當代中國畫名家.山水畫四條屏（簡體書）

《山水畫四條屏》內容簡介：條屏是中國畫的一種流行幅式，與中堂、橫披、扇面、斗方、手卷、鏡心等其他幅式共同豐富了中國畫的陳設與欣賞形式。其形式源于有著悠久歷史的屏風，而山水條屏發展的關鍵時期則是在宋代，這與當時書畫的繁榮、室內家具陳設的昌盛密不可分。
宋代屏風的使用較前代更為普遍，形制有了更大進展，造型與裝飾更為豐富。不但居室內陳設屏風，日常使用的茵席、床榻等家具旁附設小型屏風，而且連一些室外環境中也可以看到屏風的廣泛使用。今天看來，宋代屏風以畫屏最多，其題材非常廣泛，包括山水、花鳥、人物、書法等。畫屏中又以山水畫為最多，其緣由較多，北宋夭畫家郭熙在其《林泉高致》中對此分析得較為透徹，他說：“君子之所以愛夫山水者，其旨安在？丘園養素，所常處也，泉石嘯傲，所常樂也；漁樵隱逸，所常適也；猿鶴飛鳴，所常親也；塵囂韁鎖，此人情所常厭也；煙霞仙聖，此人情所常愿而不得見也。……世之篤論，謂山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。畫幾至此，皆入妙品。但可行可望不如可游可居之為得。何者？觀今山川，地占數百里，可游可居處十無三四處，而必取可居可游之品。君子之所以渴慕林泉者，正為此佳處故也。”山水畫屏也多見于宋人詩詞中，例如柳永有兩首詞均涉及山水畫屏，其《迷神引》日：“煙斂寒林簇，畫屏展。”其《虞美人》日：“風動金鸞額。畫屏寒掩小山川。”宋代文獻還記載了當時的名家繪制山水屏風的情況。例如《石林燕語》卷二載：“內兩省諸廳照壁，自仆射以下，皆郭熙畫樹石。”郭熙之子郭思還在《林泉高致》中記載了郭熙在宮中繪制的許多山水畫屏，例如，有開封府“府廳六幅雪屏”、三鹽鐵副使吳正憲“廳壁風雪遠景屏”、諫院六幅“風雨水石屏”以及宮殿中的“紫宸殿壁屏”、“小殿子屏”、“御前屏帳”、“方丈闈屏”、“春雨晴霽圖屏”、“玉華殿兩壁半林石屏”等。上述“府廳六幅雪屏”、諫院六幅“風雨水石屏”就是一種山水六條屏。《林泉高致》中還記有郭熙在八幅大型屏風上繪制山水的記載：“內東門小殿屏、屏八幅，面有兩掩扇。其左扇長安符道隱畫松石，右扇鄣州李宗成畫松石。當面六幅，某奉旨畫秋景山水。”這里“當面六幅”所繪的“秋景山水”也可看成是《秋景山水六條屏》。
更有意義的是，一種新穎的屏風形式——掛屏也在宋代出現。時人朱或《萍洲可談》卷一記載：“掛畫于廳事，標所獻人名銜于其下。”這里的“掛畫”就是一種掛屏，而且畫上開始有了題款。就考古發現而言，河南洛陽亡B山宋墓壁畫上就繪有掛屏，畫的是花鳥題材，并且是長短、寬窄兩兩相配而掛。另外，其圖像還可見于白沙宋墓壁畫、河北宣化遼墓壁畫、山西聞喜縣金墓壁畫。毋庸置疑，掛屏對于后來廣泛出現的書畫立軸、條屏、中堂等裝裱與陳設形式產生了重要影響。
屏條一般為雙數，少的為兩條，多的可達四條、六條、八條、十二條、十六條之多，其中以四條屏的形式較為流行。山水四條屏以“四”為數，“四”在中國傳統文化中含義豐富，譬如四季、四時、四方、四海、四德、四諦、四書等均與之相關。山水四條屏展示靈活，掛起來往往可占一個壁面，洋洋大觀，頗有氣勢。所以宋代以后，發展至明清，其形式已十分成熟。譬如，大幅山水畫可分段來畫，分則為單條，合則為一體；春、夏、秋、冬更是山水四條屏的重要形式，許多畫家樂此不疲；也流行將畫風相近的4幅豎幅作品裱成四條屏，這種格式對作品的要求是統一有變化，并能首尾貫氣，渾然一體。

徐建明，江蘇吳縣人，1982年畢業于南京藝術學院美術系中國畫專業，曾任該系美術學院副教授、副院長，現為江蘇省國畫院藝委會副主任，江蘇省美術家協會理事，中國美術家協會會員，江蘇壁畫學會副會長。一級美術師。
朱建忠，又名朱正德，朱大德，1954年生於江蘇南通市。1982年畢業于南京藝術學院美術系中國畫專業。現為中國美術家協會會員，一級美術師，南通市美術家協會副主席，南通書法國畫研究院副院長。
祁恩進，1958年生於南京。江蘇省國畫院專業畫家，中國美術家協會會員，中國工筆畫學會常務理事。
作品多次參加全國美展，曾獲得第四屆中國工筆畫大展金獎，江蘇省級美展金、銀、銅獎等。
作品被中國美術館、炎黃藝術館、中國美協、江蘇省美術館、江蘇省國畫院等國內外多家機構和個人收藏。