三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 舞蹈

本書是一本面向成年芭蕾愛好者及入門舞者的全面基礎指南。書中結合清晰、精美的圖示，向讀者介紹了芭蕾舞的基本技術原理、動作要點、練習方式，以及身體護理注意事項，並系統地介紹了芭蕾世界的廣闊職業選擇、相關歷史及不同的芭蕾流派。

《現代舞教學課程（適用於中國舞專業）》通過現代舞的基本形態介紹，解決舞者自身的協調性和節奏感，是中等藝術院校現代舞課的實用性教材。

遊牧民族生長在遼闊的北方草原上，他們腳踏鐵騎，頭頂蒼穹，在戈壁、綠洲、河流的懷抱中與牛羊、飛禽、猛獸為伴。沐浴悠悠天地的恩澤，淳樸的遊牧人民唯有以熱烈、奔放的歌舞，感恩生命的饋贈。他們相聚時跳舞，節日時跳舞，愛的時候跳舞，用歌舞迎生，用歌舞送別。絲路遊牧民族樂舞文化，是以西北各族人民為創造主體，依憑西域特定的地理生境、交通要道等，在長期的樂舞實踐中創造出來的物質文化和精神文化的總和。它與政治、經濟、宗教、民俗密切關聯，植根于絲路歷史文化的土壤，是在西北地區文化漫長的發展過程中逐漸形成的，凝聚著絲路文化乃至中華文化的精神和特點。絲路樂舞文化是一個相對穩定而又充滿活力、不斷發展、變化著的、相互交往的有機體。同時是與祖國內地及中亞、波斯等地區樂舞文化相互交流的結果。中國、印度、波斯、北非、希臘五大古代文明曾在這片土地上碰撞交融，這使西北地區得以廣泛吸收其他國家、其他民族的優秀文化，最終導致新文明產生，絲路遊牧民族樂舞文化也因此獨樹一幟。絲路上的遊牧民族從意識形態和心理上主動地納入到中華民族，為後來民族融合大一統國家的出現，在歷史層面打下了牢固的基礎，對鑄牢中華民族共同體意識具有現實意義。

舞蹈是以人為載體、以人體動作為語言手段的一種綜合性表演藝術。舞蹈藝術作為一種承載民族文化和人類情感的獨特藝術形式，不僅帶給人們強烈的審美體驗和美感享受，而且向人們傳達豐富的思想意蘊和文化內涵。

本教材是站在舞蹈教學的角度陳述開發身體的方法，應用了舞蹈解剖學的知識進行分析，利用常見基礎的舞蹈動作解讀專業術語，在動作規格與要求的陳述中，貫穿科學的理論依據。對於教師而言，此教材可以幫助教師明確教學目標，完善教學過程；在動作的教授中，理清教授步驟，明確動作原理，提高訓練效率，使學生養成良好的訓練習慣，避免無謂的舞蹈損傷。同時，作者選取重要知識點錄製了相關的小視頻，以節拍數為口令，使動作與節拍相配合，呈現給讀者準確、優秀的動作品質。這些視頻將以二維碼形式呈現在書中。

本書對芭蕾教學法概念、芭蕾基本概念、芭蕾基本舞姿，以及芭蕾專業形體動作標準進行了詳細闡述，重點對基本體態、基本舞姿、手的基本位置、腳的基本位置等方面進行分析，並對芭蕾常用專業術語進行解讀和分析，為芭蕾教學以及學習者提供專業深入的教學方法和教學參考。

本書以舞蹈藝術及其美學屬性為切入，闡釋舞蹈教學的理論基礎，探討多元化舞蹈教學的模式與創新，進一步基於新媒介的應用探索多元化舞蹈教學的新發展，最後研究多元化舞蹈教學中對於學生技能培養與實踐。

本書從舞蹈藝術及其教學的概況入手,對舞蹈藝術教育情況進行梳理,對現代舞蹈藝術教學中遇到的問題、經驗、探索過程進行闡述。內容包括:當前中國高校舞蹈教學探索;新媒體視閾下舞蹈編導創作思維多元化分析;資訊技術輔助下的舞蹈藝術教學;基於心理學的高校舞蹈教學改革等。

瑤族長鼓舞是瑤族重要的民間舞蹈，在湖南、廣東、廣西等瑤族聚集地區盛行，其歷史悠久，是我國第二批非物質文化遺產之一。本書是廣西非物質文化遺產的普及型讀物，從瑤族長鼓舞的歷史淵源，到豐富多彩的表演形式，再結合瑤族人民獨特的節慶民俗，向廣大讀者介紹這一古老的民族舞蹈藝術，欣賞其獨特的魅力，使讀者領略到國家非物質文化遺產的絢麗多姿和民族藝術的博大精深。

本書著重對少兒芭蕾基礎訓練做一個淺顯易懂的表述，並對每一個基礎動作做了簡明扼要的要領總結和小知識的拓展說明。包括概念和性質的簡介與提要、主要方法與典型例題的分析與討論。同時，還提供了一定數量的參考組合。希望使用者可參照這個內容的三部曲，通過對芭蕾基本要素、方法和技巧的思考與消化，把解決動作問題的能力提高到一個新的臺階。本書可以作為學生課後鞏固練習的一個參考用書，使家長在課後的督促、輔導過程中也有一個參考依據，啟發和調動學生、家長學習的積極性和主觀能動性。本書是筆者對十幾年芭蕾教學和實踐演出進行的一次較為全

本書闡述了體育舞蹈與排舞項目的專業知識、運動技術運用、校園集體舞和多種風格的健身排舞等實用性舞蹈介紹、體育舞蹈美的欣賞以及在運動中如何預防運動損傷與疾病的發生。

本書共分七章，第一章為國際標準舞基本理論與知識概述，對國際標準舞的起源與發展、分類及基本術語進行了介紹；第二章為國際標準舞的文化內涵與價值彰顯，涉及國際標準舞的音樂文化、服飾文化、審美文化、技術文化、競賽文化、禮儀文化以及其生理、心理、社會等多元價值；第三章為國際標準舞文化在我國的傳播與發展探索；第四章為國際標準舞技能培養的科學理論基礎；第五章從基本身體素質的培養、基本姿態的培養、把杆基礎的培養、舞步基礎的培養等方面對國際標準舞基礎技能培養進行了研究；第六章與第七章是對國際標準舞兩大項群――摩登舞和拉丁舞

本專著以吳地舞蹈為研究對象，首先明確吳文化與吳地舞蹈之間的關聯性，進而對吳地舞蹈的歷史發展脈絡進行梳理，最終將吳地舞蹈的表現形式、舞蹈形態、構圖調度、風格特徵等融入地域文化風俗，乃至歷史、文化背景以及社會功能中進行深入、多維的分析研究，並對吳地舞蹈中極具特色的器物舞展開針對性解讀，力圖在吳地民間舞蹈的動態特徵、韻律、風格特徵、隊列結構等方面，探尋、歸納吳地舞蹈的結構特徵及文化含義。

《安塞腰鼓文化傳承與創新》在編寫思路上有四個特點： （1）梳理安塞腰鼓的歷史源流與變遷，通過查閱歷史資料和傳承人口述歷史的方式促進安塞腰鼓理論層次的研究。 （2）深度訪談了***、省級和市級非物質文化遺產傳承人、歷代安塞腰鼓民間杰出傳承人、安塞腰鼓製作傳承人等，這些口述實錄的整理對於安塞腰鼓國家非物質文化遺產的保護具有重要的意義。 （3）探討了安塞腰鼓在國內外的交往交流情況，分析了安塞腰鼓對當地經濟文化的促進作用，為後續研究安塞腰鼓的社會文化影響奠定了基礎。 （4）在調研的基礎上呈現安塞腰鼓在全國學校中的開展情況，研究進一步完善安塞腰鼓的課程教材、傳承人師資隊伍培養等問題，提出了安塞腰鼓進校園的倡議和舉措。

從零開始學芭蕾 介紹了芭蕾舞的基礎知識，包括芭蕾的歷史、益處、課堂禮儀和服飾裝備等。本書隨後使用豐富的教學實拍圖講解了基本的芭蕾舞蹈技巧，包括基礎的腳部、手臂動作和進階的把杆、中間練習。讀者還將瞭解如何在練習中合理攝入適當的營養和水分並避免身體受傷，進而通過本書學習到如何為成為一名專業的舞蹈演員做準備。此外，本書簡要介紹了芭蕾舞從文藝復興時期開始到21世紀的歷史，並討論了風格、美學、藝術家及其重要作品，進而幫助讀者學習和練習初級芭蕾舞，使讀者提升芭蕾藝術修養，獲得靈感。

本書以“中國當代舞蹈創作”為研究對象，闡述了當代中國舞蹈思潮嬗變與規律，在於闡釋並展望中國舞蹈發展的內外邏輯，拓展舞蹈研究視野，更新研究思維，探討中國舞蹈如何才能躋身於中國社會的主流文化，並在國內外產生積極的文化力。這既是一本適合於高等藝術院校舞蹈專業本科和研究生階段的舞蹈史論教材，也是一本社會科學理論的學術著作，希望能帶給舞蹈學、藝術學、文化學讀者一種全新的舞蹈文化理念，並對中國當代舞蹈創作的實踐和研究起抛磚引玉的作用。