大學通用花鳥畫教程（簡體書）

中國繪畫的教育有其一貫的傳統，綿延數千年。五四運動之后，西風驟起，西方美術教育對中國繪畫的教育產生了極大的影響。新中國成立后，中國繪畫教育漸漸地完全納入學院化教育體系，在幾十年的教學實踐中，我國的中國繪畫教育有兩大變化十分明顯。從過去的師承口傳的方式轉變為系統規模的教育，從松散經驗指導轉變為規範標準的課件，把中國繪畫教育的私秘性變成社會化教育。盡管學界有不同看法，但大方向大家都是肯定的，中國繪畫的人文精神和人文修養因此得以更廣泛的傳播和弘揚，而專業教材的編纂和使用也成為中國繪畫教育的重要助手。
本教材的作者都是長期在一線教學的專家教授，他們豐富的教學實踐和經驗為本套教材的編纂奠定了很好的基礎。同時，還注意在教材中將知識點和動手能力結合起來，把課堂教授和自我閱讀聯系起來，形成學生在課業結束后，本書仍有價值伴隨學生繼續前行之作用。

理論部分
　第一章 中國花鳥畫的形成
一、花鳥畫概述
二、花鳥畫溯源
三、唐代花鳥畫的興起
　第二章 五代時期花鳥畫的成熟
一、黃筌的富貴
二、徐熙的野逸
三、兩種風格對后世花鳥畫的影響
　第三章 宋代的院體花鳥畫
一、注重寫生、精麗典雅的北宋院體
二、清疏淡雅，精致秀潤的南宋院體
　第四章 宋元文人畫的形成
一、北宋中期文人畫的興起
二、元代文人畫的確立
　第五章 明代花鳥畫的興盛
一、繼承兩宋院體畫風的宮廷畫家
二、寫意畫派的發展
　第六章 清代花鳥畫的繁榮
一、清初的“四僧”和常州派
二、揚州八怪的花鳥畫藝術
　第七章 近現代花鳥畫的創新
一、海派及嶺南畫派
二、現代花鳥畫
三、花鳥畫的發展現狀
1　寫意畫的繼承和創新
2　工筆畫的繁榮
技法部分
　第一章 花鳥畫技法概論
一、花鳥畫表現形式
二、花鳥畫表現技法
三、花鳥畫的工具與材料
　第二章 白描畫法
一、白描牡丹
二、白描牽牛花
三、白描梅花
四、白描十樣錦
五、白描蠟嘴鳥
六、白描麻雀
　第三章 淡彩工筆花卉畫法
一、淡彩梅花
二、淡彩蘭花
三、淡彩竹
四、淡彩菊花
五、淡彩垂絲海棠
　第四章 重彩工筆花卉畫法
一、重彩茶花
二、重彩牡丹
　第五章 淡彩工筆禽鳥畫法
一、淡彩鴛鴦
二、淡彩麻雀
　第六章 寫意花卉畫法
一、寫意梅花
二、寫意菊花
三、寫意荷花
四、寫意白玉蘭
五、寫意垂絲海棠
六、寫意山茶花
七、寫意紫藤
八、寫意牡丹
九、寫意石榴
十、寫意水仙
十一、寫意月季
十二、寫意竹
十三、寫意蘭花
　第七章 寫意禽鳥畫法
一、寫意八哥
二、寫意麻雀
三、寫意燕子
四、寫意翠鳥
五、寫意小雞