首屆全國音樂分析學學術研討會學術論文集(上下)（簡體書）

《首屆全國音樂分析學學術研討會學術論文集(套裝上下冊)》主要內容簡介：2009年10月在上海音樂學院召開的“首屆全國音樂分析學學術研討會”無疑可以看成是近年來中國音樂生活中的一件大事。從規模上看，作為一次單一學科的學術研討會，參與會議的學者人數恐怕從未有如此之多。幾代學者共聚一堂、研究學問，我國音樂分析界一派學術繁榮景象可見一斑；而從討論的問題上看，圍繞著音樂分析學這個核心概念本身以及在此概念基礎上所輻射出的各種話題，更是充分顯示了學者們對于我國音樂分析學科如何構建、如何發展和創新所傾注的極大的熱情。半個多世紀以來，我國的音樂分析事業在幾代人的共同努力下取得了令人矚目的成績。但是，隨著社會文化的發展和科技的進步，音樂創作觀念和技術的不斷創新，今天中國的音樂分析學科，無論是在學科理論的價值重構、學科內涵的深入挖掘、學科發展的疆界不斷拓展，抑或是在研究對象的不斷發現、研究方法的不斷整合及創新等諸方面，的確到了需要我們一起積極深入地思考的時候了。無疑，這套沉甸甸的《首屆音樂分析學學術會議論文集》就是學者們積極思考的結晶。音樂分析的核心目的就是通過某種分析的技術或方法的運用來對音樂文本進行不同層面的分析，進而去尋找音樂作品的內在價值和意義。聚焦可以是多維的，解讀也可以是多元的。既可能是對作品構成技術邏輯的觀察，也可能是對語言組織所引發的風格的把握與辨識；既可以是對作品個體表現內容和意義的深入揣摩，也可以是對作品社會功能和文化意義的價值發現。

《首屆全國音樂分析學學術研討會學術論文集(套裝上下冊)》由上海音樂學院出版社出版。

序
“解密”的“解讀”：另一種序——為趙曉生《BACH解密》而作 洛 秦／ 1
上冊
關于音級集合的兩個簡便計算法 羅忠?／1
自由曲式結構的形成與發展 楊儒懷／8
談談音樂分析學的多元化建構 于潤洋／17
“音樂分析”漫議——在首屆全國音樂分析學學術研討會上的發言 鄭英烈／21
音樂形式與意義的探究——在首屆全國音樂分析學學術研討會上的發言 高為杰／26
俄羅斯聖彼得堡現代音樂分析學派 尼娜.阿福寧娜著 明 虹譯／30
秦文琛《幽歌Ⅱ號》的音樂結構及其他（縮寫稿） 李吉提／34
《音樂活性構造——對音樂分析學的一個新視角》大綱 趙曉生／48
音樂分析學中的價值核心與分析方法 姚恒璐／61
概念解讀：與音樂分析有關的一些基礎性看法 彭志敏／72
音樂分析學的任務與使命 賈達群／77
音樂分析學：一個需要思考和發展的學科 張巍／82
歐洲中世紀詞樂結構的類型 王丹丹 錢亦平／87
再談《音樂的分析與創作》
——在全國首屆音樂分析學學術研討會上的發言 高佳佳／108
……

下冊
譚盾歌劇之多重結構力研究 楊和平／1
音樂體裁的審美寓意——以敘事曲“語法”及“語義”含義分析為例 李小諾／16
試論前古典時期奏鳴風格與協奏風格的相互影響 鄒彥／29
頻譜音樂的曲式原則 肖武雄／47
淺釋構成織體的結構要素——以鋼琴作品為例 王慶／68
民間傳統戲曲音調與西方現代作曲技法的巧妙結合——賈達群《蜀韻》的創作技法 段文晶／81
高為杰現代音樂創作技法概覽 盧璐／101
亨策“移動和弦”的結構與功能 冶鴻德／108
和聲分析——音樂分析的基礎 王晡／124
曲式結構圖與符號的科學運用 李方／126
西方音樂作品分析的“中國角度” 陳新鳳／128
基于音階的琵琶單音主管協和度分析 鄧志勇／130
尺度控制——音樂結構發展的重要思維方式 扈濱／132
音級集合的移位反演與不變關系 齊研／134
斯特拉文斯基《春之祭》節奏思維特色研究 張友剛／136
關于大型歌劇《太陽雪》與說、唱、劇《解放》音樂創作上的異同分析——分會發言概述 胡凈波／141
……

3.音樂分析的目的性不明確
為寫而寫，是很多人無奈的選擇，特別是當文章的寫作是建立在“功利性”目的上，就與學術的探討無緣相比了。論文的題目應當是“結論式”標題，從一開始就直接說明了寫作目的，明確了分析的“價值”所在，是論文寫作的基本保證。由于有些論文的寫作不當，本身就可能導致“無結論的論文”產生，由此寫作出流水賬式的文章；可以說，一篇論文精彩的分析和寫作過程本身，就可以體現出分析者的思維智慧和藝術品位。
4.音樂分析信息的匱乏
在任何專業領域都存在著從學習借鑒到發展建設自己的過程和階段。不了解世界上先進國家的音樂分析領域已經進展到何種程度，其選題、取材、分析方法和論文的結構方式諸多方面的特點，就不可能有力的發展我們自己。借此為契機才能引申和建立中國特有的音樂分析體系，由此為線索才能談到借鑒、引進、交流的良性發展道路。這一過程同樣是艱巨、細致、耗時的工作。可以說，善于搜集和利用信息的人，才能在自身建設和學科建設中始終處于探索狀態，保證可持續性發展和“舉一反三”的頭腦。
分析總會不可避免地帶有分析者個人的主觀意志，主要看其主觀意志是否符合音樂基本原則的客觀特性。所謂“基本的分析原則”，指的是那些經過實踐檢驗、人們共同遵守的作曲技術理論原則。例如，起承轉合的提法；單一和弦與功能和聲進行的關系、調性布局的原則及其之間的關系、奏鳴原則的細節、變形與變奏的概念、集合分析中音程含量的三種關系，諸如此類等等。分析原則的偏差也會導致分析結論的爭議，這是在教學中所應及時糾正的重要方面。以堅實的分析原則為基礎，以實證的論述為分析的出發點，加以適當對癥的分析方法和精煉的陳述歸納，才能最終得出令人信服的結論。在以社會科學或自然科學領域的知識技能方式引證音樂分析時，其結論一定要關聯落實到音樂的范疇，才會做到引經據典地達到音樂分析的目的。在音樂分析中特別要防止杜撰新名詞而無實質性內容的做法，脫離音樂創作的規律、無原則地推理、演繹得出所謂的分析結論。由此會導致人們對于音樂作品在認識上的種種誤解，甚至會對音樂作品的認識產生副作用，因而使人感到這種分析沒有存在的價值。
能夠“自圓其說”是對音樂分析結論的最低要求；“邏輯求證、經久推敲”才是音樂分析的上乘追求。音樂創作和音樂分析共有的技法現象和創作形態是我們應當首先關注的重要方面，而音樂分析又不能僅僅停留在這個層面，而是要多問幾個為什么，透過現象、形態的層面繼續探究帶有自身邏輯的結構價值。音樂分析的結論要落實在與音樂內容相關的落腳點上，分析的結論是分析中的焦點，沒有結論的研究是徒勞的湊數；只有那些具有實踐的意義和思辨邏輯的研究結論才能夠達到廣義認識的目的。
音樂分析應當既在感官上具有美感價值，又在實證上具有邏輯的感召力.一篇好的分析論文，既是廣義音樂評論的物質基礎，又可以獨立成章、意趣并存，在其寫作之初就有著明確的分析結論目標，富于種種哲理思想、美感取向的挑戰，因而充滿了思維的魅力和智慧的啟迪。