浪漫音樂：十九世紀歐洲音樂風格史(原版引進)（簡體書）

在本書中我力圖記述十九世紀歐洲的藝術音樂。所採用的時間界限----不可避免地帶有某種武斷性----基本上接近這個世紀本身的起止時間。然而，本書的時間上限大約設定在1800年之前十年，由此關照到某些似乎更多地屬於十九世紀而非十八世紀的作品，由正在走向成熟的貝多芬及其更具前瞻性的同時代人寫於1790年代。時間下限設定於1900年，這似乎顯得猶為古怪異常；例如，這一時間節點將馬勒的創作生涯半途切斷，又生硬地將裡夏德•施特勞斯的音詩與其隨後創作的歌劇傑作分割開來。但倘若追隨浪漫主義音樂進入二十世紀的軌跡，我們便會踏上一條沒有任何自然終點的征程，令人望而卻步：聖-桑一直活到1921年，普契尼活到1924年，拉赫瑪尼諾夫活到1943年，裡夏德•施特勞斯和普菲茨納都活到了1949年。而且倘若舊的風格及其各種美學信念尚未隨著世紀的變化更替而消亡，新的風格卻已明確出現。音樂印象主義的語言在法國成型，極端激進的實驗在維也納風生水起，這些現象都具有鮮明的現代特徵，由於它們所具有的力量和影響，任何對第一次世界大戰之前十五年裡歐洲音樂的較為全面的歷史敘述都會囊括這些內容。這些新的觀念和風格如何與舊的觀念風格彼此相適，似乎是一個屬於二十世紀音樂史的主題內容。本書將討論的範圍局限於歐洲，這並非表示其他地方的藝術實踐在品質甚至種類上與歐洲音樂有著根本性的差異。這樣做不過是承認在一個專門化日益增強的時代，我有自己的局限性。僅僅是十九世紀的美洲音樂就是一個廣闊而複雜的領域，值得單獨著書研究----並且最好由精通這一課題的學者來進行。

列昂·普蘭廷加（Leon Plantinga），美國當代著名音樂學家，主要研究領域為十八世紀晚期和十九世紀的西方音樂。 1959年獲得密歇根州立大學鋼琴演奏碩士學位，1964年獲得耶魯大學音樂史博士學位。自1963年起任教於耶魯大學音樂係並曾擔任系主任，2005年退休後成為榮休教授，並任耶魯大學樂器博物館臨時館長。所著《浪漫主義音樂》長期被作為美國各大高校的標準斷代史教科書，此外還著有《批評家舒曼》（1967）、《克萊門蒂：生平與音樂》（1977）、《貝多芬協奏曲：歷史、風格、表演》（1999），並發表大量學術論文和深度書評。

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序言
第—章 導論
歷史背景·音樂、贊助制度與公眾·作曲家的訓練·音樂美學·音樂中的歷史主義·“浪漫”
第二章 貝多芬在維也納。 1792—808年
早期風格的發展：鋼琴奏鳴曲·弦樂四重奏0p． 18，No． 6． 《“暴風雨”奏嗚曲》Op． 3l，No． 2． 《“英雄”交響曲》·《菲岱里奧》
第三章 貝多芬：晚期，1809—1827年
晚期風格的形成。 《迪亞貝利變奏曲》·《莊嚴彌撒》與《第九交響曲》·晚期四重奏·同時代人的評價
第四章 貝多芬的同時代人：器樂音樂
舒伯特·鋼琴音樂：克萊門蒂、杜賽克和菲爾德·車爾尼、莫謝菜斯、胡梅爾·舒伯特的鋼琴音樂
第五章 利德：舒伯特及其前輩
柏林樂派·南德與維也納·舒伯特
第六章 十九世紀歌劇的蛔起
羅西尼·多尼采蒂與貝利尼·法國歌劇·德語浪漫歌劇
第七章 1830年至1848年的巴黎
大歌劇·炫技演奏家·李斯特·肖邦。法國浪漫主義·柏遼茲
第八章 舒曼及其德國的同時代人
舒曼·門德爾松·其他同時代人
第九章 瓦格納與樂劇
《尼伯龍根的指環》·《特里斯坦與伊索爾德》·《名歌手》。後期的成功
第十章 十九世紀後期的意大利歌劇與法國歌劇
威爾第·意大利的同時代作曲家及後繼者。十九世紀後期的法國歌劇
第十—章 民族主義音樂
匈牙利·波希米亞。托馬謝克與斯美塔那。德沃夏克·波蘭·俄羅斯·格林卡與達爾戈梅日斯基·“五人團”·穆索爾斯基。里姆斯基—科薩科夫·柴科夫斯基·斯堪的納維亞·英國·西班牙
第十二章 十九世紀晚期的交叉潮流
李斯特與“新德意志樂派”·勃拉姆斯·布魯克納·萊比錫·巴黎·世紀末的德國與奧地利
參考文獻
索引