建築的七盞明燈（簡體書）

作者及著作皆具經典地位，影響深遠；百餘年幾十種版本暢銷不衰。譯者學識廣博深厚，文筆嫺熟精到，完美再現了原著的文采和韻味。《建築的七盞明燈》是羅斯金的一部有關哥特式建築的傑作，享譽英美藝術界，影響後代建築及建築美學深遠，為好幾代人評判藝術價值提供了標準。該書闡述了建築的七大原則：獻祭之燈、真實之燈、力量之燈、美感之燈、生命之燈、記憶之燈和遵從之燈，美好的作品來自創作者美好的心態。同時他認為藝術作品和人類各層面的文明息息相關，為二十世紀的很多建築和設計提供了靈感。此外，羅斯金認為建築是從前人手·

黛比·米爾曼，在設計領域已經工作了25個年頭了，她是Sterling品牌顧問公司的設計部主管，這一職位讓她能夠對超過200家全球性品牌的再設計過程進行審視；同時她還是紐約視覺藝術學院品牌化專業的創始人之一，並擔任該專業的教授。黛比主持網絡脫口秀“DesignMatters”——極受歡迎的提供評論和對話的視覺文化論壇。她是設計報道界的領軍人物之一，美國設計師協會（AIGA）委員，常在設計類博客“Speakup”中發表文章。米爾曼曾著有《像設計師那樣思考》（HowtoThinkLikeaGreatGraphicDesigner，2007年）、《平面設計法則》（TheEssentialPrinciplesofGraphicDesign，2008年）、《回望：人生和設計事業的岔路口》（LookBothWays:IllustratedEssaysontheIntersectionofLifeandDesign，2009年）。現居紐約市。·

十九世紀初應工業革命而生的“美術與工藝運動”是建筑史上邁向現代化過程里的一股關鍵影響力量，此運動的懷舊傾向與浪漫精神，為當時尚輪廓未明的“現代性”勾勒形貌井填充內涵，而其中的精神導師及推手就是《建筑的七盞明燈》作者約翰·羅斯金。

導言第一章　獻祭之燈第二章　真實之燈第三章　力量之燈第四章　美感之燈第五章　生命之燈第六章　記憶之燈第七章　遵從之燈附注·

那么，首先便是界定清楚，這座犧牲獻祭之“燈”（也就是“精神”）所指為何。我曾經提到，我們之所以有股沖動想獻出珍貴的事物，僅僅是因為它們珍貴，而不是因為它們的功用，也不是因為它們對作品來說不可或缺。這是一種什么樣的精神呢？舉例來說，當有兩片大理石，同樣漂亮、同樣合用，也同樣經久耐磨，那么就會想要挑選價格比較高的那片，只是因為它貴，有兩種裝飾做法，效果同樣顯著，會想要挑選比較精致的那種，只是因為它費心；也就是說，這是去追求在同樣的范疇里，呈現出一個花費了更高代價、付出了更多心思的成果。因此它是最不符合理性的表現，也因此是最熱情無悔的表現，而或許，要界定這種精神，最清楚的方式是從反面定義：它，與盛行于現代的觀感一渴望用最少的成本，產出最多的結果——正好相反。
接著，論及奉獻精神時，有兩種壁壘分明的形式：其一是，這種自我否定的行動，單純就是為了達到自律，是為了自律這個愿望，而做出放棄自己深愛或者渴望之事物的行為。也就是說，除此之外，沒有什么其他直接的要求或目的，是這種行為要去滿足的。其二則是。渴望用犧牲的代價之貴重，來榮耀“他者”，或者令其喜悅。現實中，屬于第一種類型者，性質上可能有屬于私人的，也可能有公共的行為。不過，最常見到的是——或許它也最應當是——私人性質的。另一方面，屬于第二種類型者，則通常是公共的，而當它是公共性質時，所帶來的益處也最大。話既如此，若我想做的主張是這樣：不為其他目的，就只為了它本身，而去實行自我否定的行為，自有其合算之處——我不得不說，這樣的主張乍看之下是無法得到認同的；畢竟，對于那許許多多其他種類的目的而言，自我否定的行為也都是如同吃飯、喝水般地必要，其必要之程度甚至比親身實踐的我們所知道的還深。不過我相信，之所以會如此，只是因為我們并沒有打心底承認這種行為的地位，或者對其思考得并不周全，才會不認為它本身就是件好事——也可以說，當它變成一道非關其他目的的道德誡命時，我們便易于違背它發出的要求-也太容易去計算（這時立場多少會偏向自己）付予他人的好處，與己身受到的虧損，兩者是否相稱、是否合理；而不會認為這是于個人有益之事，而歡喜地接受這次犧牲奉獻的機會。事情就算如此，此處也沒有必要對其多作強調，畢竟，對那些選擇那么做的人來說，永遠都有比藝術更為崇高、也更加有用的途徑，來做到自我犧牲。P6-7