畢加索藝術的統一性（簡體書）

本書包含三篇邁耶‧夏皮羅關於巴勃羅‧畢加索（1881―1973）的最佳論文。鑒於我們通常推崇的藝術家都擁有呈現出統一風格的作品，我們為什麼也同樣重視畢加索―一位在藝術史上展示了如此廣泛風格的藝術家呢？在本書的第一篇論文《畢加索藝術的統一性》中，夏皮羅通過看似不同的作品之間的隱性關聯，以及作品與畢加索個人經歷之間未曾預料的聯繫，找到了畢加索藝術的統一性，從而拆解了這個明顯的悖論。

在《愛因斯坦與立體主義：科學與藝術》一文中，夏皮羅研究了二十世紀早期科學和藝術領域中兩個最重要和最激進的創新：愛因斯坦 1905 年的狹義相對論與1910 年代末布拉克和畢加索的立體主義之間的潛在聯繫。長期以來，人們一直認為二者在某種程度上是相互關聯的，夏皮羅在此則展示了它們之間更多的不同之處，而非切實的聯繫。他利用假定的關係來分析藝術中空間、時間和運動等經典主題，褒揚相對論和立體主義的創新，將其視為探索、質疑精神的典範，亦即思想之自由。

在最後一篇文章中，夏皮羅指出，《格爾尼卡》是二十世紀最偉大的政治藝術作品，它同時體現了畢加索在藝術上的許多執著之處。《格爾尼卡》是在 1937

年 5 月為紀念西班牙內戰期間一個遭轟炸的城鎮而創作的，反映出畢加索對自身和家人的想像，包含了畫家的憤怒、焦慮和對死亡的感知以及他對該作品在藝術史上

的地位的認識。在《格爾尼卡》中，畢加索成功地利用這些不同的資源構建了一個永恆的形象，對人類而言具有持久的意義。