數字影像聲音製作(第2版)（簡體書）

在本書中，業界專家湯姆林森?霍爾曼（Tomlinson Holman）和亞瑟?鮑姆（Arthur Baum）提供了大量的工具和專業知識，展現了音頻捕捉、視頻錄製、剪輯流程和混錄的最新發展，可以幫助你的電影或視頻製作達到驚人的效果。這本最新版（第2版）包含聲音製作從前期到後期在技術、技巧和工藝流程上的秘密，並收入以下最新內容：
1.“真”24p拍攝和剪輯系統的特點，以及單系統-雙系統錄製的特點；
2.對新媒體的強烈關注，包括Mini-DVD、硬盤、存儲卡、標清和高清影像；
3.討論了攝影機選擇、手動電平控制、攝影機和錄音機的輸入、對拍攝場地的勘景和前期計劃的過程；
4.用於母版製作和發行的藍光和高清磁帶格式，以及基於文件、DV磁帶和DVD的母版格式；
5.全新的網上指南，包括錄音和剪輯練習、示例和樣軌（請登錄Routledge官網網站，搜索本書英文書名《Sound for Digital Video》或英文書號9780415812085）。

無論你是想要提高聲音質量的業餘電影製作者，還是需要參考指南的有經驗的專業人士，本書都是一本重要的工具書，可以為你的音頻製作工具提供必要的補充。

湯姆林森·霍爾曼（Tomlinson Holman），是當今音頻技術領域成就卓越的代表人物之一。他因在該領域開發新產品和新工藝而著稱，其中包括他在盧卡斯電影有限公司任技術總監時開發的THX 影院系統、家用THX 系統和THX 數字母帶處理系統等。霍爾曼先生獲得了美國電影聲音協會（Cinema Audio Society）和家用電子產品設計與安裝協會（Custom Electronics Design and Installation Association）的終身成就獎，並於2001 年獲得由美國電影藝術與科學學院頒發的
奧斯卡金像獎技術成就獎。他參與制作的影片包括《**奇兵3 ：魔域奇兵》（Indiana Jones and the Temple of Doom）和《星球大戰：絕地大反擊》（Star Wars: Return of the Jedi）等。

亞瑟·鮑姆（Arthur Baum），在美國哈佛大學獲得了物理學士學位和數學學士學位，之後到美國南加州大學學習電影聲音。他已經完成了多部獨立電影、網絡劇和紀錄片的錄音和混錄，並為探索頻道（Discovery Channel）、Syfy 網絡頻道（Syfy Network）、卡通網絡頻道（Cartoon Network）和動物星球頻道（Animal Planet）上播出的電視節目做聲音剪輯。除了為獨立電影和合作項目製作聲音之外，鮑姆先生還作為美國南加州大學電影藝術學院教師團隊的一員，為學習電影製作的學生講授聲音理論與聲音技術的課程。

第 1章 基本概念 1
1.1 數字影像的概念範疇 3
1.2 音頻錄製的最低要求 4
1.3 衡量聲音的4個維度 7
1.4 數字聲 11
1.5 不同數字視頻格式的特點 14
第 2章 DV技術簡介 16
2.1 數字基礎 16
2.2 音頻工作人員應具備的基本視頻知識 17
2.2.1 幀率 17
2.2.2 隔行掃描 19
2.2.3 “膠片”感 20
2.2.4 分辨率和寬高比 22
2.2.5 慢速或高速攝影 25
2.3 操作注意事項 26
2.3.1 質量模式和編解碼 26
2.3.2 兼容性 27
2.3.3 離線/在線剪輯 28
2.3.4 時間碼 28
2.3.5 用戶比特 31
2.3.6 PAL制 31
2.3.7 鎖定與非鎖定音頻採樣 32
2.4 即時回放 33
2.5 視頻信號互連 33
2.6 小結 34
第3章 制定錄音計劃 36
3.1 第 一步：安排一名專職錄音人員 36
3.2 勘景 37
3.3 選擇聲畫錄製工藝流程 39
3.3.1 單系統錄製 39
3.3.2 雙系統錄製 41
3.3.3 同步測試 44
3.4 話筒、線路和揚聲器電平 45
3.5 參考電平和峰值儲備 46
3.6 設置錄音鏈路 47
3.7 線路電平 48
3.8 混用平衡式與非平衡式互連 50
第4章 同期錄音Ⅰ：基本要素 53
4.1 取景 53
4.2 對場景的取景和話筒技術 55
4.3 隨機話筒能做些什麼 57
4.4 如何使用雙聲道錄音 59
4.5 同期錄音的其他對象 61
4.6 話筒附件 62
4.6.1 話筒車/話筒杆 62
4.6.2 減振架 64
4.6.3 防風罩 65
4.6.4 防噴罩 67
4.7 話筒使用舉例 67
4.7.1 安裝紐扣話筒 67
4.7.2 無線話筒的使用 67
4.7.3 拋棄型話筒 71
4.8 同期聲拾音舉例 71
4.9 話筒員的工作 73
4.10 常見問題 74
4.11 聲音場記單 74
4.12 同期錄音備件 75
第5章 同期錄音Ⅱ：話筒 77
5.1 供電 78
5.2 動圈話筒 79
5.3 極坐標圖形 80
擁有不同極坐標圖形的話筒之間的差異 83
5.4 無線話筒的無線部件 85
第6章 同期錄音Ⅲ：對話筒輸出信號的處理 90
6.1 錄音電平與早期攝影的對比 92
6.2 喊叫 96
6.3 低語 100
6.4 喊叫和低語 101
6.5 通路裡的多個電平控制環節 103
6.6 過載失真的另一種類型以及如何避免 105
6.7 組合哪些特徵能獲得最大防風能力 105
第7章 音頻媒介管理 110
7.1 什麼是備份 110
7.2 媒介類型 112
7.3 流傳輸和文件傳輸 113
7.3.1 流傳輸 113
7.3.2 對數據流傳輸的建議 121
7.3.3 文件傳輸 122
7.4 音頻文件格式 124
7.5 對雙系統的管理 125
7.6 聲畫同步 126
7.6.1 時間碼自動同步 127
7.6.2 PluralEyes和DualEyes的自動同步 127
7.6.3 使用場記板人工同步 128
7.6.4 如果沒有打板(緊急情況下怎麼辦) 129
7.7 聲畫結合時常見的數字音頻文件傳輸問題 129
7.7.1 文件操作問題 129
7.7.2 剪輯問題 130
7.7.3 數字音頻問題 131
7.7.4 常見音頻製作問題 131
7.7.5 不正確的導出設置問題 131
7.7.6 不正確或完全缺失的媒介標簽問題 131
7.7.7 導出文件中一幀或一幀以上的同步誤差問題(可能來源於軟件的計算誤差) 132
第8章 聲音設計 133
8.1 聲音設計簡介 133
8.2 電影聲音風格 137
8.2.1 現實主義風格 138
8.2.2 延伸的現實主義 141
8.2.3 看到的和聽到的：畫內和畫外 142
8.2.4 超真實 142
8.2.5 超現實主義風格 143
8.2.6 蒙太奇 144
8.2.7 在真實程度之間變化 145
8.2.8 聲音設計作為藝術 147
8.2.9 對點 148
第9章 剪輯 150
9.1 非線性剪輯 150
9.2 隨機存取剪輯 151
9.3 無損剪輯 151
9.4 波形可視化剪輯 152
9.5 剪輯點和淡入/淡出文件 152
9.6 文件管理 153
9.7 如何剪輯 154
9.8 同期聲精剪 156
9.9 “偷來”現場氣氛聲 158
9.10 在哪裡使用現場氣氛聲 158
9.11 紀錄片要考慮的問題 159
9.12 修正聲音之間的跳點 159
9.13 音響效果 160
9.14 環境聲/背景聲 164
9.15 擬音 165
9.16 音樂剪輯 165
9.17 轉場 165
9.18 插件/處理器 170
9.19 聲軌和通路 173
9.20 母線 173
9.21 聲像電位器 174
9.22 獨聽/啞音 174
9.23 聲軌編組 174
9.24 畫面剪輯系統與聲音剪輯系統的區別 175
9.25 聲畫同步精度 175
第 10章 混錄 177
10.1 基本注意事項 177
10.2 混錄流程 179
10.3 音頻處理 179
10.3.1 主要與電平相關的處理 181
10.3.2 主要與頻率相關的處理 185
10.3.3 與電平和頻率都相關的處理 188
10.3.4 時域處理設備 189
10.4 聲像調節 191
10.5 通路分配和局限性 192
10.5.1 母線、通路 192
10.5.2 延時補償 192
10.5.3 發音數的局限 193
10.6 怎樣混錄 193
第 11章 母帶製作與監聽 197
11.1 基本注意事項 197
11.2 剪輯母帶和發行母帶的聲音格式選擇 198
11.3 環繞聲道的使用 203
11.4 母帶電平控制 203
11.5 20dBFS和 12dBFS參考電平的由來 204
11.6 電平校準 205
11.7 當無法使用測試信號來校準時 207
11.8 最好的通用方法 207
11.9 為DVD、藍光盤、數字廣播和數字衛星電視製作母版 209
11.9.1 A.Pack裡的音頻設置 210
11.9.2 A.Pack裡的比特流設置 211
11.10 監聽 214
11.11 影院混錄母版和視頻混錄母版的對比 217
中英文詞匯對照 219