故事工坊(修訂版)（簡體書）

“做豆腐是有趣的事：做硬了是豆腐乾；做稀了是豆腐腦；做薄了是豆腐皮；做沒了是豆漿；放餿了是豆汁；擱臭了，還可以做臭豆腐……”寫作工坊有時候也如豆腐作坊：故事寫得有頭有尾，可以做小說；故事寫得有聲有色，可以做劇本；故事寫殘了，可以做散文；故事寫沒了，只剩下一些情緒，還可以做詩……
寫作工坊是一種源於美國、有著百余年歷史的作家培養機制。本書作者是工坊式寫作的先驅者，在多年教學研究基礎之上，總結出豐富的經驗與訓練模式，對虛構、非虛構故事創作以及影視編劇都有很好的參考價值。書中的工坊式寫作課堂，囊括了“故事材質”“從開頭到結尾”“故事動力”“懸念”“講故事的人”“故事邏輯”“故事類型”“故事馬甲”等幾個部分，系統講解故事的技巧、方法、練習，並附有設立工坊的實用建議，幫你搭建自己的寫作工坊。

許道軍，上海大學中文系副教授，創意寫作碩士研究生導師，上海作協會員。擔任閱文集團、騰訊遊戲等課程設計、故事設計顧問。出版有《創意寫作：基礎理論與訓練》《千秋家國夢——中國現代歷史小說類型研究》《經典電影如何講故事》等。曾主持省級文學刊物專欄，散文隨筆見於《讀者》等近百家報紙雜志。開設“故事工坊”“故事理論與創作實踐”“大學創意寫作”等多門寫作課程，廣受學生喜愛。

讓嚴歌苓、雷蒙德?卡佛收獲良多的寫作工坊到底有什麼奧秘？
如何通過工坊學習講故事？
創意寫作，從故事開始。

章 故事材質 節 故事材質
第二節 講故事 工坊活動
第二章 從開頭到結尾 節 “敘述可能之邏輯”
第二節 從開頭到結尾
工坊活動

第三章 故事動力 節 衝突、 人物結構及寫作動機
第二節 故事動力設置
工坊活動

第四章 懸念 節 懸念的類別與作用
第二節 設置懸念
工坊活動

第五章 講故事的人 節 聲音、 眼睛與位置
第二節 “聰明的被動”
工坊活動

第六章 故事邏輯 節 情理、 可然律／必然律及故事邏輯
第二節 檢驗故事邏輯
工坊活動

第七章 故事類型 節 成規與價值
第二節 類型化寫作
工坊活動
第八章 故事馬甲 節 故事 “馬甲”
第二節 適得其所
工坊活動

附錄A 簡談創意寫作工作坊
附錄B 故事工坊活動小貼士 參考書目

前言

王安憶說故事可以教／可以學，你信了；閻連科說故事可以教／可以學，你信了；葛紅兵說故事可以教／可以學，你也信了。我說故事可以教／可以學，你卻不信。這是什麼緣故呢？（我沒有那麼勢利）這是故事寫作理論不完備、訓練系統不發達的緣故。
《故事工坊》是試圖在理論上闡釋故事為什麼可以教／可以學、實踐上引導故事怎麼教／怎麼學的一本書，並在具體的章節安排中滲透了工坊教學方法。各章的節嘗試構建故事理論，從原理上闡釋古今中外故事的結構、要素與形式，試圖說明一個被認可的故事“為何如此”；第二節是寫作技巧探討，主要用於故事設計與寫作借鑒；工坊活動用於自修，從開頭到結尾，一個環節一個環節地培育作品。在本書寫作過程中，不少作家朋友建議刪掉節，因為太？唆， 他們說：“你直接說該怎麼寫吧，別掉書袋”；寫作教師朋友建議刪掉第二節，因為他們認為故事寫作不可能、也不可以這麼簡單；編輯老師建議刪掉工坊活動，因為…… 不好看。但想必有經驗的創意寫作教師都知道，重點在第三節：“工坊活動”，因為“故事工坊”不是“故事概論”。
故事如果真的可以教／可以學的話，就像一加一等於二誰說你都相信那樣，那麼我們就會靜下心來仔細琢磨故事寫作的規律、 技巧，而不必把精力花在抵觸“作家不可以培養”“故事不可以教學”這些創意寫作理念上。實際上，關於“作家可不可以培養”“故事可不可以教學”這樣的爭論，在有一百多年創意寫作歷史的英語國家，大約每隔二十年都要來一次，屢見不鮮，而每次衝進大辯論會場的，都是對創意寫作不了解也不願意了解的人。我想說的是， 我們要把精力集中在具體探討創意寫作規律、教學規律、學習規律上，而不是盲目抵觸或空喊口號。
創意寫作工作坊（Creative Writing Workshop），簡稱“寫作工坊”或“作家工坊”，是以創意寫作實踐或創意寫作教育、研討等相關工作為導向，由若干參與者組合而成的活動組織。由於它是一個由作家領銜的組織或者是作家自身組建的團體、行會或 “commnity”，因此這些工作坊的命名，大多與“作家”相關，更多的是被稱為“作家工作坊”。有的被命名為“‘作家們的’工作坊”，比如愛荷華作家工作坊（Iowa Writers’ Workshop）、哥譚作家工作坊（Gotham Writers’ Workshop）等；有的被命名為“‘作家的’工作坊”，比如米爾福德作家工作坊（Millford Writer’s Workshop）、梧桐山作家工作坊 （Sycamore Hill Writer’s Workshop）等；有的被命名為“‘作家們’工作坊”，比如特基城作家工作坊（Turkey City Writers Workshop）、 克拉裡恩作家工作坊（Clarion Writers Workshop）等；有的被命名為“作家群”，比如法典作家群（Codex Writers Group） 等；還有很多沒有直接出現“作家”、但實際上是作家群組合的工作坊，比如瓦倫西亞８２６ 號 （826 Valencia）、賴聲川表演工作坊、創意生活書坊、上海市華文創意寫作中心等。
創意寫作工作坊的雛形是“寫作實驗室”或“寫作實驗班”，早出現於１９ 世紀８０ 年代的美國高校。１８９６年愛荷華作家工作坊開始活動，１８９７年個教學工作坊“Verse Making”成立，現在創意寫作工作坊已經成為創意寫作學科培養作家的基本教學單位與教學方法。當代美國作家當中，已經沒有多少人沒有經過創意寫作學科培訓了，而他們學習寫作（或者教學寫作）的主要方法是“寫作工坊”，正如創意寫作學科史權威專家麥爾斯所描述的那樣，“寫作工坊作為一套流程，已經成為這段時期作家們的標準訓練和共同體驗。”
寫作工坊的神奇之處，《紐約客》的一位撰稿人露易絲?曼南德將之精彩描述為：“一群從未發表過詩歌的學生，能夠教會另一群從未發表過詩歌的學生，如何寫出一首可以發表的詩歌。”
寫作工坊不教你如何寫作，而是帶領你一起琢磨：我這個題目，如果是莫言，他會怎麼寫？如果是王安憶，她會怎麼寫？如果是李洱，他又會怎麼寫？而寫作工坊後的結論是：你要像你一樣去寫，寫你知道的，發現你的聲音，成為你自己。正如美國寫作工坊專家湯姆?基利所說，工坊就是“一個關於學生作品的編輯會議”。在這裡，你既是作家，又是讀者；你既與工坊伙伴一起研討經典作品，也與大家一起，像研究經典作品一樣，研究你自己的作品，指出不足，提出建議，發展優勢。
工坊有危險，使用需謹慎。湯姆?基利說，他的一個在ＵＭａｓｓ的同事，尼克?蒙泰馬拉諾，經常告訴他：當你是研討會上的作者時，就好比駕駛一個後座上擠著一群乘客的小汽車，他們告訴你將去向何方。他們都能提供好的方向和駕駛建議，但是