探索與創新-中央民族大學音樂學院教師論文集（簡體書）

論文集編入了60余篇論文，涉獵的學術領域較寬，跨越的時間較長，不僅囊括了20世紀60年代至今不同時期教師的學術思想，而且也是中央民族大學音樂學院學術發展歷程的真實見證，包括民族音樂篇、西洋音樂篇兩個部分。
本論文集匯集了中央民族大學音樂學院教師的科研成果。論文作者既包括了學校現在任職的中青年教師，也包括曾經在民大工作多年的老教師。雖然論文集包含的內容，僅是教師們多年來
積累的學術成果中的一小部分，但是文集里輯錄的數十篇論文，清晰地展示出音樂學院學術研究的傳統、基本方向、發展脈絡、學術視野和理論水平。

民族音樂篇
　藏族佛教宗教樂舞“羌姆”音樂考察
　木卡姆音樂的形成、發展及其相關問題
　卷葉吹為玉笛聲——“吹葉”研究
　少數民族聲樂教學規律的探索
　語言與嗓音訓練
　臺灣高山族民歌初探
　駁《烏蘇里船歌》曲式單三論
　朝鮮族傳統音樂的基本特徵
　朝鮮族音樂發展綜述
　二胡溯源
　中華民族藝術與民族精神
　末代宮廷歌舞隊——尕爾巴
　侗族民間合唱的多聲音樂手法
　中國揚琴改革五十年——在第八屆世界揚琴大會上的發言
　現代揚琴作品的創作
　民族聲樂中的氣、字、聲的結合問題初探
　從人體生理學角度談基礎發聲法
　中國古代戲曲音樂的歷史流變
　民族樂器獨奏會與傳統審美的現代意義
　論蒙古族民歌之四大類型與實例對照
　白族音樂對中國古代音樂史的貢獻
　窺商日本與西藏佛教傳承及佛教音樂的異同
　蒙古音樂術語urtu in daguu(烏爾汀哆)辨釋
　一流九派異趣同工——三首民間箏曲《高山流水》源流、結構、風格
　及演奏技法的比較
　沖向戲劇性表現之巔——評郭文景室內歌劇《狂人日記》
　淺談民族聲樂人才的培養
　黃金捍撥春風手，簾幕重重音韻透——琵琶演奏腕撥與指撥音色分析
　西藏察嘎子杜瓊熱巴之考
　淺析《格薩爾》說唱音樂的吟誦性特徵
　為求火種心不悔——淺析電影《我的法蘭西歲月》及其音樂創作
　對少數民族音樂教育的幾點建議
　試論魏良輔《曲律》中的歌唱方法要點
　蒙古族傳統歌唱法述要
　視唱練耳教學的專業差異性及適應對策探究
　蒙古族長調民歌的情感表現特徵
　成長的感悟——析青年作曲家張朝的《變奏曲》
　一套系統、全面、實用的視唱教材——上海音樂學院《單聲部視唱教程》評述
　二胡百年歷程初衡　
　少數民族原生態音樂熱透視
　構建民族高等院校公共音樂教育課程
　揚琴獨奏曲《櫻花》教學演奏淺談
　二胡演奏藝術中的移植樂曲
　試論“花兒”的演唱方法
　淺談雲南納西族民歌的演唱特點——兼談對納西族歌手培養問題的思考
　通曉聲樂理論探求歌唱規律——論啟發式感覺教學的科學性
　奧爾夫音樂治療方法對孤獨癥兒童的療效研究
　談琵琶曲《訴》的“藝”與“術”
　對民族管樂傳承問題的思考
西洋音樂篇
　哈恰圖良的和聲技法
　論雙簧管演奏藝術中的音質音色
　芬芳馥郁的暗香——論音樂的審美
　小提琴藝術民族化的可貴探索——金在清小提琴曲創作特點評析
　如何克服和聲的學用“脫節”現象
　變唱名法在視唱練耳教學中的應用
　鋼琴正確的觸鍵技巧與頭腦中音響圖像的建立
　論花腔技巧在歌劇演唱中的作用
　單簧管的循環呼吸法
　試評美國《藝術教育國家標準》中的音樂教育
　羅忠镕的五聲性十二音及其運用
　標題音樂的社會功能
　俄羅斯鋼琴音樂的姐妹篇——柴科夫斯基“第一”與拉赫瑪尼諾夫
　“第二”鋼琴協奏曲的比較分析
　淺析勃拉姆斯的《D大調小提琴協奏曲》
　肖邦E大調練習曲“離別”練習提示