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科幻界的兩大題材賽博龐克Cyberpunk　ｘ　蒸汽龐克Steampunk硬皮精裝．全彩高品質畫冊．套書獻禮兩種不同面向的科幻風格藝術典藏模型、設計、攝影、畫作、短片、製圖呈現不一樣的時代場景一方幻想未來．倘若科技巔峰之時一方回顧過往．試想二戰未曾爆發高端科技結合低端生活的價值認同．反烏托邦式自由主義v.s維多莉亞時期的幻想文藝風格．歐洲復古式華麗浪漫集科幻創作之大成搶奪視覺最前線用雙眼見證科幻藝術的奇蹟衝撞【外觀經典】★採用日本丹迪紙精裝書封，以精細繁複的紋路刻畫出機械手臂、齒輪等代表元素。《賽博龐克》以全幅燙銀設計，呈現未來科技的冷硬質感；《蒸汽龐克》則以全幅燙金設計，傳達瑰麗懷古的浪漫情懷。★進口星坦紙硬皮書盒，搭配燙銀盒面設計，恢宏大器而經典。 ★套書附精選書籤六張，均以代表性作品為設計圖。★套書內附專屬燙銀流水編號卡，讓每套書都是獨一無二，極具收藏價值，科幻迷、龐克文化迷不可錯過！【內容豐富】★開頭簡述風格起源、整理讀者思緒，一同開啟科幻世界的大門！★針對個別作品的創作理念及作家對於風格的不同詮釋，拓展科幻藝術視野！★模型製作、概念傳遞、作品繪製步驟拆解、流程介紹、短片製作分鏡圖、素材草稿、3D/4D繪圖分鏡……等等豐富內容，欣賞、觀摩、學習皆宜！★獨家！末那工作室．中國高端模型廠牌．日本原型藝術家──鐮田光司採訪！創作理念及對談紀錄，更有多幅高清精緻模型作品呈現！［賽博龐克］高端科技結合低端生活的價值認同．反烏托邦式自由主義動物與機械控制的通訊科學人工智慧、網路犯罪、邪惡神秘的大企業反派霓虹燈、投影廣告、改造人、義肢歐美無政府主義反叛者與資本社會的衝突對抗東亞悲觀哲學兼具神秘色彩的心物二元內心掙扎探討內核憂患之力 1984 年出版的William Gibson 所著長篇小說《神經喚術士》。這篇小說幾乎囊括了一切如今提及賽博龐克會讓人立刻聯想到的構成：網路犯罪、網際空間、人工智慧、神秘邪惡的大企業反派、落魄勇猛的主人公……探討了「高端科技」與「低等生活」二者之間的主要衝突，成為後世賽博龐克作品永恆的核心主題。 《銀翼殺手》以同樣的優美拋出了科技與資本主宰的大時代語境中對於個人存在問題的思索。到了東方，尤其是在20 世紀末的日本，這一成型的概念得到進一步的拓展，以1988 年的電影《阿基拉》和1995 年開始的系列影視動畫《攻殼機動隊》為代表。 相比

包裝設計的8大必懂知識 分析需求、設計方向、創意概念、解構包裝、 設計解析、時效與挑戰、材料配色、印刷工藝 完整公開包裝結構 ╳ 平面．立面．展開 本書由出版團隊與設計師跨界合作， 為了能更清晰表達每一款包裝的設計特點， 從真實案例解構包裝概念、平面轉換到立面的技術、 材質應用與工業製程的結合。 各路玩家日常推推!!! 服裝設計師/時尚插畫家 Stella Lai 實踐大學工業設計學系 副教授/系

如果人們連看都不想看一眼，還怎麼傳遞訊息？設計本身就不該被局限，它需要不斷被打破、被審視、被解構、被重組歐洲是現代平面設計的起點，帶有一股感性的藝術實驗氣息。啟發靈感、拓寬視野，將這些新興的藝術設計風格靈活運用到自己的作品吧！#內附兩張快速鍵記憶卡，讓你快速掌握軟體的運用！這是一本讓人中毒的書！近年來歐洲湧現的各種新平面風格，乍看之下讓人眼花繚亂。超強的視覺衝擊力、大膽而又靈性的風格背後，包含著年輕設計師們顛覆設計規則、繼承並重塑設計文化的創意和野心。 最最重要的，是本書還帶有五個重磅教程，除了能瞭解最新的設計潮流趨勢，還能學習製作的詳細軟體操作過程，讓讀者在鑒賞之餘最重要的是學習如何創作。 略帶輕微毒性，抓眼的平面容易上癮，讓人欲罷不能。【第一章　視覺教程】 如何顛覆、重塑經典圖形元素？ 來自義大利的設計師、藝術家 Ignorance 1圍繞20 世紀八九十年代的銳舞音樂 （RaveMusic）和與其相關視覺元素來進行創作。將現代圖形與經典元素相結合，使作品保持復古的情緒，同時得到獨特的當代扭曲效果。 亦有：賽車Logo重塑、Fuera單曲封面……等等，創作過程一一解密。【第二章　酸性】 「酸性平面（Acid Graphic）」是當下平面視覺設計中非常流行的美學風潮。 它由現代工具創造，具備「超級新潮」的外觀，通過充滿活力的排版和使用重金屬風格的瘋狂字體，呈現出一種違反常規的20世紀90年代派對傳單的風格。這種充滿靈性的設計風格，早期更多存在於相對自由的音樂行業。而隨著接受度的逐漸擴大，這類設計風格也越來越多地被運用到其他行業的平面表達中。【第三章　新醜】 誰能說「新醜風」在某種程度上不是一種優秀的設計？ 這種風格大多具備強烈的色彩對比的特點，強調感性，並以此來抓住受眾眼球。混亂且戲謔的藝術語言，時刻挑戰著大眾的審美底線。也許，設計本身就不該被局限，它需要不斷被打破。【第四章　復古】 在顛覆「現在」的設計風格中，有的來自「未來」，有的則來自「過去」。 通過強調歷史風格的復古，來實現對現代設計中刻板、沉悶、理性的反對，這種風格的核心並不是表面上的「向後看」，而是借助懷舊來諷刺現在，體現多元化的設計手法。在本章節精選的作品中，有的運用了絲網印刷的手法，有的使用了復古的畫面元素，刻意舊化的色調與光影，恰到好處地體現了設計主題中想要傳達的感覺。【第五

【大師級解密，破譯日本版面美學】 最好用的分解圖 × 原創者專業解析 原研哉、古平正義、木住野彰悟、田部井美奈、佐藤大介、棈木寬和、羽田純 大師帶你看懂法則背後的創作原理 群組關係∣幾何規劃∣文字走向∣版面軸心∣放射或漸變∣ 留白∣對稱或重覆∣色域選擇 這些「基礎問題」，都是破解千變萬化的日式版面之道 不只驚嘆日式版面的破格演出，各類平面領域一道通關 100+商業案例 × 5大版面要素分解圖 再輕

全面學習日本商品的包裝創意 用風格一腳踩穩品牌定位 ●特別收錄──31款包裝盒結構圖設計● 給設計師最實用的禮物 ▌品牌定位｜LOGO識別｜產品包裝｜周邊商品｜版面設計｜日系用色 ▌ 的參考大全 配色、圖案、版面、材料，4大主軸打開產品設計腦 日本茶、煎茶、納豆、清酒、醬菜、醬油、糕點、糖果、蘋果氣泡水、薑汁啤酒、牛奶、 餐具、文創商品、烏龍麵、巧克力、味噌、豆沙醬、積木、壽司、香薰…… 日本茶「日の茜」、「京都甘納豆」、新瀉清酒「King of Modern Light」 便利商店Lawson識別及全商品、包裝大賞金獎「郡上八幡蘋果氣泡水」 ●精彩範例：日本平面設計師協會評審｜無印良品藝術總監：新村則人 ＆知名品牌總監：窪田新、小玉文、關本明子、粟辻麻喜、粟辻美早…… ▌點出三大趨勢，不一樣的包裝創意設計書 Lawson便利商店，如何將旗下700種自有商品，改頭換面？圓形盒、方盒、提盒、提袋，常用包裝的結構圖要如何畫？「日の茜」是一種紅色茶湯的綠茶，設計師如何運用綠紅漸層，把商品特色視覺化？福岡咖哩如何用實物攝影，翻轉「圖片僅供參考」的印象？如何運用圖案設計，暗示不同階段的五款清酒？書中精選獨具特色的日本商品及包裝創意，從品牌定位、識別圖案、產品包裝、版面設計、色彩搭配，提供完整參考資訊。更針對當前三大趨勢，提供案例。 ●喚起情感共鳴：將感性、情感注入包裝設計，與消費者共感。例如日本百年醬油「楠成屋」推出一款香菜風味的醬油，包裝上用醒目文字寫著吃飯時發出的「啪嗒啪嗒」聲響，簡單幾個字喚起人們對美味菜餚的欲望。 ●創造氛圍感：為消費者帶來身歷其境的感受，知名設計公司nendo（佐藤大開創的設計工作室）2020年為Lawson便利商店旗下近700種自有品牌商品重新設計識別和外包裝。設計時除了考慮到不同商品之間的視覺統一，將商品置於消費場景中，力圖在商品與貨架、店內環境及消費者關係上達到和諧一致。 ●圖片非僅供參考：長久以來「圖片僅供參考」這句提示語會出現在產品包裝上，明確告知此乃美化後效果，並達到規避責任目的。日本店家反其道設計，強量「看到的就是買到的」。福岡咖哩包裝外盒主圖，即採用產品攝影的方式，用真實照片呈現。 ▌從產品獨特性找亮點，那些令人矚目的好設計 當前日本已經發展為「低欲望社會」，消費者自八零年代經濟泡沫後便不斷降低，品牌的激烈競爭發展到包裝設計層面。 ●

一打開就驚豔！百樣色彩躍然紙上，千種搭配挑動你心！18種色调、90組搭配、40个案例，豐富而不囉嗦，實用又不匠氣，不僅是設計師專屬，每個人都可以透過本書來知色、用色、玩色，成為不折不扣的「配色天才」！＃精裝燙銀質感，專業、大器、漂亮。＃與10位國際設計大師對話★為什麼要學習掌握色彩呢？根據心理學家的研究，顏色能夠喚起情緒，顏色能夠傳達意象，顏色更能影響一個人的決定！在現今這個重視顔值、圖像與短片縱橫的社交媒體時代，若能學習色彩的種類和原理，掌握配色的邏輯和技巧，將會使你的創作更加生動，使你的穿搭更具特色，提昇個人的審美品味，第一時間奪人眼球！★《天才配色》與一般配色書有什麼不同？(1)本書不僅是寫給美術、設計從業者，還希望普羅大眾也能讀懂並實際運用，所以在企劃時避免傳統式的枯燥講理，而採用圖文並茂的方式，生動解析色彩的創意、情感，讓本書更親切、更有溫度。(2)邀請10位世界一流的設計師分享他們的創作理念和色彩搭配之道。這10位都是業界矚目的大師，陣容超級豪華，難得齊聚一堂，讓讀者從成功案例中直接學習，更能快速突破用色障礙。專訪10位設計師名單一覽：1.熊本熊之父：水野學（good design company CEO、品牌“THE”創始人之一）2.新醜風代表人物：高田唯（Allright Graphics創始人）3.開啟“生命色帶”世界巡展：山田春奈&小林弘和（spread創始人）4.東京造型大學講師：田部井美奈（JADGA新人獎獲得者）5.東京貿易發展委員會成員：野村勝久（藝術總監、JADGA成員）6.Hello Kitty男性服飾創作者：石黑篤史（藝術指導）7.歐洲設計獎獲得者：Marios Linakis、Antonis Katsillis8.東京TDC獲獎者：松永美春（藝術總監）9.Vian Risanto（Hue Studio創始人、藝術總監）10.紐約TDC、東京TDC獲獎者：Pip【本書架構】第一章 色彩原理：想要靈活運用色彩，就必須先理解色彩的基本理論及其基礎運用方法。因此在第一章裡， 會以最直觀的、圖文並茂的形式講解色彩的基礎理論，幫助讀者更好地認識和運用色彩。第二章 色彩感知：第二章裡，以既感性又合理的方式，整理了十八種常見的「色彩感知」，例如：甜美粉嫩、奇幻瑰麗、醇厚濃郁、靈動通透等類別，每一種色感配以相關的「參考圖」。讓讀者不僅能夠有

【設計師必備──標體字體設計全書】48個來自世界各地的標題字體案例超完整解析！字體設計的目的性 x 創意產生的來源 x 設計工具和配色與運用設計師不藏私分享，三大要點讓你如臨設計現場！「含括不同文化的豐富案例，展現出標準字設計的可能性。」── justfont 共同創辦人　葉俊麟「不管從純欣賞或是研究的角度，本書收集的作品都相當精彩，值得一讀。」── 「兵體」設計師　林廷翰 ▌本書為什麼是「標題字體」，而不是系統化的「印刷字體」？標題字體運用更加靈活、創意更加多元，學習和創作相對容易執行，適用的情境也更多。系統化的印刷字體創作、開發是一個相對龐大的工程，有更嚴謹的要求，也有專業的字體設計師進行長期的開發工作。→ 在追求個性化、獨特化的商業運用中，標題字體和印刷體有著不同的定位差異。本書將帶領讀者更加快速、簡易、直觀地學習到標題字體創意的目的和方法。▌本書特色1. 探討為活動宣傳設計的字體，從世界各地的演出、展覽、宣傳活動中精選出 48 組，具有非凡創新視覺風格的標題排版設計。2. 圖文並茂全面呈現字體的創作理念，並與設計師和設計工作室對話，深入探究各種標題設計的靈感、理論、實踐方法，清晰呈現創意標題字體的誕生過程。3. 本書還收錄了從 1920 年到 1960 年 11 張經典的電影海報，以開放的角度充分體現跨時代的創意標題設計的內涵與變化。▌收入設計師Jaemin Lee（韓國）│Ordinary People（韓國）│Sakaria Studio（瑞典）│Sepidar Hosseini（瑞典）│Scandinavian Design Group（挪威）│Rai Wang（台灣）│Mercedes Bazan（美國）│Design Bureau Izvorka Juric（克羅埃西亞）│Papanapa（巴西）│宋政傑（台灣）│Hwanie Choi（韓國）│Dora Balla（匈牙利）│Tuman studio（俄羅斯）│Weronika Rafa（英國）│Paika（韓國）│Park Jinhan（韓國）│Green Yang（台灣）│Eunjoo Hong & Hyungjae Kim（韓國）│studioTEXT（韓國）│TRIANGLE-STUDIO（韓國）│Okuyama Taiki（日本）│Gwangjun.

本書集合了二十種流行色彩，集納數百種配色方案；五十個全球精選設計作品，剖析案例色彩構成。知名設計師水野學、高田唯等傾情分享自己對色彩的搭配經驗、理解以及運用法則，還有中國古色詩意命名和新風尚……從理論到實戰，《天才配色》一書將全方位激發設計師和客戶的配色靈感，迅速養成強大的配色分析思維，從此見圖知色，玩轉色彩。本書內容從專業的配色要求出發，從各具風格的配色設計營造不同的

本書是一本針對平面設計者和設計從業者使用的科普圖書。內容分為三個章節。第一章基礎印刷課堂，對入門的燙印知識展開介紹，對常見的燙印類型、技法，以及燙印的黃金準則進行詳述；第二章高手印刷課堂是進階內容，對正反燙、篆銘燙、多重燙、立體燙，以及如何節省成本作了介紹；第三章實戰印刷部分則引用了現有的成功商業案例進行介紹，對文創類、食品類還有品牌VI展開詳細分析介紹。書稿整體搭建合理，由淺入深，對印刷行業從業者和平面設計師都有一定的幫助，可作為實操手冊使用，書中介紹的案例具有一定的代表性和實用性。

本書根據24個節氣分為24個章節，對每個節氣中選取的數種蔬果進行分類介紹。書稿選取的蔬果均是生活常見且有代表性的品種，介紹的時候採用實物照片搭配手繪效果圖的形式進行展示。文字部分則是對該蔬果的科目、產地、由來，如何挑選、如何清洗、如何食用，以及背後的傳說故事展開介紹。本書的編撰形式區別于傳統的嚴肅科普類讀物，閱讀更加輕鬆。書中的照片拍攝清晰，具有一定的攝影美感；搭配的插畫作品均採用水彩的方式進行多角度，全方位(平、剖面)繪製，具有一定的藝術表現力、感染力。書稿整體的裝幀以及編排風格明快，文字量不大，能夠讓讀者在欣賞畫作的同時瞭解蔬果背後相關知識。

本書分四個章節，分別從產品包裝的色彩、圖形、工藝材料和版式切入展開介紹，並且附錄部分對燙金、擊凸、壓凹等工藝也作了詳解。書稿以日本的各類商品包裝作為載體展開，究其原因是因為日本的設計向來注重從傳統文化中尋找設計元素進行創新，這和現階段國內比較熱門的設計潮流比較貼近，估計在這類設計師讀者群體中會有較高的接受度。通過對包裝作品的案例分析進行深度解讀，能讓讀者更全面地瞭解到日本包裝設計中的創意與方法。選取的案例作品包含茶葉、護膚品、甜品、酒類、飲料等商品，這些都是消費者能夠日常生活中能夠輕易接觸到的，也是產品設計最主要的市場。色彩章節對色彩搭配所影響的色彩心理學以及消費心理學作了深入介紹；圖形和工藝材料章節也解答了商品所營造的“氛圍感”是如何對消費者購買欲進行“捕獲”的。通過本書的閱讀，都能找到上述的答案。

攝影是現代商業市場中極大的需求，在設計領域中從產品形象到時尚大片，攝影都是重要的表現手段。該行業從業人員巨大，學習需求也巨大。本書聚焦工業產品、美食兩個板塊的攝影，通過對每一個攝影作品的燈光、道具、後期處理的詳解，打造出一本乾貨滿滿、創意滿滿的攝影技巧書籍，此書定會為讀者帶來很多實操中的技巧和啟發。

色彩創意搭配》是一本介紹平面設計的技法書。本書是“平面設計進階”系列三卷其中一個分卷。本書分四個章節，分別從色彩基礎、色彩類型、色彩心理與印象、色彩搭配的調性入手展開介紹，最後章節附色譜。作為教材級的色彩搭配與應用設計書，書稿詳解色彩的基礎知識和類別，以及在不同載體上的應用方法。其中包含色彩的原理、屬性、對比、調和，以及印刷色彩、電子顯示色彩、繪畫色彩等。色彩搭配部分則歸納分類色彩調性的種類和搭配技巧，詳細解析最新應用色彩(潘通色)出色的平面設計作品創意與方法。

《版面創意編排》是一本介紹平面設計的技法書。本書是“平面設計進階”系列三卷其中一個分卷。本書分六個章節，分別從版面構成的基本要素、構成法則、網格系統、視覺規劃引導、平面構成入手展開介紹，並對常用紙張的開本、尺寸作了詳細介紹。書稿詳解了版面構成的全要素，歸納總結版式設計的方法和技巧。對版式設計的新舊對比也一步步演示講解，尤其是對當下最新版式設計作品創意與方法進行了介紹。作為一本技法書，本書講解深入淺出，包含的全要素講解能幫助設計“小白”全面提升設計能力。

《字體創意設計》是一本介紹平面設計的技法書。本書是“平面設計進階”系列三卷其中一個分卷。本書分四個章節，分別從字體基礎要素及術語、字體設計的原則、字體設計的樣式類型、字體創意設計方法入手展開介紹，末尾還附有各類型的字體、字庫。本書編撰科學，可作為教材手冊級的字體設計書使用，對字體的基礎知識和類別以及字體偏旁部首的拆分設計都有詳細介紹。

中國總共擁有56個由聯合國教科文組織和世界遺產委員會確認的世界遺產。其中既有世界知名的長城、故宮、兵馬俑、莫高窟、泰山等等，也包含許多還沒那麼知名但十分具有文化、藝術、歷史價值的世界遺產。本書通過全插畫的方式，採用信息圖表的構圖，全景式一個不漏地詳細展現中國的56處世界遺產。每一個遺產都依據官方認定類型做出標示，並圖解介紹該遺產的人文藝術、自然地理、構建特點和歷史等豐富知識點。對每一位孩子來說閱讀這本書都是一趟豐富、有趣的中國歷史文化之旅。

《怪誕派》定位于藝術長河中畫面語言獨特的藝術家們。這些藝術家們都擁有與眾不同的風格與特點，畫面充滿想像力和強烈的情感。他們的繪畫在其所在的時代大眾主流藝術審美眼光保持著距離，但卻總讓人過目不忘，欲罷不能。