重新發現日本：69處日本現代建築巡禮（簡體書）

前現代派建築巡禮

我最喜歡描繪的時代

對談——井上章一（國際日本文化研究中心教授）× 磯達雄（建築作家）

大正期1912—1926

01梅小路機關車庫（現·京都鐵道博物館

02舊秋田商會

03函館哈裡斯特斯東正教

04 名和昆蟲博物館

05舊京都中央電話局西陣分局舍（現·NTT西日本西陣別館

06自由學園明日館

07日本基督教團大阪教堂

08 帝國酒店

09 舊山邑邸（現·澱鋼迎賓館

10 舊下關電信局電話課（現·田中絹代文化館）

11大宜味村辦事處

昭和期1926—1942

12 一橋大學兼松講堂

13 聽竹居

14 義大利大使館別墅

15 甲子園酒店（現·武庫川女子大學甲子園會館）

16 棉業會館

17 東京中央郵局

18 橫濱市大倉山紀念館

19 大阪瓦斯大廈

20 大丸百貨心齋橋店本館

21 日本橋高島屋

22 舊日向別邸

23 筑地本願寺

24 輕井澤聖保羅天主教堂

25 萬平酒店

26 黑部川第二發電站

27 國會議事堂

28 宇部市渡邊翁紀念會館

29 舊東帝室博物館本館（現·東京國立博物館本館）

30原邦造邸（現·原美術館

31 東京女子大學禮拜堂·講堂

32 橿原神宮前車站

33 前川國男邸

後現代派建築巡禮

開啟被封印20 年的寶藏

巡禮地圖

摸索期1975—1982

34 懷霄館

35 千葉縣立美術館

36/37 筑波新都市紀念館/洞峰公園體育館

38小牧市立圖書館

39角館町傳承館

40金澤市立圖書館

41澀谷區立松濤美術館

42名護市政廳

43/44 弟子屈町屈斜路阿伊努部落民俗資料館/釧路漁人碼頭MOO

45新宿NS大廈

隆盛期1983—1989

46 筑波中心大廈

47直島町公所

48伊豆長八美術館

49/50 釧路市立博物館/釧路市濕地展望資料館

51 球泉洞森林館

52 盈進學園東野高等學校

53 織陣

54 大和國際

55 東京工業大學百年紀念館 |

56 躍鯉

57 兵庫縣立兒童館 58 朝日啤酒吾妻橋大廈+吾妻橋禮堂

59 湘南臺文化中心

成熟期1990—1995

60青山制圖專科學校1號館

61焦耳A |

62 八代市立博物館/未來之森博物館

63 M2

64 川久酒店

65 高知縣立坂本龍馬紀念館

66姬路文學館

67 石川縣能登島玻璃美術館

68 愛媛縣綜合科學博物館

69 輝北天球館

對談——隈研吾（建築家、東京大學教授）× 磯達雄（建築作家）

後記

伊豆長八美術館

本次我們來到了西伊豆的松崎町。在這個人口約8000 人的小漁村裡，坐落著伊豆長八美術館。

伊豆長八指生於此地、活躍於江戶末期至明治初期的著名泥瓦工匠入江長八。這座美術館裡展示著精美的鏝繪作品，由浮雕狀的灰泥畫上色後製作而成。

建築的設計者是石山修武。聽聞這座設施的建設計劃後，他在未受到委托的情況下，制訂了建築方案並將其發表在雜志上。他的構思和熱情打動了當時的町長，因此被聘用為設計者。

美術館於1984 年開館，作為吸引了眾多遊客的設施而大獲成功。隨後，作為附屬建築的露天劇場、民藝館、收藏庫等也由石山擔任設計。此外，石山還持續參與了松崎町的城市建設，承擔了橋梁和鐘塔的設計等。

也因為這是展示泥瓦工匠作品的設施，所以建築全面運用了泥瓦工匠的技術。外墻是白墻與海參墻的組合。中庭的墻壁上還運用了土佐灰泥這一罕見的泥瓦工匠技法。此外還運用了水刷石、穹隆天井面的灰泥雕刻等技術，建築本身也成為泥瓦工匠技術的展示櫥窗。據說，施工是在日本泥瓦工匠業組合聯合會的全面協助下進行的，奔赴現場的優秀工匠來自日本各地。

隨著新型建材和施工方法的普及，像泥瓦工匠這樣的傳統工匠技術，如果沒有得到傳承就會斷流。擔心前景的呼聲也越發高漲。在這種情況下，這座建築集結了工匠的力量，展示了他們的技藝，也在重新評價傳統工匠技術方面受到了人們的關注。

但是，建築設計本身與傳統相去甚遠：曲面的主立面，強調透視法的梯形平面與截面，建築中央架設著的穹隆形屋頂，像恐龍背鰭一樣突出於表面的天窗。如果想展示泥瓦工匠的技術，可以借用類似倉庫的建築造型，但石山沒有這樣做。這是為什麼呢？

托付給工匠的事

石山在大學時期隸屬於建築史研究室。研究生畢業後，他在全無設計工作經驗的情況下開設了自己的事務所，並以幻庵（1975 年）

為代表，創作了將土木工程用的波紋管轉用於住宅的系列作品。雖然這是一種從根源重新追問建築存在狀態的嘗試，但石山采用這種手法的理由或許是，作為毫無經驗的外行人做建築，能夠立即使用的技術也就是波紋管吧。

波紋管在建築上的應用，有川合健二的自宅這一先例，石山本人也公開表示受其影響。川合也是一位自學天才，他自行收集資料掌握了最新的能源理論，並在丹下健三的建築中出色地完成了設備設計。

除此之外，石山欽慕的物件也總有一種業余愛好者的感覺。例如，在英國銷售墻紙，推廣“優良設計”理念的威廉· 莫裡斯，他夢想著一個理想化的社會，在那裡，普通人也能領悟到製造產品的樂趣。擁有富勒穹頂等眾多劃時代發明的巴克敏斯特· 富勒也是如此。他究竟是一位建築家還是結構工程師，是設備工程師還是產品設計師？歸根結底，很難說他屬於哪一類。

石山的作品無論是在技術方面還是造型方面，都與專業人士精煉打造的建築處於對立兩極。他是一位能感知業余人士作品魅力並為此投入熱情的建築家。

但是，在松崎設計伊豆長八美術館時，他也猶豫過吧。這是他的首個公共建築作品。難道就這樣將“業余愛好者”的設計公之於眾嗎？在這個緊要關頭，為他解圍的正是泥瓦工匠的加入。把技術上的精煉托付給工匠，而石山自己得以繼續以“業余愛好者”的身份，自由埋頭於建築設計。

超越精煉的原始力量

20 世紀70 年代末至80 年代初，音樂領域興起了朋克搖滾、電子流行樂等全新音樂類型，直到昨天連樂器都沒有碰過的外行音樂人站在了舞臺上。另外在插畫領域，湯村輝彥、渡邊和博等人的作品大受讚賞，這些乍一看像孩童塗鴉一般毫無章法的作品，卻有一種獨特的魅力。

雖然現代主義的美學和技術在不斷追求精煉，但卻看不到盡頭。能夠突破極限的反而是業余愛好者的原始力量吧。基於這一觀點的實踐，出現在各種領域，石山修武的作品就是其在建築上的表現。

而且，同樣不滿足於裝飾墻壁，後來踏入藝術世界的入江長八，在偉大的業余愛好者之中也算是前輩級的人物。作為展示其作品的場所，這座建築再合適不過了。