多聲部音樂分析與寫作（簡體書）

本書是為適應培養高素質音樂教育工作者的需要，順應20世紀作曲技術理論學科綜合與交融的發展趨勢，體現西方傳統作曲技術理論在我國民族文化環境中的新創造，而將原作曲技術理論課程中的基礎和聲學、復調音樂、曲式與作品分析及部分配器法常識中的基本教學內容，加以適當整合和拓展后編寫而成的。 對多聲部音樂的分析、理解和適應中小學音樂教學工作需要的多聲部音樂的初步寫作能力，是每一位稱職的中小學音樂教師都應具備的。因此，屬于作曲技術理論學科的多聲部音樂分析與寫作，一直是高師音樂教育專業的傳統教學科目。

前言
　序言
　緒論 多聲部音樂概述
一、多聲部音樂的概念、范疇
二、多聲部音樂的縱向結構形態
三、多聲部音樂的橫向結構
第一單元 主調音樂（上）
　第一章 一段完整音樂的橫向結構
　第二章 主調音樂作品中靜態的縱向結構
第一節 和弦及其排列與轉位
第二節 自然調式基本的和聲材料
第三節 自然調式基本和聲材料的功能關係
　第三章 四部和聲常識
第一節 四部和聲簡介
第二節 聲部進行與和弦序進的基本原則
　第四章 基本和聲材料與旋律的一般關係
第一節 陳述的過程
第二節 終止式
第三節 和弦外音
第二單元 主調音樂（下）
　第一章 基本和聲材料的擴展
第一節 離調
第二節 轉調
第三節 變和弦
　第二章 為歌曲旋律選配和弦
第一節 鋼琴織體
第二節 為不同體裁的歌曲旋律選配和弦
　第三章 多聲部音樂作品調性的識別與和聲分析
第一節 調性的識別
第二節 和聲分析
　第四章 音樂材料陳述與展開常用的手法
　第五章 音樂作品曲式結構的基本原則
　第六章 規範化曲式
第一節 一部曲式
第二節 單二部曲式
第三節 單三部曲式
第四節 復三部曲式與復二部曲式
第五節 回旋曲式
第六節 變奏曲式
第七節 奏鳴曲式
第八節 奏鳴回旋曲式
　第七章 非規範化曲式
第一節 混合曲式
第二節 自由曲式
　第八章 和聲運用與音樂結構的對應關係
　第九章 和聲運用在音樂表現中的作用
第一節 和聲對主題陳述的作用
第二節 和聲對樂思發展的作用
第三節 和聲的造型性與表意性作用
第三單元 復調音樂
　第一章 復調音樂的類型及在作品中的運用
　第二章 音點及不同聲部結合的一般原理
　第三章 對比式二聲部
　第四章 模仿式二聲部
　第五章 復對位及其變體形式
　第六章 復調音樂的主要體裁及結構
　第七章 復調音樂手法在音樂表現中的作用
第四單元 樂隊總譜的識讀與簡化
　第一章 中、西管弦樂隊常見的組織形式與總譜排列
第一節 中國民族管弦樂隊
第二節 西洋管弦樂隊
　第二章 移位、移調樂器與總譜識讀
第一節 八度移位閱讀的聲部
第二節 移調樂器與總譜識讀中的移調讀法
　第三章 樂隊總譜多聲部織體的功能梳理
　第四章 具有普適性的中小學生樂隊用譜
第五單元 20世紀現代音樂多聲部結構原則的發展、演變
　第一章 調性觀念的極端拓展與消解
第一節 調性的泛化與游移
第二節 功能分離與多調并置
　第二章 不協和音的“解放”及新音源的開掘
第一節 不協和音的“解放”
第二節 新音源的開掘
　第三章 化橫為縱及縱橫一體的序列作曲手法
第一節 十二音序列
第二節 寫作要則
第三節 多聲部織體中序列運用的基本形態
第四節 序列與調性
第五節 十二音和聲
　第四章 激進的藝術觀念與個性化的音樂材料
第一節 觀念的泛化與僭越
第二節 音樂材料的個性化
　參考文獻