三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 工藝美術 / 工藝美術史

現代設計史包括範圍很廣闊，主要包括了現代建築史論、工業產品設計史論、平面設計史論、時裝設計史論、廣告設計史論等等。而在每一個範疇中，又有派生的理論分支，比如在建築理論中，又有室內設計、環境設計、景觀設計、城市規劃等等的理論分科，體系寵大。設計理論界因此也基本是按照這些部門類分開進行研究的，史論的闡述也基本是分開來進行的。本書在內容編排採取大綱式，重點概念和內容用粗體標出，力圖通過簡明的體例、精練的文字將文學藝術的博大精深全方位、立體地展現出來，使讀者在有限的時間內輕鬆獲取知識。本書可供藝術碩士考試複習用，也是文藝理論研究者和愛好者的必備參考書。

本書以極簡的語言、清晰的脈絡，以歷史的朝代交替為經、各工藝演變興衰為緯，以出土實物為證，描繪出一

現代設計史包括範圍很廣闊，主要包括了現代建築史論、工業產品設計史論、平面設計史論、時裝設計史論、廣告設計史論等等。而在每一個範疇中，又有派生的理論分支，比如在建築理論中，又有室內設計、環境設計、景觀設計、城市規劃等等的理論分科，體系寵大。設計理論界因此也基本是按照這些部門類分開進行研究的，史論的闡述也基本是分開來進行的。本書在內容編排採取大綱式，重點概念和內容用粗體標出，力圖通過簡明的體例、精練的文字將文學藝術的博大精深全方位、立體地展現出來，使讀者在有限的時間內輕鬆獲取知識。本書可供藝術碩士考試複習用，也是文藝理論研究者和愛好者的必備參考書。

教育部普通高等院校十一五規劃教材 《世界現代設計史》以現代設計發展的歷史線索為脈絡，系統地闡釋了現代

本書第一輯以設計史學為核心，討論了設計史學的研究範式與設計史學研究發展的階段性等問題；第二輯以設計美學為出發點，從藝術設計的詩性特徵拓展到對於裝飾紋樣的史學探討；第三輯以設計人文為中心，探索設計思想、設計教育等觀念的形成與傳播；第四輯從設計史個案研究出發，觀察中外設計史的發展路徑與階段特徵。

《中外設計史導論》一書由徐州工程學院趙紹印、孟憲偉、蘇旭等教師編著完成。內容上由社會概況、設計概況、典型設計種類、重要的設計師、設計特徵和總結等這幾部分組合而成。編寫的順序前半部分手工業時代仍然是按照時間的先後為主；近現代設計發展則是以國別為章節單元

本書為國家社科基金後期資助項目。屬￿斷代設計藝術史研究，主要任務是通過歷史文獻、考古材料、館藏文物、田野調查的相互印證，來闡釋先秦時期楚國開放包容、兼收並蓄的價值體系以及多元融合的設計藝術特徵。 全書分為九章，主要內容如下： 第一章 緒 論 第二章 從“開

這是由首屈一指的藝術出版機構英國費頓出版社 編著的經典作品《時尚之書》的全新修訂版，沿襲暢銷 20 年的經典版本的風格，跨越兩個世紀，遴選奧黛麗·赫本、碧姬·芭鐸、卡爾文·克萊因、香奈兒、聖羅朗、阿瑪尼、理乍得·埃夫登等 570 多個時尚大咖、設計巨匠、攝影師、時尚品牌的故事，以全新的視角詳實講述潮流的興起和時尚的變遷。書後附有更新版大事年表和清晰的交叉參照系統，為讀者帶來欲望都市、穿普拉達的惡魔、嘎嘎小姐、Mana等時尚界的新名字，以富於靈感與魅力的圖文展現了 200 年來人類追求優雅與美麗的恢弘畫卷，對時尚愛好者來說，這無疑是一本不可錯過的“時尚sheng經”。

鑒往方能知今、查來。熟悉和掌握古代設計藝術學經典文獻有助於打下設計學研究的重要基礎。本書以我國古代設計藝術文獻或散見於各類著述、記載中蘊含的重要設計思想、觀念的文字為研究對象，梳理、挖掘和闡釋其中體現的設計思想、設計方法、工藝特點、審美觀念、價值取向、造物品味等等。作者試圖在紛繁浩瀚的史料基礎上，對我國古代與設計密切相關的重要文獻進行篩選、整理和組織，輔之以凝練曉暢的導讀文字，擬在讀者與古文獻之間架設一座溝通的橋樑，方便讀者從中把握我國古代設計藝術思想的演進脈絡和歷史變遷，明悉其隱含的邏輯結構和發展路徑。

《中國工藝美術史》是《中國工藝美術叢書》中的一書，該叢書由中央工藝美術學院副院長龐薰琹主編，是目前國內比較詳盡、比較系統地匯集和整理我國古今工藝美術史料，闡述我國各種工藝美術的歷史沿革和發展，分析藝術特色，介紹制作工藝的第一本史論著作。作者從事我國工藝美術史教學和研究工作三十余年，有一定的學術研究水平。本書對學習和研究我國工藝美術發展史有一定的參考價值。

工藝美術歷史悠久，製品精巧，豐富多彩，在世界工藝文化中獨樹一幟。那優美的彩陶，莊重的青銅器，華麗的唐錦，優雅的宋瓷，無一不反映了很好的創造智慧，閃爍著燦爛的藝術光彩，為世人所讚賞。本書具備所具中外工藝美術史很好不錯、覆蓋面廣、試題成熟、重點突出、考點明晰的特點，能為廣大考生梳理教材、把握重點難點節省寶貴的時間和精力，可以取得事半功倍的效果。

本書以設計學的視角系統闡述了原始社會至21世紀初中國設計發展的歷史，從人與物的關係展示、分析了中國的造物活動及其成果。本書內容設置注重開放性，並結合當前國內設計學理論課程教學的實際，針對不同院校、不同辦學要求的多元化教學需求，突出教學重點，既重視基礎知識的掌握，又注重專業理論思維的培養。同時，考慮到設計專業的實踐性，本書強調引導學生將理論知識與設計實踐相結合，使學生有效掌握相關知識。在教學中，各院校不同專業的師生可根據自身實際需求靈活選擇學習內容。本書既可作為高等院校藝術類或相關專業的教學用書，也可為熱愛

本書聚焦於染織設計方面的近代資料。選編70篇來源於近代綜合陛期刊、工商和紡織報刊、紡織行業調查報告等文獻的文章，以及100餘幅紋樣設計稿與染織業圖片，並在相關部分附有編者導讀。

這套書分為上下兩冊。上冊我希望為大家展示現代設計最初孕育並誕生的過程。現代設計並非無爹無娘從石頭中蹦出來的孫悟空，而是由延續上千年的手工傳統設計一步步發展而來。上冊的前半部分描述了彼時從生產方式到社會需求逐漸轉化的社會環境中，設計師對什麼是“好設計”的苦苦探尋；後半部分講述的是20世紀初期，機器地位的確立最終終結傳統設計，現代設計的呱呱落地造就了全新的設計觀念。 下冊我為大家“繪製”了一幅現代設計的成長路線圖。在這個現代設計發展的黃金時期，功能與形式的關係探討、市場經濟、戰爭、流行文化、個性等因素無不將“好設計”的標準一次次改寫，豐裕時代的來臨裹挾著更為豐富的市場，也帶給設計更多的發展機遇。理清這些因素，將利於大家看清爭奇鬥豔、繽紛繁雜的當下。

中國工藝美術歷史悠久，製品精巧，豐富多彩，在世界工藝文化中獨樹一幟。那優美的彩陶，莊重的青銅器，華麗的唐錦，優雅的宋瓷，無一不反映了卓越的創造智慧，閃爍著燦爛的藝術光彩，為世人所讚賞。本書具備所具中國工藝美術史權威、覆蓋面廣、試題成熟、重點突出、考點明晰的特點，能為廣大考生梳理教材、把握重點難點節省寶貴的時間和精力，可以取得事半功倍的效果。各分冊既詳略得當又有所側重，也為研究生複試提供了良好的借鑒

本書的寫作邏輯是以技術變革為主線，具體內容則是圍繞各個時期比較有代表性的平面設計類別、人物、作品進行論述，簡略概括外國平面設計的發展歷史。 本書分為五個階段：第一階段是印刷前時代，史前至中世紀時期，主要追溯圖形、文字的起源和早期書籍的成就；第二階段是印刷術出現後的400年，具體指從西方的文藝復興至18世紀的一段時間，圍繞印刷術的出現介紹不同類別的現代平面設計的早期面貌，主要介紹印刷書籍的發展；第三階段是工業革命爆發後的100多年時間，重點強調工業技術變革對平面設計的推動以及商業海報的蓬勃發展；第四階段是20世紀前半世紀，這是現代主義濫觴及發展時期，主要闡述平面設計觀念變革以及平面設計新形式；第五階段是20世紀50年代至今，這個時期人類開始進入數碼時代，重點敘述信息技術推動下平面設計多維發展的新理念、新風貌和新方向。 參考讀者：平面設計、視覺傳達設計、數字媒體等設計相關的高等院校師生、愛好者、設計師。關於西方平面設計史的敘述，本書按照技術的變革主要分為五個階段：第一階段是印刷前時代，是史前到中世紀時期，主要是追溯圖形和文字的起源和早期書籍的成就；第二階段是印刷術出現後的400年，具體指從西方的文藝復興至18世紀的一段時間，主要圍繞印刷術的出現介紹現代平面設計各個類別的早期面貌；第三階段是工業革命爆發後的100多年時間，重點闡述工業革命對平面設計的影響深遠；第四階段是20世紀前半個世紀的平面設計，這個時期主要敘述新技術推動下的平面設計新貌及現代藝術對平面設計的滲透和影響；第五個時期是20世紀50年代至今，這個時期人類開始進入信息時代，平面設計的範疇逐漸擴大，本書圍繞新的平面形式和風格闡述平面設計多樣化和信息化的發展趨勢。

本書按時間軸線精心甄選跨度長達132年之久的84款偉大的創意作品，道過剖析作品設計手法的多樣性，力圖在反映設計發展史的同時，體現大眾品位的變遷，以及社會、技術的變革歷程。 作者不但介紹了這些傳奇作品如何改變人們的日常生活，揭秘了它們流行百年依然深受人們喜愛的原因所在，還介紹了這些偉大創意背後的設計師；透過這些設計及其背後的有趣故事，搭配設計作品的精美圖片，培養讀者對當代設計的鑒賞力，幫助讀者完整透視經典作品背後的劃時代意義，思考這些設計的創新模式和靈感來源，從而拓寬設計思路，觸發創作靈感，迎合並引領現代的工業生產、藝術品位和消費需求，為企業和社會經濟的發展助力。