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《中國傳世名畫高清臨本‧宋人小品》系列採用易於臨摹、裝裱的冊頁裝進行印製。按照題材細分，每分冊含12幅高清畫作和6幅線描稿。每幅作品均配有作者、尺寸、館藏信息、作品賞析文字。冊頁成品尺寸為直徑32釐米的方形開本。彩圖的畫芯尺寸為原作尺寸放大至29釐米，高清放大便於鑒賞和臨摹。線描稿的畫芯尺寸取宋人小品原作的大部分慣用尺寸26釐米，可以使繪製出來的作品尺寸更貼近原作大小。 本套冊頁可供臨摹學習、觀賞，或裝裱使用。適用于院校美術專業學生、書畫愛好者、社會培訓機構師生及對中國傳統藝術文化感興趣的讀者。

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廣匯美術館是孫廣信先生近三十年的近現代書畫收藏體系的建立，畫家涉獵自任伯年達吳冠中等近百位近現代大家，收藏作品之精幾乎囊括包括傅抱石、張大千、齊白石等十二大名家之拍賣最高記錄。對於這一收藏體系的梳理和整理及出版，將是收藏界的一次極具學術力量的事。

“當代工筆劃唯美新視界”系列精選當代國內有一定知名度並較有個人風格的一批畫家，將他們的作品分別集結成冊。青年畫家何專連工寫兼擅，人物、山水、花鳥皆通，在工筆與寫意兩方面都有較高的水平。他善於綜合不同的表現手法進行創作，作品遠看是工筆，整體大氣，近看卻寫意意味十足。本書收錄了何專連較有代表性的花鳥畫作品約20幅，以工筆劃為主，兼收一些寫意花鳥畫作品。其作品有較強的表現力，風格唯美清新、意境深遠。相信本書對花鳥畫從業人員有一定的參考與借鑒價值。

跨越700年，好漢再聚首展現一代粗獷而真實的梁山水泊英雄傳奇自明代《水滸傳》成書以來，水滸人物插圖被無數次創作。本書收錄了清代兩位畫家獨具特色的水滸人物圖，分別是清代孫石的白描繡像，和清代張琳的工筆重彩人物繪像。在繪畫表現上都具有著不同的審美代表性，值得細細評賞。 此繪本集合孫石、張琳兩版，各有圖一百零八幅，每幅繪一人，與以往歷史版本不同的是，人物為主，並無任何背景配飾。畫筆風格不僅體現了不同畫家的思想，就同一題材、同一作品中所勾勒的人物形象來看，還能反映出不同時期、不同地域的差異審美觀。 張琳所繪彩圖，設色豐富、明快，有層次感，為古代工筆重彩人物繪像之佼佼者。 觀孫石所繪人物，筆觸細膩，線條流暢，其功力不下陳洪綬《水滸葉子》。比起陳洪綬的釘頭鼠尾畫法，他的筆法更顯圓潤，獨具個人特色。

本書為“未名·典雅生活”叢書一種，全書以經典花鳥畫及其賞析為內容。或濃或淡、或枯或潤的筆墨，在呈現畫家劉延風畫作特色的同時，記錄了他寄情山水，癡迷於與花鳥蟲魚對話的藝術創作心理路程，表達著創作者的心靈感受、精神境界和藝術追求，也傳達著中華傳統文化內含的哲學思考與美學特徵。 筆墨丹青是藝術家修行的道場。劉延風先生敬畏藝術，敬畏自然，敬畏生命，體味各種艱辛，樂觀擁抱生活，用赤誠的情懷在這條漫長的道路上篤行不怠。

《盼雲軒畫傳》內共四卷，一二卷山水，三卷墨竹花卉，四卷花鳥草蟲。原書蝴蝶裝，收雙面聯式版畫百餘幅，部分為套色彩印。《閑窗論畫》共一卷。兩書作者李若昌是清朝著名書畫家，人稱其字得子昴(元朝書法家趙孟頫)神髓，晚年的山水畫風格與清代畫家王原祁非常相似。平時閑訪雲林筆意，花卉畫堪稱一絕。工書善畫，有名于時。兩書作為李若昌的代表作，留下了豐富的繪畫遺產，對專業繪畫者提供了寶貴的臨摹、學習、欣賞、研究和參考的資料。

《歷代畫像傳》由清代丁善長繪，王壽偉撰寫傳略。全書共四冊，共收名賢、君臣、閨媛、仙佛等類人物版畫一百一十三幅，包含：魁星、虞帝大舜、東方朔、釋迦牟尼佛、虞帝大舜、荊軻、漢高祖、王昭君、岳忠武王、彭有謨等等。丁氏聘請濰縣著名書法家王壽偉為每一幅畫像撰寫略傳，為使後人讀之，得知歷代有此名人，逐篇用不同字體寫成。漁樵山人說 “此書一出，必傳之於海內，而芥子園、晚笑堂不得專美於前矣”。此為清光緒二十二年刊本，板圖刻畫精美。

《活色生香――居巢居廉繪畫選》一書收錄了一百六十餘件作品，均為東莞市可園博物館和東莞市博物館館藏品，以居巢、居廉作品為主。在嶺南繪畫史上，居巢、居廉兩兄弟被稱為“二居”，二人長期寓居在可園中作畫，而可園清新靈秀的自然環境，深深地影響了他們的畫風，這是“二居”繪畫的鼎盛期。居巢是居廉從兄，也是居廉在藝術上的領路人。二居繼承了清初惲南田以來的沒骨花卉畫法，創造並發揚了撞水、撞粉技法，以寫生、寫實為旨趣，其繪畫清新明麗，形成了個性鮮明的“居派”風貌，突破了傳統花鳥畫的程式，創造了“嶺南風格”的新派畫風，為後續“嶺南畫派”的產生奠定了基礎，在近代畫壇上產生了重大影響。本書以圖為主，文字為輔，直觀地展示了嶺南畫派繪畫的特點，也體現了嶺南文化是中華民族文化中特色鮮明、燦爛多彩、充滿生機活力的地域文化，是對嶺南文化豐富內涵的發掘、整理和研究。

《中國名畫1000幅》橫先秦到今天的整段中國美術史，重點推介了1000幅極具代表性的繪畫名作。向世人展示了那些寶貴的藝術財富。書中所有推介的繪畫作品都附有詳細說明，包括藝術家的生平、作品的名稱、收藏的博物館等信息。《中國名畫1000幅》力求能成為藝術、文化、教育的珍貴資源和讀者游覽名家名作收藏博物館的參觀指南。

本書精選收錄了齊白石創作的大量草蟲作品，以及包含草蟲元素的花卉作品等。草蟲的品種有：蝴蝶、蜻蜓、蟬、螞蚱、蟋蟀、蜜蜂、螳螂、蟈蟈等。在設計上刻意注重了畫面中主題的局部，用以突出草蟲，讓讀者能清晰地欣賞到白石老人筆下的草蟲畫法。為學習中國傳統繪畫提供了豐富的草蟲畫法之信息。

永樂宮是中國元代初年建造的一座道教宮觀。原址位于山西省芮城縣永樂鎮，是為傳說中的道教祖師呂洞賓建造的，名為大純陽萬壽宮。因永樂鎮為呂祖故里，故俗稱永樂宮。20世多己50年代后期因興修三門峽水利工程，按原樣搬遷至山西省芮城縣北郊。1962年被列為國家一級文物保護單位。 永樂宮壁畫是中國繪畫史上的經典作品，現存的龍虎殿、三清殿、純陽殿和重陽殿4座大殿中均滿布著精美的道教壁畫（包括拱眼壁畫），共計100

本書為顧平先生的書畫作品集，系配合“逍遙山水書畫展”所出的配套圖書，書稿中收錄了顧老師各類書法作品和國畫作品40餘件。這些作品佳作紛呈、各具特色，滲透著作者對生活、對藝術的熱愛。逍遙山水也是表現人與自然融和的人物山水畫。本書比較全面地展示了顧老師作品的風格面貌和藝術才華。讓你在欣賞與研究的同時，提高自己的藝術修養，從而得到藝術享受和藝術體驗；使人們在賞覽作品的過程中汲取靈智與美感，從而獲得精神上的自由與心靈愉悅。

本叢書為通俗普及性讀物，側重於整理、介紹、鑒賞名家作品，不作過多的學術問題研究與探討，具有一定的藝術欣賞價值。董其昌擅於山水畫，師法于董源、巨然、黃公望、倪瓚，在中國美術史上地位十分重要，他針對中國傳統文人畫創作所提出的“南北宗”論對後世影響很大，成為之後近300年文人畫創作的主要指導思想。

本叢書為通俗普及性讀物，側重於整理、介紹、鑒賞名家作品，不作過多的學術問題研究與探討，具有一定的藝術欣賞價值。董其昌擅於山水畫，師法于董源、巨然、黃公望、倪瓚，在中國美術史上地位十分重要，他針對中國傳統文人畫創作所提出的“南北宗”論對後世影響很大，成為之後近300年文人畫創作的主要指導思想。

本書收錄兩種桂林山水系列畫作，其一為清代著名畫家戴熙所繪《桂林八景圖》(實為十幅)，其二為著名學者、書畫家梁基永新繪《桂林十景圖冊》。《桂林八景圖》(實為十幅)描繪了桂林最為知名的十處景點，是戴熙繪畫藝術成熟時期的重要作品。作品具有鮮明的文人畫風格，用筆細緻，刻畫傳神，每幅畫作附有題詩、跋語等，對考察清中後期的桂林景致、戴熙在桂林期間的交遊，以及當時文人的雅聚風尚等，都是極重要的資料，具有極高的藝術價值與學術價值。梁基永所繪《桂林十景圖冊》，以戴熙原作中的景點為參照。畫家經實地寫生，以所承嶺南畫派技法重寫桂林景色。《桂林十景圖冊》並附樗洲居士與梁基永唱和詩作多篇，詩情畫意共為桂林山水添色。本書使前賢今賢佳作合璧，具有很高的藝術價值與收藏價值。