拜占庭藝術：永恆的精神（簡體書）

本書是一部關於拜占庭藝術的科普讀物，拜占庭風格經典並流傳至今，其帝國在歷史上持續了一千多年，地處歐、亞、非三大洲接壤處，是東西文明溝通的橋梁和紐帶，其文明也為人類文化發展交流做出了巨大貢獻。全書以帝國興盛劃分為五大部分，採用了圖文並茂的方式向讀者介紹了拜占庭帝國的歷史文化，第一章講述拜占庭的起源，第二章講述拜占庭帝國的文化，第三章到第五章從建築、雕刻、繪畫、工藝等內容多角度地介紹拜占庭藝術的發展。讀者在閱讀本書的過程中既能學習拜占庭藝術文化歷史，了解拜占庭帝國曾經的輝煌和奇聞逸事，又能在閱讀的過程中提高審美修養，將趣味性與審美藝術相結合，領悟一個偉大時代的經典藝術風格，陶冶藝術情操。

陳高明，博士、碩士生導師，天津大學建築學院環境設計系副教授，主要講授藝術史與設計史。迄今已有《城市藝術設計》《現代藝術的思潮與運動》《現代設計的風格與流派》《現代藝術設計簡史》以及《中國傳統設計文化的現代性轉向》等10余部著作出版，在專業期刊發表論文20余篇。

劉茹，云南藝術學院藝術碩士，研究方向為環境藝術設計。

1.汲取拜占庭藝術的歷史發展精髓，再現拜占庭帝國藝術發展的動蕩興衰。

2.以時間為脈絡，領略中世紀拜占庭藝術時期的文化碰撞與偉大創造。

3.一本書詮釋一種經典藝術流派，一套書縱覽西方藝術史精華。

4.追溯藝術源流，網羅關鍵概念，品鑒大師名作，讀懂風格符號。

從建築、繪畫、雕刻三大寶藏，讀懂拜占庭藝術時期的經典藝術符號：穹頂彩繪、十字布局、馬賽克鑲嵌、聖象畫。

5.以圖解形式詮釋藝術家作品，以時間脈絡串聯藝術發展史。

6.每章附贈長拉頁思維導圖，時間線清晰扼要，讀懂流派發展如此簡單。

7.精美裸背裝幀設計，輕鬆180°平展閱讀，經典杰作全呈現。 收藏級裝幀印刷，書架上的顏值天花板，高知家庭書房典藏。

西方藝術自古希臘時代以來，迄今已經走過了幾千年的風雨歷程。在漫長的發展和演進過程中，孕育了林林總總、千姿百態的藝術風格和流派。這些形形色色、層出不窮的藝術風格就如同百花園裡競相綻放的花朵一樣，爭奇斗艷、交相輝映，其景可謂是“亂花漸欲迷人眼”。通過這些藝術作品可以彰往察來，向上追溯先賢前輩的審美志趣和精神追求，向下則能夠濡養當代人的心田，提升藝術修養。在令人目不暇接的藝術花園裡，我們擷取了其中幾枝尤為艷麗、迷人的花朵奉獻給讀者，讓讀者能在閑暇之時慢品藝術之美。
在品讀本套書之前，我認為有兩個問題應該闡述清楚，以便讀者朋友可以快速了解本套書的內容和價值：
一、這套書寫什麼？
藝術有廣義和狹義之分，廣義的藝術包括美術、音樂和舞蹈等。狹義的藝術則是單指其中的某一科目。本書是從狹義的藝術概念出發，即從美術視角闡述西方自古典主義以來幾個有代表性的藝術風格，包括在某一風格影響下的繪畫、雕塑、建築以及工藝品等藝術形態。當我們在探討某一藝術風格的出現時，總會以為它是時代的自然產物，或某些天才藝術家的靈感閃現。其實不然，風格只是一種表象，所謂“有諸形於內，必形於外”，所有的表象都是本質的體現，藝術風格的形成也是如此，即任何一種藝術風格的出現都是當時社會物化或社會革命的反映。不過這裡所說的“革命”並不是刀光劍影、腥風血雨的暴力革命，而是特指思想、文化、技術和媒材的變革。尤其是技術和思想的進化，對推動藝術風格的形成往往起到決定性作用。諸如拜占庭風格的呈現得益於穹頂技術與拱券結構的成熟；哥特式風格的出現是飛扶壁結構和玻璃鑲嵌技術的純熟；文藝復興風格的孕育是人文主義思想的回歸；洛可可風格是在法國社會革命與避世思想的催生下誕生的；印象派風格則是照相技術的發明與色彩物理學的發展造就的。所以，任何一種藝術風格的出現都不是偶然的，其背後都有著深層的社會原因。在欣賞西方藝術時不能只看它的表面形式，更要關注隱藏在表象之下的本質。該套書在講述風格特徵的同時，也兼具分析風格形成的社會原因。力圖把每一種藝術風格講透徹、說明白，讓讀者盡可能在最短的時間內領略藝術的全貌。
二、這套書有什麼價值？
藝術到底有什麼用？這是很多人曾經的靈魂之問。對於這個問題的回答可謂是五花八門，見仁見智。有人認為藝術可以怡情、可以悅性，能增加生活的情趣。在所有的答案中，莫過於美國學者理乍得·加納羅和特爾瑪·阿特休勒的回答最讓人豁然，即“藝術讓人成為人”。乍看這句話，令人訝異，不懂藝術豈不是無法做人了？仔細體悟，著實有理。人作為社會性動物，是由物質性和精神性兩個方面構成的。物質性是指人的肉體，受食物供養；精神性是指人的靈魂，受之於文化藝術支撐。藝術無論是抽象還是具象的形式，都是對人的靈魂的觸動和對心靈的滋養。生活離不開藝術，藝術雖然不是生活的必需品，但卻可以改變一個人的心境、情操乃至觀念，生活中若是失去了藝術和審美，便失去了詩意，只剩下眼前的茍且。就如當我們在看到日常的落花、冷雨、霜雪之時，若用藝術的眼光去欣賞，就不會無動於衷，而會感受到另一種心境：“看一朵花零落成泥，觀一滴雨落地成花，守一夜雪覆滿枝椏，望一片云泊渚天涯。” 這裡少了一分悲戚和平常，而多了幾分詩意和感動。正所謂“尋常一樣窗前月，才有梅花便不同”，正是藝術之美在這方面的價值。民國時代的教育家蔡元培先生就曾倡導“以美育代宗教”，致力於通過“美育”來改變國人的觀念。進入當代社會以來，美術教育家吳冠中先生疾呼“今天的文盲不多了，但美盲卻很多”。作為藝術家、文學家的木心先生更是提出“沒有審美力是絕症，知識也挽救不了”的論斷。所以，在當今這個“雅者為王”的時代，藝術介入生活已不再是錦上添花的附庸風雅，而是蕩滌心靈、溫潤心田的佳品，即所謂“開悟藝術美，明覺羽化蝶”。
從以上我們可以體察到，藝術不僅是一種審美活動，具有審美性，而且也屬於上層建築中的意識形態，具有意識形態的性質。藝術是人對世界的一種精神體悟方式，人們通過藝術拓展對世界的認知，也包括對自己的認知。從而實現完善自我、修正自我、調和自我，讓自己的生活、行為更優雅、更精致的目的。這也就是理乍得·加納羅等人提出“藝術讓人成為人”的道理所在。
上述啰嗦了這麼多無用的文字，耽誤諸位品讀正文的時間啦！改一首小詩作為本序的結束吧：
閑庭獨坐對閑花，
輕煮時光慢煮茶。
一方天地幽幾許，
半卷閑書度芳華。

陳高明於北洋園

第1章 拜占庭起源

1.1 大秦與拂菻——古羅馬與拜占庭 / 010

1.2 走向陌路的東西羅馬 / 020

1.3 拜占庭疆域的歷史變遷 / 029

第2章 拜占庭帝國文化

2.1 查士丁尼時期 / 042

2.2 希拉克略時期 / 056

2.3 破壞聖像運動時期 / 064

2.4 馬其頓王朝的復興 / 074

第3章 拜占庭建築

3.1 獨一無二的城市——君士坦丁堡 / 084

3.2 巴西利卡的聖殿 / 087

3.3 拜占庭式大教堂 / 094

第4章 拜占庭繪畫與工藝

4.1 拼貼馬賽克——鑲嵌畫 / 122

4.2 聖像木版畫 / 140

4.3 書籍抄本插圖——細密畫 / 146

第5章 拜占庭雕刻藝術

5.1 拜占庭式柱頭雕刻 / 158

5.2 象牙雕刻工藝 / 161

5.3 金銀錢幣 / 168

參考文獻 / 173