三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 劇場藝術

政治歸政治？藝術歸藝術？公共領域如何作用、如何轉變？又以何種形式與劇場產生關係？「公共領域」此一概念最初由德國哲學家、社會學家尤爾根‧哈伯瑪斯（J?rgen Habermas）提出，意指全體公民享有平等參與公共事務討論的權利。本書作者巴爾梅（Christopher Balme）則藉此概念，探討了劇場在政治社會功能之中扮演的角色。巴爾梅一路回溯，認為劇場公共領域實為一種機制，存在於各種不斷變動的界線

本書主旨對劇場舞臺的佈景設計之學理基礎進行論述。第一章之緒論，以佈景設計內涵為中心，分別以舞臺佈景的本質、舞臺佈景設計思考、舞臺佈景設計意義及舞臺佈景設計方法等，來理解佈景設計在舞臺上所能發揮的效益。第二章則提出六項論述含：舞臺佈景中的美感經驗、舞臺佈景中圖像與符號之運用、舞臺佈景中建築與裝飾設計之運用、當今科技工業的舞臺佈景技術與藝術、新媒體藝術對舞臺佈景呈現的影響及當代藝術觀念對舞臺佈景呈現的

# 傳承了斯坦尼、邁斯納、烏塔哈根體驗派表演方法，跟好萊塢金牌表演教練學習掌握情感的技藝。# 查伯克表演法同時也是嚴格的、循序漸進的、詳盡的劇本分析體系。# 2004年出版至今，翻譯出版了包括俄羅斯文、西班牙文、義大利文、日文、德文、中文、希臘文……超過十四國語言，全球超過二十個國家已經有許多通過其工作室官方認證的表演指導機構或者表演教練。# 好萊塢大牌明星荷莉．貝瑞、莎莉．賽隆、凱特．溫絲蕾……

讓英國女導演告訴你契訶夫《海鷗》要怎麼導!! ----------------------------------------《劇場導演的技藝》是一本獨特的書，是從事劇場導演工作者不可或缺的指南。本書作者是當今最富冒險心與最受尊重的劇場導演之一。因此，本書對於劇場學生與劇場工作者來說，是一本必備的參考工具書。劇場導演工作充滿各種挑戰，而本書對導演工作各面向都提供了詳細的建議。說明方式清楚，令人印象

本書特色1. 第一本麥可‧契訶夫表演方法專書。2. 由契訶夫表演系統研究者、表演教師、專業表演者程鈺婷老師審校。3. 適合演員、表演科系教師與學生閱讀

寶塚在藝術上擁有不可取代的獨特魅力！ 融合和洋文化符碼，轉換成自己的特色，反映出時代潮流 世界獨有的劇種--寶塚歌劇形式的演變 日本洋樂發展史中的特殊篇章--寶塚交響樂團 寶塚絢爛華麗的基礎--劇服 讓我們從戲劇、音樂、服裝， 享受寶塚的多樣面貌，一同窺探美麗的寶塚世界。

寶塚每年上演二十多個劇作中，有四分之一以上的作品以「日本物」為主題。 斬殺八岐大蛇的須佐之男、 統治邪馬台國的巫女卑彌呼、 平安時代的陰陽道與怨靈、 使三萬七千人同生共死的傳奇人物天草四郎、 德川幕府與擁有「天文將軍」稱號的德川吉宗.. 深入了解寶塚劇作豐富美麗的歷史面貌。 讓專業塚飯， 為您掀開日本物劇作的神秘面紗--

內容簡介 劇場 城市 空間 社會 商業 文化 政策 人民 展演 理解劇場的歷史發展脈絡 就能理解城市的過去 現在 未來 自古以來，西方城市中劇場發展的歷史脈絡就與城市發展緊密結合，而展演的內容又能夠反映城市發展過程中產生的問題，劇場、展演、城市三者的關係牽動了社會階層、意識形態與城市居民認同的轉變。 如今劇場與展演越趨多樣化，對照的是城市的快速變化，甚至是全球化浪潮中的經濟、商業、文化、政策等。作者透過文化物質主義與展演分析兩個面向，仔細檢視劇場、展演與城市，以及經濟發展、社會及文化政策、認同問題之間千絲萬縷的關係，藉此了解城市的發展路徑，進而思考、制訂未來的出路。 本書特色 1. 列舉著名劇場範例，援引表演研究、社會學、人類學等研究方法，深入分析其脈絡 2. 可結合城市發展與規畫，極適合都市研究者、劇場研究者、文化政策研究者，以及文化局等公部門相關人士參考 3. 與2018桃園市鐵玫瑰藝術節合作出版

破除語言以觸及生命，就是劇場的創造或再創造……當我們說到「生命」這個字眼時，意思不是指以外在事實來驗證的生命，而是指那形式永遠無法觸及既脆弱又騷動的核心。如果我們這個時代依舊有最可怕、最該詛咒的事，那就是我們在藝術上一味玩弄形式，而不能像那些綁在火刑柱上被活活燒死的殉道者般，穿透熊熊烈焰發出信號。 ??亞陶 (現代前衛劇場之父) 本書探尋評析亞陶的生命與足跡，是癲狂、疾病、哲學、劇場、人類學和表演

本書一則運用高友工「抒情美典」（Lyrical aesthetics）理論，探究「抒情」從古典戲曲到當代戲曲的歷史意義，同時說明「莎戲曲」為什麼和怎麼樣創作等課題。二則以梅洛龐蒂（Maurice Merleau-Ponty）的「現象身體」（phenomenal body）概念，結合芭芭（Eugenio Barba）與沙瓦里斯（Nicola Savarese）「劇場人類學」（Theatre Anth

坊間有關劇場管理的專書，大多指「舞臺（技術）管理」或「製作管理」等等，書內主要提供劇場相關表格與標準製作流程，提供劇場管理者按部就班處理相關事務。本書試著以管理概念，將「劇場」視為一個整體而特殊的藝文生態之下的有機單位，不僅是討論劇場與觀眾兩者間的關係，更希望論及產（相關產業）、官（政府單位）、學（教學單位）、藝（表演藝術團體）、企（商業單位）五個部分與劇場間的相互合作與對應關係，全面性討論劇場經

用劇場帶領被壓迫的群眾革命與發聲將市民變成演員，讓加害者同理受害者他是被媒體譽為「不朽的巴西戲劇大師」翻開他的生平，翻轉改變社會人心的魔幻力量★用劇場帶領被壓迫的群眾革命與發聲；將市民變成演員，讓加害者同理受害者。他是被媒體譽為「不朽的巴西戲劇大師」。翻開他的生平，翻轉改變社會人心的魔幻力量！★我們都是這個社會的演員：被壓迫者劇場不只是一種演出，還是社會改革的實踐行動與心靈療癒的重要方法，更是一種

「古希臘悲劇所展現的人與神明之間的衝突，其實是人與另外一個自我的衝突，是人存在上的分裂。神不在外面，而在自身當中……而演員的身體尋找的是，衝突之後的寧靜。那是暴力洩洪過後的平靜，蘊含了劫後復生的幸福感，這才是悲劇的真正目的。」--狄奧多羅斯．特爾左布勒斯 一九八六年享譽國際的希臘導演狄奧多羅斯．特爾左布勒斯（Theodoros Terzopoulos），推出《酒神的女信徒》，讓他與他的阿提斯劇團一

「賈克．樂寇知道如何用最具體的方式，讓我們理解到何謂戲劇的法則。」——亞莉安．莫虛金（Ariane Mnouchkine） 「學校最重要的主題，就是自然……觀察生命的本質……這對我而言，簡直是太棒了：我的生命彷彿打開了一道大門，當下我就知道我來到對的學校。」——賽門．麥克伯尼（Simon McBurney） 「賈克．樂寇讓我知道我在對的道路上！」——菲力浦．阿弗宏（Philippe Avron）

邱坤良、蘇子中 專文推薦 這是一部戲劇研究專書，亦是一部修行指南，不僅可供表演者參考，對於讀書、思考、寫作者、在家修行者也裨益良多，到書店找這本書，如果不在戲劇專櫃，就是在宗教、靈修類別。因緣具足，鍾明德念茲在茲的藝乘修行，在關渡已然點燃火種，終有遍開菩提花的一天。 ??邱坤良（前文建會主委、臺北藝術大學校長） 念鍾明德的書是一種享受。字裡行間裡，讀者可以感受到他對MPA作為「表演」或「做的藝術」

《台灣小劇場運動史：尋找另類美學與政治》自1999年出版以來，已經成了當代台灣戲劇研究的一本必讀之作。這本專書原係鍾明德1992年完成於紐約大學表演研究所的博士論文，指導教授謝喜納和其他口試委員一致評定為「傑出」。透過1986-89三年的田野調查，親身參與，以及對現代社會、文化和劇場史料的細心判讀，鍾明德為台灣1980年代最活躍的戲劇文化潮流留下了可靠的、動人的、不可磨滅的身影。 本書特色 1.

年度最受曯目的24位植劇場新星夢想起航全記錄剛萌芽的種子，一切才正要開始！ 體育老師、心理諮商師、古董鑑定員、報社專案人員、模特兒、舞者……為什麼他們會抛下這些工作，從零開始，就是要演戲？ 在引爆觀眾收看與討論台劇熱潮，讓觀眾對台劇耳目一新的植劇場八部戲裡，不但讓劇中重要資深演員或偶像展現了有別於以往的戲路，也很難讓人不注意到這關鍵24位新秀，他們清新卻毫不生澀的演出，很想問問：他們是誰？新人嗎？

差事劇團自1996年成立，是台灣少數運用民眾戲劇（People’s Theatre）的訓練方法暨理論系統，針對現實的思考出發，融合在地的歷史與生活經驗，在現代劇場中探索表演美學。除了常規年度性的演出外，並且透過經常性的社區╱教育劇場工作坊，與學校、社區和弱勢團體間共同發展戲劇環境。在冷戰╱戒嚴的體制性延伸下，開啟了第三世界的身體行動劇場，在這樣的脈絡下，以探索前行的霧之旅程，摸索著全然轉換了場景與

天外天劇場，台中市僅存的老戲院，曾經是全台灣最風光、最先進的劇場，它背後的故事見證了現代台中的誕生。 天外天劇場於1936年3月正式落成，是台中仕紳吳子瑜獨資興建的戲院。劇場本身是一座混合型戲院，輪流演出歌仔戲、京戲和新劇等戲劇與電影。天外天劇場開幕後，場內經營有食堂、喫茶店、賣店、酒場、跳舞場，轟動一時。當時與吳子瑜往來的文人才子們經常到此觀劇、看電影，吳子瑜所加入的「櫟社」，多次在此舉辦吟詩會

內容簡介 法國在台協會文化處長博凱（Nicolas Bauquet） 臺北藝術節藝術總監耿一偉 專文推薦 2017臺北藝術節邀請劇團共同總監安娜‧德‧阿美札卡Anne de Amezaga 舉行「如何成為製作人」工作坊 瑪莉詠‧布迪耶長期研究喬埃‧波默拉作品，且與波默拉在路易‧布霧亞劇團共事多年，以忠實觀眾和劇團工作者的角度，融會文本與演出，側寫導演的意圖與劇場表現形式的三個獨特之處：作品以充滿結