宋時明月醉玲瓏：詩詞中的別樣風流（簡體書）

|自　序|

莫教春風容易別

夕陽如金，又送春光。曲徑通幽，亭臺疏朗。有人臨風持酒，似在邀約，似在等候。但不知道，他在邀約什麼；也不知道，他是否終於等來。時而撫欄凝思，靜聽燕語；時而漫步小徑，檢視落英。而與這些動作相呼應的，是他眉目間神情的變化：時而閃過喜悅，時而微露憂色，時而憂喜交集，時而超逸淡然。當夕陽的餘暉為一段時光、為一個時代畫上句號，那人亦收拾起一生的感慨與情懷，在逐漸深濃的暮靄裡消失了蹤影。回顧亭臺，燕語猶在；卻看小徑，暗香依稀。將燕語譜入宮商，以暗香添作詠嘆，《浣溪沙》的韻調如珠落玉盤般響起。“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。”這是那人所寫的一首新詞。也正是隨著這曲《浣溪沙》的登場，《宋時明月寄春風》的第二卷就此展開了畫軸。

先說一件與“一曲新詞酒一杯”的作者晏殊相關的逸事吧！這則逸事，出自宋代筆記小說《青箱雜記》：“晏元獻公雖起田裡，而文章富貴，出於天然。嘗覽李慶孫《富貴曲》云：‘軸裝曲譜金書字，樹記花名玉篆牌。’公曰：‘此乃乞兒相，未嘗諳富貴者。’故公每吟詠富貴，不言金玉錦繡，而惟說其氣象。若‘樓臺側畔楊花過，簾幕中間燕子飛’‘梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風’之類是也。故公自以此句語人曰：‘窮兒家有這景致也無？’”

“元獻”為晏殊的謚號。《青箱雜記》說他出身不高，按我們當下的話說，是窮山窩裡飛出的鳳凰男。但人家腹有詩書氣自華，寫起文章來，即使是司空見慣的風流富貴，一旦出自他的口，立即化腐朽為神奇，極能彰顯格調高雅。有一次，晏殊讀到李慶孫的《富貴曲》，其中的“名句”為“軸裝曲譜金書字，樹記花名玉篆牌”，讀後不覺失笑。金字譜、玉篆牌，這就是所謂的大富大貴？非也。在晏殊看來，這是乞丐所夢想的富貴，從內到外透出一股低俗之味。那麼，在晏殊筆下，真正的富貴該如何呈現呢？不用堆砌字句，只從氣象上入手，便有別致動人之處。晏殊以自己所作的詩詞舉例說，像‘樓臺側畔楊花過，簾幕中間燕子飛’‘梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風’之類，那貧寒窮苦之家哪有這樣的景致呢？即便有這樣的景致，也無與景致相配的心情吧？“富貴”一語，要不著痕跡地淺酌緩吟方有意趣。對風花雪月的鑒賞，最能衡量一個人的消費品位之高低。像李慶孫那般沿街叫賣似的搬弄“金玉”字樣，那不叫富貴，而是“壕”無人性。

晏殊的詞集名為《珠玉集》，其名一如其詞，落落大方、嫻雅端麗，這也是晏殊本人留給後世的印象，身為太平宰相，晏殊的情感是含蓄而又克制的，“哀而不傷，怨而不怒”。晏殊最拿手的，是對於閑愁的抒寫。“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。”“雙燕欲歸時節，銀屏昨夜微寒。”“一場愁夢酒醒時，斜陽卻照深深院。”可太平宰相並非總有太平相隨，晏殊的人生中也有那麼一些風云動蕩的章節。“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”他也曾深懷憂患意識，胸中的孤獨無可排遣。“滿目山河空念遠，落花風雨更傷春。”以政治家的靈敏，還有什麼比預見盛世將衰卻無力阻止而更感沉痛？“勸君莫作獨醒人，爛醉花間應有數。”這在《珠玉詞》中，絕對也是異數，是極不協和的不祥之音。“數年來往咸京道，殘杯冷炙謾消魂。衷腸事、托何人。若有知音見采，不辭遍唱陽春。一曲當筵落淚，重掩羅巾。”身居相位，卻以賣唱為生的天涯歌女自擬。從政生涯有如乞食四方，雖殫精竭慮，所得的回報不過是“殘杯冷炙”。半生操勞卻無知音慰藉，枉自唱遍陽春白雪之曲，只落得“當筵落淚，重掩羅巾”。千古凄涼的結局，又何曾饒過這位氣質品位皆為一流的風流富貴宰相？

本書的另一位重要人物是歐陽修。歐陽修官至參知政事，相當於副相。若以品級地位而言，比晏殊略有所遜。若以政治影響而言，後世多以歐公為直諫敢言的一代名臣，比起位高權重而無甚作為的正牌宰相晏殊，人們明顯要多出了一份崇敬與仰慕。至於說到這兩人在詞壇上的排名，則並駕齊驅，不分先後。清代馮煦曾在《宋六十一家詞選例言》中寫道：“晏同叔去五代未遠，馨烈所扇，得之最先。故左宮右徵，和婉而明麗，為北宋倚聲家初祖。”且又言道：“獨文忠（歐陽修謚號）與元獻學之既至，為之亦勤，翔雙鵠於交衢，馭二龍於天路。且文忠家廬陵而元獻家臨川，詞家遂有西江一派。”也是在清代，劉熙載曾有評論：“馮延巳詞，晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深。”晏殊字同叔，歐陽修字永叔。同叔與永叔，還真是有緣非淺。晏殊是江西臨川人，歐陽修則是江西廬陵人。五代十國時，江西曾是南唐故地。而馮延巳作為南唐的宰相，其詞風對於北宋的晏殊與歐陽修竟然產生了奇妙的“化學作用”。“晏同叔得其俊，歐陽永叔得其深”，這句話是說，晏殊將馮詞中的俊雅之意傳承了下去，而歐陽修則將馮詞中的深窈之意發揚光大。

如此看來，晏、歐二人也算“師出同門”了。而除此之外，歐陽修與晏殊還有一段師生之緣。晏殊較歐陽修年長十六歲。宋仁宗天聖八年（1030年），三十九歲的晏殊主持貢舉考試，擢年方二十三歲的歐陽修為進士第一。論理，這是一個良好的開端，古人最是看重師生的情分。但在晏殊與歐陽修之間，師生之情卻並不融洽。宋代學者邵伯溫在所著《邵氏聞見錄》一書中，曾毫不含糊地寫道：“晏公不喜歐陽公。”那麼，歐陽公對此有無自知之明呢？

按照《邵氏聞見錄》的記載，歐陽修寫了封信托人帶給晏殊。說自己也算是晏殊的老門生了，受師恩不可謂不深，但卻少有到晏門做客的“殊榮”，也與晏殊少有書信來往。何以疏遠至此呢？難道是因為晏殊嫌棄自己漂流無根，不能增輝於師門？還是因為自己孤僻愚拙、不知奉承，在自危之心的作祟下不敢對老師表達親敬之意？

這封信可以看成歐陽修對晏殊的一種試探吧。歐陽修是個太直率的人，與老師的關係日趨淡漠，據他分析，這既有他自身的原因，也有老師的原因。但他認為老師是要負主要責任的。“足跡不及於賓階，書問不通於執事”，私交方面幾乎是全無來往了。那言外之意是：你不請我，我自然不會厚著臉皮登門；至於書信問候之類的，你既視作可有可無，我又何必自作多情呢？“執事”一詞，用在這裡格外刺眼。表面上是為了體現對晏殊的“尊敬”，您可是位執掌國事、一言九鼎的大人物呢！可稍稍動下腦子就會發現問題了，這師生之間，哪有這樣說話的？

當晏殊讀完此信，心裡還能痛快下去？口授幾句便命書吏撰文回復，甚至懶得親自動手。有賓客提醒他說，歐陽修頗有文名，這樣給他回信，是不是太過草率、簡慢？晏殊傲然答道，他不過是我曾提攜過的一名門生，我這樣做，已經很給他面子了。

雖然神離，但在某些時候，師生之間也還保持貌合。慶歷元年（1041年），歐陽修與他人一同去拜見晏殊。“足跡不及於賓階”，看來這次是破例了。這天大雪紛飛，晏殊興致極佳，在西園置酒款待來賓。席間眾人作詩助興。然而，等到歐陽修的詩篇獻上來，晏殊的一腔佳興卻化成了寒灰。且看歐陽修的詩句：

主人與國共休戚，不唯喜悅得豐登。

須憐鐵甲冷徹骨，四十餘萬屯邊兵。

這是明目張膽的諷刺啊！歐陽修對晏殊舉辦的這個賞雪酒會來了個全盤否定。“須憐鐵甲冷徹骨，四十餘萬屯邊兵。”北宋時與西夏連年征戰，邊兵四十萬以備烽火。在這大雪之日，可憐那些守邊的將士鐵甲在身、忍寒挨凍。您身為宰相，是不是應當與國同休戚啊？今日在此賞雪為樂、喜形於色，是為著瑞雪兆豐年之故嗎？您有沒有考慮過那些守邊將士的感受？

“太過分了！”晏殊不再理會歐陽修，卻對旁人說，“這種話，韓愈可也說過？昔日韓愈曾作詩諷刺宰相裴度‘園林窮勝事，鐘鼓樂清時’。雖暗含諷意，畢竟溫和婉轉、不傷和氣。不像有些人，其尖酸刻薄的本事，實已遠超韓愈。這個樣子胡鬧，豈不是安心要與我過不去嗎？”

師生雖然不睦，但在寫詞方面，兩人不但“段位”相侔，其詞風更是高度相似，有時甚至難分彼此。試以采蓮詞為例。

晏殊《漁家傲》云：

越女采蓮江北岸，輕橈短棹隨風便。人貌與花相斗艷。流水慢，時時照影看妝面。

蓮葉層層張綠傘，蓮房個個垂金盞。一把藕絲牽不斷。紅日晚，回頭欲去心撩亂。

歐陽修《蝶戀花》云：

越女采蓮秋水畔。窄袖輕羅，暗露雙金釧。照影摘花花似面，芳心只共絲爭亂。

灘頭風浪晚。霧重煙輕，不見來時伴。隱隱歌聲歸棹遠，離愁引著江南岸。

再以晏殊的名句“當時共我賞花人，點檢如今無一半”為例，歐陽修亦有佳句相對“可惜明年花更好，知與誰同？”又如晏殊的“珠簾不下留歸燕”，到了歐陽修那兒，則是“雙燕歸來細雨中”。

雖然歐公的為詞態度不甚莊重，將之視為“聊佐清歡”的“薄伎”，但在詞的深度與抒寫範圍方面，就筆者看來，歐公卻要勝於晏公。詞雖小道，總因身世造就。歐公生平所遇之挫折遠要多於晏公，這或者是成就其深雅之美的一大因素。同為士大夫之詞，如果說晏公是頗得嫻雅之味，歐公則是富含深雅之髓。當然，受到當時社會大環境、大風向的影響，歐公也有輕艷俚俗之作，但本書所選，卻是以能體現其深雅意旨為主，至於浮詞俚詞，則“可以休矣”。歐陽修十首《采桑子》，堪稱潁州西湖之絕唱。

畫船載酒西湖好，一片笙歌醉裡歸。醉翁呵醉翁，你既惋惜“遊人日暮相將去”“直到城頭總是花”。還沒有賞夠西湖的百態千姿、億萬風情，怎麼可以偃旗息鼓、攜醉而去？何不改作：“畫船載酒西湖好，一片笙歌醉忘歸？”你曾誓說“直須看盡洛城花，始共春風容易別”。只可惜，當洛城凋盡最後一朵天香國色，仍然不得不與春光道別。別急著道別，別急著道別。趁這柳煙深、芳時濃，珍重人間詞，寄語天上月。且共從容傾杯樂，莫教春風容易別。

徘徊惜芳時，花落燕歸來

西風凋碧樹，望盡天涯路

紫薇朱槿殘，銀屏昨夜寒

瓊萼欲回春，留贈意中人

為誰寫紅箋，難寄平生意

春夢幾多時，秋云無覓處

點檢賞花人，香階悵初見

花下回繡袂，遊絲惹朝云

今朝斗草贏，笑從雙臉生

欲唱陽春曲，落淚掩羅巾

遊絲逐爐香，斜陽照深院

相思千萬緒，沒個安排處

紅杏春意鬧，不負千金笑

恨無雙飛翼，金玉苦為籠

海棠胭脂透，攜醉尋芳酒

萋萋迷遠道，歸期何不早

解賞西湖好，最憶是潁州

手種堂前柳，幾度舞春風

眉畫遠山長，欲笑斷人腸

離愁如春水，行人隔春山

摘花花似面，芳心絲爭亂

菡萏花底浪，風雨無隔障

人生有情癡，不關風與月

聚散苦匆匆，花好與誰同

畫眉入時無，鴛鴦怎生書

庭院深幾許，問花花不語

徘徊惜芳時，花落燕歸來

浣溪沙

晏殊

一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？

無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。

江西撫州，古時被稱為臨川。對於我們當代人而言，這不是一個眾所周知的地名。但是對於一名昆曲戲迷來說，卻並不陌生。就在兩年前，昆劇《臨川四夢》在全國各地及海外巡演，聲勢浩大、盛況空前，以此紀念一位偉大的劇作家誕辰四百周年。這位劇作家有著“東方的莎士比亞”之美譽，“生平以花酒為事，文章作涯。一官如寄，任他調削貶除；百歲難期，且自徜徉遊蕩。生為綽約，死也風流”。而臨川，正是這位劇作家的故鄉。他在臨川建了一座玉茗堂，在玉茗堂中窮思極想、朝暮不倦，寫出了《紫釵記》《牡丹亭》《南柯記》《邯鄲記》四部最能代表其藝術成就的作品，合稱“臨川四夢”，後人有《蝶戀花》一詞詠嘆：

氣節如山搖不動。玉茗堂中，說透癡人夢。鐵板銅弦隨手弄，婁江有個人知重。

喚作詞人心骨痛。史冊彈文，後世誰能誦？醒眼觀場當自訟，古來才大難為用。

詞中的婁江即今昆山。相傳婁江女子俞二娘秀慧能文，對《牡丹亭》極為癡愛，竟然為之心痛腸斷而死。

似乎不用再多說什麼了，不必再問這個劇作家乃何許人也？他便是那位“牡丹一出，幾令西廂減價”的湯顯祖湯老先生。

然而，作為中國文化歷史上獨樹一幟的“風水寶地”，臨川所出的文化名人，又何止是湯顯祖一人而已。本篇中將要談到的人物，也是一個地地道道的臨川公子。“生平以花酒為事，文章作涯。”這句對湯顯祖的評價用在他的身上也不無相宜。然而，就仕途而言，比起湯顯祖的“一官如寄，任他調削貶除；百歲難期，且自徜徉遊蕩”，他卻要平順了許多。雖則在他的人生中，也曾有過“調削貶除”的失意，但湯顯祖一生所任，皆是無關痛癢的閑職微官，他卻青云直上，一度高居相位。他比湯顯祖要早生五百年，他的際遇，他的時代，遠比湯顯祖更為錦繡絢麗。他的名字是晏殊，是宋仁宗時的一位承平宰相。

晏殊少有才名，七歲已能作得一手像模像樣的文章，被人視為神童。宋真宗景德初年（1004年），江南發生旱災。朝廷派遣一個名叫張知白的官員前去安撫。張知白發現了晏殊的不凡之處，回朝後即做舉薦。這一舉薦還真是立竿見影。就在那一年，虛歲十四的晏殊與一千多名進士參加了真宗皇帝親自主持的廷試。這位一臉稚氣的小小少年與成人組的選手同臺較量卻並不怯場，神態自若、一揮而就，給皇帝留下了深刻的印象。這次廷試後，晏殊被賜“同進士出身”，這也就意味著，實際年齡才十三歲的晏殊居然進士到手了。

晏神童真是名不虛傳。想想看，跟他同一時代的柳永雖以“白衣卿相”自命，卻是科場蹉跎屢戰屢敗，沮喪到不得不跟自己的名字決裂，直到將原名柳三變改作柳永，這才“逢兇化吉”地將“進士”頭銜攬入懷中，而此時的柳大才子已經年近半百了。前面所提及的晏殊的同鄉湯顯祖也是從小便聰明非常，又一個鶴立雞群的臨川神童。可是湯顯祖考中進士時卻已三十四歲了，據說，是由於他得罪了那時正紅得發紫的宰相張居正。不管怎麼說，在讀書人全力以赴卻又視為畏途的科舉道路上，晏殊是速戰速決、一勞永逸。