。西西的作品在華文世界膾炙人口，屢獲殊榮，曾獲美國紐曼華語文學獎，以及瑞典蟬獎，為香港獲國際詩獎的首位作家。這詩集是奇書《縫熊志》、《猿猴志》後，另一種動物書寫。本書適合青少年，也適合喜歡文學藝術的成年。

第一部蘇軾飲食編年史東坡風趣幽默的人生觀，盡在舌尖自栩為老饕的蘇軾，一生寫下的美食詩文無數，生動反映他對食物的品味，更體現了他的人生觀。本書從詩文著手，以編年史手法，勾勒出一位親切、熱情、豪邁又嘴饞的東坡，讓我們完整走過他的一生。法國《世界報》評為「千年英雄」，中國唯一獲選集文學家、書畫家、美食家於一身的北宋天才文人「人生到處知何似？應似飛鴻踏雪泥。」北宋風雲人物、位列唐宋古文八大家之一的蘇軾，懷抱著遠大抱負，意欲為人民服務，但名聲太響，在黨爭中遭遇詆毀構陷，數度被貶謫，最遠至海南島。在三起三落的官場生涯中，蘇軾一貫寵辱不驚，仍保持著清明廉正之風，為百姓謀福祉。蘇軾一生的欲望都在「口腹」之中，除了品嚐美食外，他還自創美食，善於利用手邊的食材，烹調出極具當地特色的佳餚，更以他流暢恣肆的文筆詳細記錄下來，讓今天的我們能一饗「東坡宴」。宋朝文學專家黃啟方以蘇軾生平為脈絡，爬梳其飲食詩文，在編年體的筆法下，細緻體現蘇軾的個性、家庭與交友，也能側面觀察到北宋的政治局勢與社會現象。細雨斜風作曉寒，淡煙疎柳媚晴灘。入淮清洛漸漫漫。雪沫乳花浮午盞，蓼芽蒿笋試春盤。人間有味是清歡。 東坡魚：在黃州遇到便宜鮮美的好魚，立刻煮成魚湯，起鍋前灑點橘皮，有畫龍點睛之妙。 紅燒肉：黃州的豬肉價賤如土，當地富豪不肯吃、平民百姓也不知道該怎麼煮，只有蘇軾燉煮成油油亮亮又軟嫩的紅燒肉，每天都要吃一碗。後在杭州治理西湖，百姓擁戴他，送了大批豬肉給他，他全都燒成紅燒肉分給工人，作法被餐館學去，才命名為「東坡肉」。 東坡羊脊骨：無肉不歡的蘇東坡在惠州碰釘子了，因被貶謫要低調，花不了大錢買好肉，只好改買羊脊骨，煮熟後泡酒，再灑鹽烤到微焦，每天當成零食啃一啃。 碳烤海鮮：海南島什麼都沒有，就是海鮮最多，當地人性喜生吃，但蘇軾又用煮熟後碳烤的老辦法，依舊鮮美。 雪堂義樽：在黃州太多朋友送酒給蘇軾，他乾脆全部混在一起，意外調成「雞尾酒」。

★ 德國書業和平獎得主――廖亦武最新力作！★ 烏克蘭布查屠殺後（After Bucha Massacre）最具震撼力的詩集，中英詩對照本（由漢學家戴邁河譯）！在火光、煙硝、斷垣殘壁和數百萬難民逃難烏克蘭之際……在親人死去、倖存者驚恐、逃亡者揮淚告別之際……在烏克蘭戰爭殘酷之時， 「六四之詩」， 1989年後有關屠殺的祭奠之書德國書業和平獎得主廖亦武以〈大屠殺〉――這首「六四」之詩為焦點的詩選，由「同時代人」――傾向出版――一個因出版而被中國查禁、拘捕的流亡作家而於1993年在台創辦、向中文和外文世界展示文學和思想的出版社。這本詩集收錄了十首長詩，詩作跨度從1986年至2020年，創作時間超過三十年，主題圍繞著死亡。1989年6月3日，天安門事變前夕，廖亦武察覺到氣氛有異，開始撰寫長詩〈大屠殺〉，後與加拿大漢學家戴邁河（Michael M. Day）合作錄製了這首詩的磁帶，「六四」後，該詩在中國二十多個城市流傳，隔年，他和多位四川詩人因拍攝以長詩〈大屠殺〉為腳本的《紀錄片安魂》而被捕，以反革命罪被判刑四年。〈大屠殺〉影響了詩人的命運，使他由詩人被改造成「證人」。本詩集除收錄該詩，也收錄〈死城〉、〈二次屠殺〉、〈六四悲歌〉、〈給劉曉波的輓歌〉、〈我唯一的武器是唾沫〉等，描述六四、2019年香港「反送中」遊行抗爭、新冠疫情的詩作，縈繞於作者意識層的死亡議題，於詩集一一再現。透過歷史縱軸，清楚呈現作者的創作脈絡。詩選以附錄收入加拿大漢學家戴邁河的詩學長文〈廖亦武在死城中――兼論天安門大屠殺之前數年的中國地下詩〉中譯本，全文深入分析廖亦武詩中出生、能量、性與死亡的意象，十分精采，是了解廖亦武詩作的最佳途徑。戴邁河於1993年在加拿大不列顛哥倫比亞大學（UBC）撰寫這篇碩士論文時，廖亦武正因〈大屠殺〉一詩在四川監獄中服刑。

楊博士在本書展示了海子（1964-1989）詩歌所表達的中國尋魂與路加見證的耶穌基督福音之間進行的一場對話。本書創造了獨特的處境化詩性視角，透過海子詩歌，賞析一代中國人的回家之旅，並探索它與耶穌基督的關係。作為對話的旅程，書中列出了回家的四個階段：根源、願景、旅途和抵達。楊博士通過跨學科的方法，即文學研究、跨文化對話和比較神學，令人信服地論證了詩人海子和路加福音中耶穌之間的共同語言，為文化與信仰之間持續不斷的對話提供了重要且豐富的資源。

極致創新，以各款電玩線上遊戲為背景創作的新詩文集閱讀詩歌時，那種令人心旌神搖、情緒癲狂的感受，和遊戲在虛擬世界帶來的精神滿足和極致體驗，在某種程度上，有些異曲同工之妙。 作為藝術和規律的一種新型載體，好遊戲如好電影一般，也是融合了美學背景、世界觀、策略思考、人生情感的優秀表現形式。從情感上貼近這個曾經影響了我們人生的重要部分，從細節上描繪這個曾經佔據了我們青春的藝術形式，從文學形式上呈現這一個個曾經帶給我們感動與淚水的幻想世界，用文字的力量將這些情感傳遞給世人，就是作者寫這本書的真正的意義。 【作者序】有人曾說過，在這個時代，寫詩是野蠻的。 說起來，這幾年，我也陸續創作過一些作品，嘗試過很多藝術形式，包含雕塑、小說、漫畫等等，也嘗試過很多類型，涵蓋科幻、武俠、神魔等，但是出版詩集，還是以遊戲素材為描寫對象的詩集，於我而言仍是第一次。 之所以要寫這樣一部作品，出版這樣一部詩集，原因主要有以下三點：一是因為，詩歌是人類最古老的藝術形式，也是最能傳情達意、表達自我情緒的藝術形式。當我在寫下這些詩歌的時候，我的回憶和思緒，常常會被帶回到當初認識這些遊戲的場景之中，那些或澎湃或激動或感動的情感，也切切實實是真實存在過的。二是因為我的確真實熱切地熱愛藝術，只要我內心還有這種熱情，這種藝術創作的熱情和對各種藝術形式的探索，就永遠也不會停止。三是因為那些遊戲曾經在我的青春之中佔據過重要地位，所以我一直希望能用一個合適的形式，將這些幻想世界的盛大冒險記錄下來。 其實，在如此浮躁的一個年代創作詩歌，好像沒有什麼重大的意義。但是，在我的觀念裡，不是什麼事兒都一定要有意義，就像我在遊戲裡的那些經歷，為那個世界產生的情緒，在那個世界裡得到的啟示。它發生過，它過去了，它點燃過一些人的靈魂，這就夠了。 創作這些詩歌的時間跨度很長。有時候寫得很快，彷彿全世界都在我的腦海之中，現在我經常要把自己的想法寫在紙上，可能兩天前的想法要不記下來我就會忘了。有時候寫得很慢，需要反覆體會那種被藝術體驗啟動的情感，反覆揣摩文字，找到最合適它的準確詞彙。 當然，在寫這些詩歌的時候，我也有了一些新的創作體驗。把一些科技的、現代的後現代的、幻想的、賽博世界的意象提煉，把一些故事裡的英雄形象、背景美學、情感片段提純，並組織在合適的框架裡，於我的創作而言

▍內容簡介：《頹城裝瘋》收錄香港詩人洛楓從2006年到2020年合共五十首詩創作，分成「碎裂的城」、「愛在危城」、「一舞傾城」、「時間焚城」和「生死孤城」等五輯，關乎城市、愛情、生死、時間、病變與人的惡性。以縷述詩創作歷程的文章〈坎坷過後有詩路〉作序，同時收錄日本詩人四元康祐的訪問，附錄有學者張美君、余麗文和翻譯家顧愛玲等英文評論的中譯。此外，更有詩人隨機即興的攝影照片， 記錄變幻城市的異形面貌，跟詩一起暫托象喻！ 在洛楓的詩中，錯失不斷發生的城市成為一個舞台，讓人扮演自己的角色，探索關於「行何事？」和「如何活？」等倫理問題。――香港學者：張美君洛楓詩的張力，反映在我城之異變、詩人對我城之感覺、我城與歷史之間被建構的關係等三種異變之上。――香港學者：余麗文洛楓的詩作雖然蘊藏抽象思考，但同時有描寫身體和觸感的篇章……藉着對肢體動作和感官的描寫，探索種種人際關係和情感。――美國翻譯家：Eleanor Goodman 〈頹城裝瘋〉將一段個人的、男女之間的愛恨糾纏，跟政治的控制與從屬的關係互相並置， _鋪陳許多私人與公共、藝術與政治、男與女、思想和身體、愛與死亡等二元性的層次，既深刻獨特又高度普世。――日本詩人：四元康祐〈Disintegration〉，確是，分崩離析，falling apart，人心的撕碎與社會的撕裂，說不出何者更痛，或者無以分割。〈愛情屍變〉，有若復仇之花。――香港作家：潘國靈

本書精選作者生平創作之古典詩二百四十題，按題材分為六輯，涵蓋感懷、詠物、紀遊、悼亡等不同內容，體裁上以律絕為多，詩筆質樸圓熟，頗能反映香港當下古典創作風貌。

〈衝突〉詩跟詞／打架了／受傷的／是隱喻 《小小實驗》是詩人飛鵬子繼《雌袋鼠》後，在臺灣出版的第三本詩集，收錄七十二首全新未發表詩作。〈迴紋針〉我成全了他們／他們成全不了我〈謠言〉放大鏡和望遠鏡一起照哈哈鏡 飛鵬子聚焦於日常物件，摹擬各種情感、關係與現象。他以微妙的幽默感作詩，也許拋出疑惑，也許書寫落寞，嘗試在對比之間穿透原本的距離。〈常態〉疋㠪㱏正企止〈超越〉不／仐／㔻／夲 飛鵬子亦以字形為器，透過相似卻陌生的字，思索是否有絕對正常的個體，然而多變、多元，對群體來說也許才是常態。又或是變化字形，讓字和字之間形成具有圖像意義的另類漫畫。 閱讀飛鵬子，每一首詩都是一場小小實驗。

今存明末王次回詩詞，僅〔疑雨集〕、〔疑雲集〕二種，他如〔泥蓮〕等書，雖見著錄，遍尋不獲，疑已湮滅，或在若存若亡間。將所傳二集，合為一冊。校飭厥文，並加標點，重排付印。〔疑雨〕在前，〔疑雲〕在後，題曰〔王次回詩集〕，以便讀者。

本書特色• 榮獲2021年新加坡金筆獎（詩歌組）季軍；新加坡南洋理工大學博士候選人。• 書寫成為了逆境中的自我救贖。在嘈雜擾攘的大城市裡，詩人只能夜裡反思、沉澱，回顧無數個「自己清楚」的經歷和場景。• 《一個時刻》中刻意讓諸多「語境」（context）缺失，以場景描繪、濃烈的意象，刻畫出條理分明的思路，幾乎看不到鑿痕的情況下，築建出刻骨銘心的記憶碎片；其中，夾帶著布萊希特（Bertolt Brecht）的「疏離」之感。• 閱讀何杉的詩，如同空腹飲酒，會燒出灼熱感，但卻令人強行清醒著，一杯接一杯。有些記憶並不足為外人道也，有些痛處也只有親身經歷才能歷歷在目，有些詩只有讀過了才能從此強忍歡笑，捨棄虛華的光環，當起城市的隱者。序●序一／優秀的詩拷問正常◎得一忘二（范靜嘩） 詩，無論側重史、事、情、思的哪個維度，首先還是語言的藝術，它藉助獨特的形式，呈現可能並不透明，甚至不會被充分解讀出來的內容。從寫與讀的角度看，一位優秀詩人起碼要具有以下幾方面功力：敏銳的感知力、明銳的自省力、鋒銳的語言感，以及棱銳的形式感。在這幾個方面，讀者面前的這本詩集都展現了非常優秀的品質。而我們提及的這幾方面的銳利，都指向一條：拷問正常。也就是，詩人的創作能敢於挑戰我們視為理所當然的、隨波逐流的生存、感知與審美慣性。 對很多人來說，「做個正常的人，／不好嗎？」（見〈正常〉）；然而，對於「正常」的期待往往是與一種媾和與妥協。所謂的「正常」的詩，也許更像一種消費品，一種撫慰劑，一種空氣芳香劑。那種「說著關於『生長』的讚美」的詩，可能會讓人讀得輕鬆愉快，讓習以為常的生活更加歲月靜好。然而，真正觸動我們精神的詩必然是拷問正常的詩。 閱讀這本詩集，是穿行於一條進入靈魂深處的崎嶇旅程。這本詩集五個部分構成了作為感受主體的詩人的行踪。這位敏感敏銳的靈魂，具有著銳利的靈視，以刀斧般的語言，給我們表現了一幅良知之旅的沿途景象。他在「人間」所見可說是人世的苦厄，在這兒他也試圖以「短章」給自己一點停下來觀注世界的機會，然後他抬頭看路，吐出哽咽的「斷續歌」，再向前，他陷入「病院」，直至被病人拋棄，以至於最終他「在流放地」，面對著近於荒原的自我。 詩人首先為我們描述了我們當下世界的表象。我們活在這個世界上，即是「活在狂歡節裡　活在買與賣中」（見〈節慶即景〉），而我們也習慣於被推銷，推銷員成為我們這個世界的餵養人，代

本書特色• 洋洋灑灑的六十篇組詩，史詩般的波瀾壯闊，從移民、離散、國族、族群等，重新譜寫南洋和新加坡華人的民族記憶；並以尋找父親在歷史洪流裡的足跡，反觀與檢視自己的族群、文化身份認同。• 《查無此人》在藝術表現上，採取了篇篇皆無題目的方式，有企圖地發揮詩的無限可能與特性。散文化的句式為詩歌演繹（Performance Poetry，又譯口語詩）提供了更大空間與韌性――不論靜態閱讀、舞台表演，能靜能動，寧願「詩」的力量和影響力能有更深遠的傳播。• 曾國平之作曾經獲得台灣詩學創作獎散文詩佳作獎，台灣「華文現代詩五週年詩獎」正獎，台灣「人間魚詩社年度詩人金像獎」，入圍新加坡文學獎，第四屆「方修文學獎」詩歌優秀獎等等。序●序一／隱藏與悖論◎秀實 晚間枕畔傳來窗外大河的流水聲，我蜷伏床上，想到生平中那些後悔的事。當然我沒有詩人張棗在〈鏡中〉的淒麗華美：「只要想起一生中後悔的事／梅花便落了下來」。我活躍的思維一直在推敲那些後悔的事背後的隱藏部分。窗外的大河，是黃揚河。這個城鎮，叫斗門。我企圖完成一件事，不留下悔疚。 曾國平是新加坡詩人。新加坡小而中國大，日近而長安遠。但詩歌在嚴峻的空間與時間中，並不曾退卻。它壁立著，在迫退空間的局限與時間的流逝。所有寫詩的人，無非都在困迫中詮釋存在，在消失中挑戰遺忘。國平詩〈查無此人〉（以下簡稱〈查〉）是一首長詩，其創作的意圖也正如此。〈查〉約七百行，分為六十節，以雙軌跡進行。我想起台灣名小說家王文興的《家變》。寫父子不和，父親離家出走。小說同樣是雙線發展。兩個時間軸這種垂直書寫，讓小說的發展具有強烈的時間感。內容既寫滄桑浮沉的生命，也寫恩仇共生的親情。王文興以阿拉伯數字標示過去，描述主角范曄成長與家庭變遷，以英文字母標示現在，記述了尋父的經過。這是一個經典級小說的結構。但詩歌畢竟不同，它的特征不在完整的敘事，而是在述說之外的隱藏部分。所謂隱藏，並非是詩人刻意不說。盡，是寫作人不可抵達的文字的局限。小說還好，總有「劇情」存焉。詩則大可不必，詩人追求的並不是「盡」，而是「到」。也則藝術表達的恰如其分。可以說，詩歌是追求隱藏部分較之呈現部份更多的藝術。 詩題〈查〉這個題目充滿「悖論」（paradox）。美國新批評家克利安思・布魯克斯（Cleanth Brooks）說：「科學家的真理要求其語言清除悖論的一切痕跡，詩人要表達的只能用悖論的語言。」

《望雲窗詩稿》詩稿分六篇：甲、乙篇為古代文哲、軍政者，丙篇為文學類人事，丁篇答酬，戊篇感興，己篇遊踪。

《詩歌讀本》收錄了大陸詩人紫凌兒、香港詩人雲影與秀實三位的詩歌作品。紫凌兒的「終南山」在陜西西安，雲影的「西貢」在香港以南，秀實的「穗園」是廣州市的一個片區。終南山的連緜浩瀚，西貢的寧靜港灣，穗園的煙火人間，呈現於詩歌中，各具特色。三人的詩篇都斟酌於詞，縝密細膩，別具懷抱。其掌握的藝術距離，為美保鮮，讓讀者可解可嘗！故名為「詩歌讀本」。

★ 榮獲台灣第五屆周夢蝶詩獎評論類首獎（原名《域外行旅與文學實踐——以旅歐詩人徐志摩、王獨清和王統照為例》）★ 國立中興大學中國文學系助理教授趙家琦專文推薦！旅歐詩人——徐志摩、王獨清、王統照在中國之外的時代家國省思！晚清以降，旅外先驅者如斌椿、志剛、郭嵩燾、張德彝、薛福成和王韜等人，他們的跨疆域流動不只開拓了時人嶄新的時空觀念，無形中也改變了近代中國的思想、知識與文化結構，中外各層面的交流因而頻繁起來。進入民國以後，隨著社會環境的變遷與交通運輸的迅速發展，旅行者不再侷限於官僚、商人或教徒等擁有特殊身分的人士，秉持著各種原因和目的前去歐洲的人不勝枚舉，特別以留學生為主體，甚至建構了中國的新文學場域。當時的文人看待域外的「歐洲」或「歐羅巴」，基本上與「世界」等同，走向歐洲即走向世界，反之亦然。民國的詩人群中也有不少人遠赴歐洲異域，不管是遊山玩水、留學考察、流浪放逐還是避難旅居，一再地挑戰我們對「旅歐」的認知，因而他們在旅程中所產生的文學思考與啟發更引人好奇。本書聚焦於三位同代詩人：徐志摩、王獨清和王統照特殊的旅外模式，考察他們旅歐期間的生平事跡與文學實踐，並且發掘域外行旅對他們個人與文學生命的文化意義。從他們與行旅相關的文學活動和表現，本書進而探究詩人們如何通過詩以及各種文學體裁和書寫樣式，在瞬息萬變的時代中面向世界、安頓生命和自我表述。他們的旅歐經驗每每指向的不止於中國詩的革新與創造，也觀照中國文化、文學和文體的發展。

◢◢◢2021瑞典詩歌年鑑入選詩集◣◣◣◣作者以冷靜突兀的形式，構建新詩的美學畫面。■本詩集是抽象派詩人右奈創作的短詩集。試圖穩定漢字作為象形文字的原意與確定性。■詩主題是：生命的尊嚴與價值。右奈反對被奴役的人繼續奴役他人。■他追求漢語的純潔性與穿透力，是當今難得的一本優秀詩集。隨著閱歷的豐富與視野的開闊，他的詩作風格變得抽象，具有夢幻性、原創性和悲劇性。

這是文於天繼《狼狽》後的最新詩集，整本詩集共分六輯，包括了寫家人和與古人對讀中學範文「十二篇章」，都是熱門的作品。#前作《狼狽》在未入選中學生龍虎榜前暢銷理想，差不多賣出400本書。甫入選龍虎榜，也讓它成為本地罕有斷版的詩集。《晚冬》未出版前，已有一系列宣傳攻勢，不少讀者前往香港書展、二樓書店序言尋找。推薦 ：「於天寫作這些詩不過三十歲左右，說是暮年也未免太過；但作為同代人，我卻能深深理解到，衰老的悲哀，並非恐懼它即將到來，而是發現它早已不動聲色，把自圍困在內。」序――譚穎詩（前字花執編）「〈十二篇〉出經入史，風格多變，時而曠逸、時而低迴、但面對時局變幻，更多是沉鬱。文於天重寫〈十二篇〉，為這些經典文本注入了生命力，使之能夠繼續在時代中流動。」跋――何梓慶

剛高齡仙逝的歷史學家余英時名滿天下，被譽為最傑出的當代學者，出入古今中西，不只學術成就非凡，其棋藝、詩才文學藝術修養，幾十年來一直為人津津樂道。余先生逝世後，牛津徵得余師母陳淑平同意，並去函徵求了二十多位余英時友人、門生支持，編輯出版這部《余英時詩存》。余英時舊詩寫作，歷時六十年，但從未結集出版，本書從各種文獻，一首一首的共搜集到逾百首詩詞，並邀得跟余先生來往密切的學人協助註釋其詩中的古典今典，成為這部極為難能可貴的余先生作品。余英時舊體詩的內容，主要是作者讀史閱世的感懷之作，詩詞的寫作，自作者七十年代初在哈佛留學時期開始，至去年二零二零年，歷時一甲子，如傳統文人一樣，詩大多數是寫給師友、門生、親友，如陳寅恪、錢穆、錢鍾書、馮友蘭、張充和、勞思光、高友工、余國藩、李歐梵、張灝等等，這等一代學者之間的文化交流和切磋，本身已是當代重要的一道風景，何況作者飽讀史書，又有現世的關懷，此所謂不須更寫愁腸句，故國如今有此音。更為難得的是，這逾百首詩作中，經多方努力，大多都找到了余英時的毛筆墨書原蹟，《余英時詩存》既是一部文學作品，也是一部藝術作品。

本套書組合：《周夢蝶詩集精選，暨荷蘭詩人漢樂逸英譯》、《逸讀周夢蝶》 ------------------------------------------------------------------------------ 華文詩壇傳奇──周夢蝶 × 當代最了解周夢蝶的西方詩人──漢樂逸 周夢蝶： 以「往返於夢與醒之間」的獨特語言， 構築出與孤寂相擁而眠的詩意國度。 他的詩像三稜鏡，折射出你我靈魂深處的掙扎： 孤絕與炙熱、寡淡與渴盼、無所求與有所為的執著。 漢樂逸： 以詩人、翻譯者、讀者、文學研究者身分， 往返於周詩「美，恆與不盡美同在」的孤獨國， 從文學、美學、哲學、心理學、神學等角度， 讀出周詩所具有的共通性或人性特質， 與周夢蝶其人其詩共振。 【本套書組合特色】 ◎詩選中的41首詩，出自《孤獨國》、《還魂草》、《十三朵白菊花》、《約會》、《風耳樓逸稿》等輯，涵蓋周夢蝶各時期的代表作品，可讀出不同時期的詩風轉變。 ◎詩選同步收入中英詩作，以兩種迥異的音韻和節奏感，進入周夢蝶「往返於夢與醒之間的語言和世界」，讀出封藏在字裡行間的悲喜、孤獨、苦痛、徒勞⋯⋯。 ◎轉換視角，以詩人、翻譯者、讀者、文學研究者身分，精采剖析周夢蝶詩作。 ◎透過文學、美學、哲學、心理學、現象學、神學等不同面向來琢磨、推敲周詩，走進周夢蝶創作世界的豐富意涵，讀出周詩所具有的宇宙性或人性特質，以及詩作中引發的「個人與心靈的自由」。 ◎詩論特別邀知名譯者董?秀中譯。董?秀譯有艾蜜莉．狄金生的《我是個無名小卒》、《我居住在可能?》、《這是我寫給世界的信》，也是周夢蝶的詩迷。她深刻了解「譯詩難，譯狄金生、周夢蝶更難」，是翻譯本書最合適的人選。 ◎兩書書衣皆以雙特別色印刷，以具象又帶隱喻的圖像，加燙些許霧金，象徵兩位東西方詩人交會時互放的光芒。素樸的棉卡書盒，兩面皆配合書衣的圖像開模，露出部分書衣視覺，盒上加印部分書衣元素，並輔以燙印，內外相互映襯。 *** 漢樂逸出生於美國，哈佛大學畢業後，進入全球漢學重鎮荷蘭萊頓大學攻讀中文碩士、博士。1971年，他在萊頓大學圖書館初遇周夢蝶的詩，兩個浸潤於東西方哲學、兼攝中外宗教的靈魂，在周詩的回文、隱喻、禪思與悟境中交流。 1979年，他開始以英語、荷語翻譯周夢蝶的詩。四年後的夏天，他與周夢蝶在台灣初次見面，此後便經常透過親訪或信件往返交流討論，因而有機會洞