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隨著人工智能、生物科技與新材料的發展，藝術與科技融合成為時代的大趨勢。《藝術與科技導論：創新實踐十二課》系統闡述了近5年來科技藝術的最新成果。除舊佈新，刪繁就簡，與時俱進。本書系統梳理了科技藝術的範疇、類型、藝術語言與表現類型，並從理論研究、主題分析、數字美學、發展歷史與創意方法等多角度繪製了科技藝術的藍圖。全書共分12課：藝術與科技導論、當代科技與社會、藝術與科學研究、科技藝術表現形式、交互、技術與藝術、科技藝術的主題、藝術與科技簡史、計算機藝術簡史、創意設計方法論、科技藝術產業實踐。本書簡潔清晰，內容豐富，圖文並茂，超過 380 幅彩色插圖展示了科技藝術燦爛的文化。本書每課都有討論與實踐、練習和思考題，並提供了相關的電子資源，包括電子課件、練習素材和相關視頻等。本書可作為高等院校“科技藝術概論”“藝術與科技基礎”“新媒體文化”和“數字藝術導論”等科技藝術基礎課和專業課的教材，適合藝術、設計、動畫、媒體和廣告等專業的本科生、研究生學習，也可作為科技藝術愛好者的自學用書。

《普通高等教育“十一五”國家級規劃教材：數字媒體藝術概論（第2版）》第1版自2006年出版後，5年來，作者根據我國數字媒體藝術理論和實踐的發展，對該書進行了全面的修訂，刪除了一些過時的資料和冗餘的內容，補充和增加了大量的新內容，特別是從媒體藝術、符號學、圖像拼貼與現代藝術等角度，對數字媒體藝術的理論和美學進行了系統化的闡述。《普通高等教育“十一五”國家級規劃教材：數字媒體藝術概論（第2版）》通過大

本書是一本通過全新視角論述數碼影像和數字影視藝術發展的專業基礎課教材，也是一本引導字生理解和掌握當代數碼影視藝術的理論和實踐教材。該書系統論述了數碼影像、數字視頻和數字電影的基本概念，并從數碼影像發展史、數碼影像與電影美學等的宏觀角度，對數碼影像的特徵、美學和社會影響等進行了系統闡述和總結。該書通過案例分析，深入淺出地闡明了數碼影視藝術的來龍去脈和發展現狀，并著重分析了現代美學、大眾文化和西方后現

本書是《數字媒體藝術概論》的姊妹篇，是一本通過全新視角論述當代數字媒體藝術發展史的教材，也是一本引導學生理解和掌握當代數字媒體藝術發展規律的學術性和普及性讀物。本書從媒體發展史、美學、科學史和現代藝術史等宏觀角度，對數字媒體藝術的起源和演化進行了系統的闡述和總結，并著重分析了現代美學、大眾文化和西方后現代主義藝術對數字藝術發展的影響。本書通過案例分析，深入淺出地闡明了數字媒體藝術和新媒體藝術的來龍

迪斯尼公司是全球著名的動畫和媒體娛樂公司。了解迪斯尼的成長歷程和研究迪斯尼動畫藝術的發展軌跡，可以使我們掌握迪斯尼百年興盛的奧秘，探索迪斯尼公司發展背后曲折感人的故事，體驗迪斯尼產品所代表的價值觀；此外，還可以了解迪斯尼動畫的創作和表現規律以及動畫制作技術的發展歷程。本書是一本全面論述迪斯尼動畫藝術歷史和迪斯尼文化傳奇的教材。該書分5部分共19章，系統地介紹了迪斯尼動畫藝術的發展歷程。本書條理清晰

本書是一本全面論述當代數字媒體藝術的理論和實踐教材，是作者多年來從事數字媒體藝術設計教學和研究的總結。全書從科學和藝術發展的角度，對數字媒體藝術的發展歷史和現狀，數字媒體藝術和創意產業，數字媒體藝術的學科知識體系、學科范疇、學科的方法論、學科的核心課程體系等進行了深入和系統化的闡述，并且通過大量的實例和插圖，深入淺出地闡明了數字媒體藝術的來龍去脈和發展規律，提示了數字媒體藝術與其他相關領域的聯系和

本書內容包括: 媒體藝術譜系, 媒體簡史之傳統時代與數字時代, 媒體藝術前史之機械時代與波普時代, 數字藝術史之算法時代與攝影時代, 媒體藝術史之交互時代與走向未來。

本書是國內首次採用課程教學的形式, 深人論述交互設計理論、方法、歷史和課程實踐的教材之一, 重點關注用戶體驗、可用性、需求分析、原型設計、情感化設計、創意思維和UI設計等概念與實踐。全書共分10課, 全面介紹交互設計師的職業、工具、設計方法與工作流程。本書內容豐富, 資料新穎, 條理清晰, 圖文並茂, 內容切合實際並與課程教學緊密聯繫, 課後的思考與實踐題可供讀者複習與參考。

全書共分9章, 主要內容包括數字媒體藝術基礎、交互裝置藝術、數字媒體藝術類型和主題、數字媒體藝術與藝術史、編程與數字美學、數字媒體藝術與創意產業、數字媒體藝術的未來。本書結構簡潔、清晰, 內容豐富, 圖文並茂, 除第9章外, 每章都有討論與實踐、練習和思考題。該書也提供了相關的電子資源, 包括電子課件、相關視頻等。

移動互聯網時代悄然來臨，隨著電子商務、共享經濟和“互聯網 ”的蓬勃興起，服務設計已經成為新的設計潮流。本書是國內*部以課程的形式深入論述交互與服務設計理論、方法、歷史和未來發展的教材，重點關注用戶體驗、可用性、需求分析、服務觸點、原型設計、共享經濟、設計思維和扁平化UI界面設計等概念與實踐。本書共分7篇20課，介紹了用戶模型、觸點交互、隱形服務、H5廣告、谷歌材質設計等創新內容。本書內容豐富，條理

本書是國內第一部全面論述幻想藝術和奇幻造型設計的理論與實踐專業教材，系統論述了幻想藝術的起源、演化和幻想母題在不同時代變遷的歷史，詳細闡述了幻想藝術與文學、神話、宗教和通俗文化之間的聯繫。同時聚焦于幻想的來源與創意視覺化的流程，為讀者提供了奇幻造型創意的方法和思路。本書還從幻想藝術的美術史和當代著名幻想藝術家的作品分析入手，系統研究了歷代藝術家對各類奇幻形象，如天使、英雄、魔鬼、惡龍、怪獸、死神和

《高等學校數字媒體專業規劃教材：新媒體動畫概論》通過媒體變遷的視角，以大量豐富的數據探索了傳統動畫終結的歷史宿命和新媒體出現後動畫的機遇。《高等學校數字媒體專業規劃教材：新媒體動畫概論》還通過大量的實例和插圖，深入淺出地闡明了新媒體動畫的特徵、範疇和類型，並介紹了新媒體動畫的產業鏈和盈利模式。全書共分7章，首先對新媒體動畫做了概述，然後分別就其變遷史、產業、類型、風格、形式創新以及新媒體與現代動畫

藝術與科技的關係是長期以來學術界爭論的焦點，特別是高校建立了“藝術與科技”專業以後，相關學科的理論研究與教學體系的建設勢在必行。《藝術與科技概論》正是著眼於數字創意產業人才培養的趨勢而撰寫的一部專業基礎課教材。本書基於大量的案例分析，系統梳理了科技藝術的範疇、類型、藝術語言與知識體系，並從理論研究、藝術類型、數字美學、發展歷史與後現代語境等角度闡述了科技藝術的美學與表現形式。全書共分10課，主要內

本書是一本採用課程教學的形式，深入論述用戶體驗設計理論、方法、歷史和課程實踐的 教材。全書共12 課，重點關注用戶體驗設計、心智模型、情感設計、文化體驗、原型設計和用 戶界面設計等概念與實踐，特別關注智能時代下的多重用戶體驗以及用戶體驗和用戶界面設計 過程中所涉及的心理學和行為學原則，同時全面介紹了用戶體驗設計師的職業特徵、用戶體驗 與用戶界面設計軟件工具、設計方法與工作流程等。 全書內容豐富、資料新穎、條理清晰、圖文並茂，內容切合實際並和課程教學緊密聯繫， 簡答題與實踐題可供讀者複習與參考，可作為高等院校“用戶體驗設計”“交互設計”“智能設計” 等課程的教材，也可作為設計愛好者的自學用書。 本書還提供超過16GB 的教學資源，內容包括電子教案、教學視頻、教學案例、用戶界面 設計組件和素材包等。

《信息可視化設計概論/高等學校數字媒體專業規劃教材》基於大量的案例分析和插圖講解，全面論述了信息可視化設計理論與實踐，系統梳理了信息可視化設計與大數據可視化設計的範疇、類型、歷史、藝術語言和知識體系，並從理論研究、美學特徵、設計方法、軟件工具、信息圖表設計、圖形動畫設計、交互信息設計和數據可視化設計等多角度分析了信息可視化設計的表現形式與應用領域。 《信息可視化設計概論/高等學校數字媒體專業規劃教材》共12課，每課都有思考題和討論與實踐題。 《信息可視化設計概論/高等學校數字媒體專業規劃教材》圖文並茂、深入淺出、體系完整、論述清晰，並提供了超過12GB的教學輔助數字資源，包括超過1000張的插圖、60個電子課件和超過500分鐘的視頻。 《信息可視化設計概論/高等學校數字媒體專業規劃教材》可作為高等學校“信息設計”“信息可視化設計”“交互設計”和“數字媒體藝術概論”等基礎課和專業課的教材，適合藝術、設計、動畫、媒體技術和理工類相關專業的本科生和研究生學習，也可作為信息設計相關課程的自學用書。對廣大青年教師、企業與科研院所人員來說，《信息可視化設計概論/高等學校數字媒體專業規劃教材》也是值得一讀的參考教材。

本書自出版以來，受到了各方讀者的關注。作者根據近年來數位科技發展的最新成果，對第2版進行了全面的修訂，刪繁就簡，除舊佈新，精煉文字，注重實用，在保留原書結構的基礎上，增加了大量新的內容。此次修訂，進一步厘清了數字媒體藝術的發展脈絡與歷史淵源，深入淺出地闡明了數字媒體藝術的範疇、類型、藝術語言與文化思考，並從媒體藝術、資料庫文化、圖像拼貼與後現代語境等角度分析了數字媒體藝術的美學特徵。同時，還介紹了

隨著當代藝術與科技融合日益深入，數字媒體藝術迎來了新的發展機遇。《數字媒體藝術簡史》第2版系統闡述了近5年來媒體藝術（含數字媒體藝術與新媒體藝術）的最新成果，除舊佈新，刪繁就簡，與時俱進。作為高等院校設計類專業課教材，本書力圖從多角度展示當代媒體藝術的輪廓，特別是媒體藝術的譜系、數字藝術的起源、演化和發展趨勢，其9章內容包括：媒體藝術概述、傳統媒體時代、數字傳媒時代、媒體藝術前史、算法藝術時代、數字創意時代、交互媒體藝術時代、媒體藝術的多樣性和後數字時代的思考。本書簡潔清晰，內容豐富，圖文並茂，具備可讀性、通俗性、實用性和時代感，超過 320 幅彩色插圖全面展示了媒體藝術的精彩。本書各章附有思考題。本書還提供了相應的電子課件及教學輔助文檔，可從清華大學出版社網站下載。本書是數字媒體及新媒體藝術領域的學術和普及性讀物，適合於大專以上文化程度的讀者，可作為高等院校媒體與當代藝術、新媒體藝術和數字媒體藝術等相關基礎課和專業課的教材，適合藝術、設計、動畫、媒體和廣告等專業的本科生、研究生學習，也可作為媒體藝術愛好者的自學用書

本書除了深入解析服務設計原則與要素外, 還對服務設計流程與方法, 如設計研究、服務藍圖、用戶體驗地圖、微笑模型、原型設計和設計思維等進行了系統的闡述。為了幫助讀者深入思考與練習, 每課後不僅包含案例研究, 還包含課堂練習與討論以及課後思考與實踐, 非常適合高校相關課程的教學與實踐指導。

本書是一本以課程和案例的形式深入論述服務設計理論、方法、歷史和未來發展的教材。 案例主要選自與人們衣食住行樂密切相關的生活服務領域，重點關注服務設計方法的實踐，如設計研究、服務藍圖、服務觸點、用戶體驗地圖、雙鑽石模型、原型設計和創意思維方法等。 本書也對新型服務業如共享經濟、社會創新設計、可持續生活方式等進行了深入探索。本書共12課，每課不僅包括服務案例研究，還包括思考+實踐的練習，非常適