跨越時空的影像交流﹕數字電影的媒介形態(簡體書)

該書試圖在數字技術的層面上，探討數字電影的哲學和藝術特性。內容包括構成傳統電影的諸元素在這樣一種技術較量中的變革，數字電影給觀眾帶來的衝擊和變化，數字電影的未來發展及其重要性。作者梁國偉現任哈爾濱工業大學傳播學系主任。

導言
第一章 影像技術
第一節 意象與符號/媒介
一、關於意象的解釋
二、意象與符號/媒介的生成
第二節 技術
一、關於技術的一般性解釋
二、技術體系
三、一個簡單的技術歷史演進過程
第三節 近現代西方主要技術觀念
一、主體精神與技術
二、身體與技術
三、人/自然與技術
四、語言與技術
五、另一種思考：技術性媒介視角
第四節 技術性媒介理論
一、媒介與技術性媒介
二、關於技術性媒介傳播的幾種代表性理論
第五節 影像技術：一個人類生命活動的總體化表征
第二章 影像技術與電影媒介形態的生成
第一節 電影誕生初期的媒介形態
一、電影媒介形態生成的心理基礎
二、電影媒介形態生成的技術基礎
第二節 錄音技術與有聲電影的媒介形態
第三節 膠片技術與彩色電影的媒介形態
第四節 技術匯聚與電影媒介形態變化
一、寬銀幕電影技術
二、巨幕電影技術
三、動感電影技術
四、球幕電影技術
五、立體電影技術
六、環幕電影技術
七、全息電影技術
第五節 數字技術與數字電影的出現
第三章 數字電影的概念及其技術構成
第一節 數字電影的概念
第二節 數字電影的技術構成
一、電子計算機技術
二、當前技術條件下的電影數字化製作技術
第四章 數字電影的美學觀念
第一節 數字電影的在場性
一、經典觀念：電影作為一種交流的語言
二、當代觀念：電影作為鏡像式在場交流
三、數字電影形態：超越時空的互動式身體交流
第二節 數字電影的互動性
一、數字電影互動性概念的提出
二、數字電影的幾種可能性媒介形態
三、一個關於現代技術觀念的疑問
第三節 數字電影的遊戲性
一、戲劇的身體遊戲
二、電影的幻覺遊戲
三、電視的交流遊戲
四、電子遊戲與數字電影的仿真遊戲
第五章 數字電影的媒介形態
第一節 攝影：主觀性的消解
一、機械與感光技術：限定電影攝影主觀性創造的歷史
二、數字技術的強制：消解電影攝影的主觀性
三、數字化電影攝影：製作構成影像的素材
四、未來的數字化電影攝影：創造多維影像空間的工具
第二節 美術：數學思維構造的具象化實在
一、具象化把握無限：計數術與繪畫術的互補性發展動力
二、電影美術：意識在時間的流動中具象化構造無限空間
三、數字電影美術：意識尋求在瞬間顯現為具象化的無限實在
第三節 聲音：意識的綿延
一、技術與作為傳播媒介出現的聲音
二、聲音技術進入電影：催生了試圖將自然完整化傳播的媒介形態
三、數字化聲音技術所引出的美學思考
第四節 剪輯：時空的光學處理
一、剪輯技術：一部構造影像時空連續性的歷史
二、各種剪輯技術的運用與電影時空的構造
三、數字電影中的剪輯技術與影像時空構造
第五節 數字化電影表演：恢復身體的自然狀態
一、美學意義上的嬗變：表演從人的行動變成膠片承載的精神性符號
二、電影媒介：表演者與觀賞者身體功能的非自然化
三、數字電影的表演：恢復身體的自然狀態
第六章 數字電影的智能化前景：虛擬現實
第一節 電影一電子遊戲一數字電影的媒介技術與形態的融合過程
第二節 數字電影標志著具有美學意義的虛擬現實出現
一、虛擬現實技術
二、虛擬現實技術在電影中的應用
第三節 數字電影所創造的交往行為及其智能化前景
參考書目
後記