瀏覽紀錄

TOP
1/1
庫存:2
定  價:NT$399元
優惠價: 9359
可得紅利積點:10 點

庫存:2

商品簡介

作者簡介

目次

書摘/試閱

每個孩子都有一個最喜歡的安徒生故事
每個大人在重讀安徒生時,都能想起自己失落的美好理想


「安徒生用童話針砭社會,宣揚對愛與包容的信仰。」
──Elias Bredsdorf(劍橋大學教授、安徒生研究權威)

最佳英譯本中文版╳絕美名家插畫,一趟結合文學與藝術的夢幻之旅

☆ 精選經典故事一刀未剪,搭配編譯者精彩導讀與賞析,帶你一窺安徒生的真實面貌。
☆ 超過16張插圖,重現插畫黃金年代巨擘哈利.克拉克筆下的童話幻境!
☆ 本書故事翻譯自安徒生瘋狂粉絲──丹麥籍尚.荷斯霍特(Jean Hersholt)1949年出版的《安徒生完整童話集》(The Complete Andersen),此書被譽為英語世界的最佳譯本之一。
☆ 雙書封設計──瑰麗浮誇版、單色詭譎版一次擁有
☆ 手工粘貼設計──邀請您自行黏貼彩圖,體驗二十世紀初書籍裝幀工藝
☆ 迪士尼爆紅動畫《冰雪奇緣》、電影《狩獵者:凜冬之戰》故事原型──〈冰雪女王〉

【關於插畫家哈利.克拉克】

哈利.克拉克(Harry Clarke, 1889-1931)是愛爾蘭的彩繪玻璃藝術家及插畫家,也是愛爾蘭藝術與工藝運動(Arts & Crafts Movement)的主要人物。他將純熟的彩繪玻璃技巧應用於插圖作品之中,再融入濃厚的唯美主義和頹廢主義風格,創造出造型浮誇、奇幻瑰麗的畫面,堪稱獨樹一格。

克拉克在〈拇指姑娘〉和〈旅伴〉的彩色插圖,以及〈醜小鴨〉和〈冰雪女王〉的黑白插圖中,利用細密的線條和複雜的雕琢,呈現出空間的立體感;並刻意表現紡織品和表面結構複雜的物件,效果令人震撼。

愛爾蘭總理訪問現任教宗時贈送的禮物,就出自愛爾蘭國寶哈利.克拉克之手。

《安徒生故事選一:冰雪女王及其他故事【名家插畫版】》和《安徒生故事選二:國王的新衣及其他故事【名家插畫版】》特別選用克拉克的經典彩圖15張,以及超過17張黑白插圖,帶您重遊克拉克筆下的安徒生童話幻境!

【關於尚.荷斯霍特的譯本】

本書故事翻譯自英譯本《安徒生完整童話集》(The Complete Andersen,共六卷)。此書出版於1949年,譯者是丹麥籍的作家暨演員尚.荷斯霍特(Jean Hersholt, 1886-1956)。

荷斯霍特出生於丹麥,後來移民美國,1913年開始成為好萊塢演員。他是安徒生童話故事各種版本的狂熱收藏家,還翻譯並出版了所有的安徒生作品。他的這部《安徒生完整童話集》文筆生動流暢,敘事邏輯清晰,被譽為英語世界最佳的譯本之一。

【以古老的裝幀工藝,重現經典文化之美】

19世紀末至20世紀初,由於彩色印刷所需要的紙質與顏料的技術及成本限制,因此書商針對某些值得珍藏的書籍,將插畫或圖表與其他頁面分別進行印刷,之後再以手工黏貼(tipping in)的方式一一貼入書中。本書就是我們企圖以現代方式重現,哈利.克拉克一九一六年所插繪的初版版本:

  ●復古毛邊裝幀:重現二十世紀初書本的樸質手感,體驗慢閱讀的美好。
  ●粘貼式插圖:一張張獨立的精美彩圖,這次由您當匠人來動手貼上。
  ●歐洲黃金時代插畫大師經典名畫:濃厚色彩與精巧筆觸,可獨立裱褙欣賞。


【八則經典安徒生童話】

〈打火匣〉
他找出那個黑色打火匣,啪地擦了一下將火點著。這時,那隻眼睛大得像茶碗的大狗從遙遠的暗夜中奔跑而來,在士兵面前畢恭畢敬地說:「主人,有什麼吩咐嗎?」

〈旅伴〉
「我要永遠做個好人,當我們再見到對方時,該會是多麼高興阿。」約翰看著鳥兒們從綠色的樹林,向廣闊的世界飛去,他心中升起一股想要跟隨牠們而去的渴望。

〈醜小鴨〉
小鴨飛到水邊,朝著燦爛的白天鵝游去,他們也抖了抖羽毛迎向他。「殺死我吧!」這隻可憐的小鴨說,他低下頭去等待死亡。但是,這時他似乎從水裡看見了什麼?

〈冰雪女王〉
一片片鵝毛般的白雪鋪天蓋地而下,突然,凱伊差點摔了出去,因為雪橇停住了。那個人走了下來,她面容姣好,體態曼妙,而且全身散發著白光,這便是冰雪女王了。

〈妖精山〉
妖精山的中央有個華麗的大廳,地板已經用月光沖洗乾淨,牆壁也以巫婆的蠟拋光,廚房正在料理串燒的青蛙,烹煮著的蛇皮裡塞滿了小孩的手指,今晚肯定有什麼大事。

〈野天鵝〉
艾麗莎仰頭看見十一隻戴著金冠的白天鵝朝著岸邊飛來,那飛翔的姿態宛如一條飄浮在空中的白色緞帶。天鵝緩緩降落,十一位英俊的王子陡然現身,那正是她的哥哥們。

安徒生(Hans Christian Andersen, 1805-1875)
丹麥文學家,作品涵蓋詩集、劇本、小說、旅遊記聞,以及超過一百五十則童話;尤其以童話最為世人所稱道,〈國王的新衣〉、〈人魚公主〉、〈紅鞋子〉、〈醜小鴨〉等膾炙人口的故事,皆出自安徒生之手。其童話故事被翻譯成一百五十多國語言,對「現代童話故事」的形成影響十分深遠,堪稱「現代童話之父」。

安徒生是歐登塞市的窮皮匠之子,從小就展現對戲劇的熱愛,十四歲便隻身前往首都哥本哈根尋求演出機會。純樸而粗俗的他在哥本哈根四處碰壁,後來才在贊助者科林的支持下,獲得學識訓練和進修的機會。一八三○年代接連出版了三本《說給孩子們聽的故事》作品集,嶄露其創作短篇故事的非凡天賦。他以豐富的想像力傳達對人生的奇想,喚醒世世代代人們內心深處的那份童真和追尋夢想的勇氣。

【編譯者】
劉夏泱

國立政治大學哲學博士,倫敦大學伯貝克學院哲學系博士班研究。非政府組織(NGO)工作者。東西均工作室創辦人,西洋古插畫書收藏愛好者。

【繪者】
哈利.克拉克(Harry Clarke, 1889-1931)

愛爾蘭國寶級的彩繪玻璃藝術家,愛爾蘭工藝美術運動(Arts and Cra¬s Movement)的代表人物。他也是插畫黃金年代(Golden Age of Illustration, 1880s-1920s)的大師級插畫家,與同時期的奧伯利.比亞茲萊(Aubrey Beardsley)、凱.尼爾森(Kay Rasmus Nielsen)、亞瑟.拉克漢(Arthur Rackham)和艾德蒙.杜拉克(Edmund Dulac)等人齊名。

克拉克擅於用細膩的筆觸雕琢出造型浮誇、奇幻瑰麗的畫面, 他的作品帶有唯美主義(Aestheticism)和頹廢主義(Décadentisme)風格,揉合裝飾性的優雅與深沉黑暗的氛圍,創造出令人震撼的效果,尤其以黑白插圖特別受到國際評論家讚譽。曾插繪《安徒生童話集》、《貝侯童話集》、《史溫伯恩》詩集和《浮士德》等書。
重讀療癒人心的安徒生╱安徒生故事選一、二導讀──劉夏泱
童話的情節往往給人的印象是,在百花盛開的溫室裡醉生夢死;但是安徒生(Hans Christian Andersen)的童話卻總是給人不同的感受:在他的故事裡,許多字句如刀,刀刀刺骨,就像在危機四伏的黑夜裡枕戈待旦一般。他不僅嘗試了各種體裁,還以非比尋常的敘述方式,處理各種社會和心理的主題。他還是一個自我嘲諷的大師,經常使用第一人稱的敘事,嘲笑自己,也嘲笑那些自負的人,藉由講述故事來揭示這種自命不凡的可笑。在他的童話世界裡,不光是只有那些絢爛奪目、甜美得醉人的東西,也有不少令人驚怖的事物。好比那嬌嫩纖細的拇指姑娘,忽然遭到醜陋的母蟾蜍擄走;在逃脫後,轉眼間又被任性的金龜子挾持了去;母田鼠和鼴鼠則是想用另一種方式掌控拇指姑娘的命運。他的那些故事不再依循從前的童話套路了;前方等待著主人公的,也未必總是永遠幸福的結局了。
現實生活和人性的種種面向都帶著重力,那些魔咒、交換、懲罰或死亡,都不再輕如粉紅色的泡沫。它們投射出某些巨大的幻影,就像是〈冰雪女王〉中歌爾妲從牆面上看見的那些倏忽閃動的「夢影」,它們在夜晚時降臨,把人的思想帶出去遊獵一番。夢境雖然沙沙地掠了過去,卻不禁讓人眼花撩亂,而且像是隨時都要坍塌那般。不論在夢中或是夢醒之後的結果會是什麼,都讓人無法確定了。就如〈沼澤王的女兒〉中的黑爾嘉,在白天儘管外表柔美,內心卻野蠻而殘酷;當夜色昏沉,她便收縮成一隻青蛙的形狀,安靜而悲戚。這該是多麼大的諷刺呢。到底,哪一個才是真正的黑爾嘉?或許,這兩者都是,又或許都不是。因為安徒生更想說的似乎是,只有表面和內在經過某種特殊的轉化,只有當這兩者真正合而為一時,黑爾嘉才能成為真正的自己――我們,才成為真正的自己。
安徒生在某些故事裡非常強調宗教的力量,某些故事又太流於感傷和悲情。無論如何,他確實是將自己深深地拋進故事所揭露的各種問題裡,而且並不總是用理性的方式去探索答案。在許多短篇童話裡,書中人物在他的筆鋒下,往往置身於生死攸關、步步驚心的危機之中。他總是嘗試從不同的角度寫作、使用不同的體裁、嘗試借鑑其他作家的表現形式和思想,並將自己的人生經驗嵌進敘事裡。或許我們可以說,甜美的童話總能給人一夜好眠,心中歡暢;但安徒生童話的情節和結局卻總是把讀者割傷和噎住,就像夜鶯那撩人心魂的音樂乍然闖入了人們的黑夜或白晝。
人們對這位生平飽受折磨的作家,他的親身經歷和內心狀態,還有他孜孜不倦地進行的創造性實驗,往往所知有限。真實中的他,似乎試圖創造出能讓自己從現實生活中超脫的童話故事,藉此逃離痛苦。至於他是否成功地拯救了自己,總是一個值得商榷的問題;但是,他的確為我們留下了一些至今仍然令人驚奇的故事,甚至促使我們去思考關於人類生存意志的問題。他筆下的那些人物個個具有鮮明的性格,往往不願屈從強者的支配和命運的安排。他們不再只是童話舞台上,被整個故事佈局所操控的演員而已。雖然這些角色可能顯得弱小,但卻有著強大的意志,在屬於自己的劇本裡,釋放出無窮的威力和魅力,無論是拇指姑娘、歌爾妲或是〈野天鵝〉裡的艾麗莎。儘管她們的願望未必都獲得了滿足,卻無疑地演出了一場無與倫比的好戲。
有時,童話想讓人看見而且願意去相信這世界的美好;但安徒生的童話似乎是拋出了這樣的疑問:世界真的是那樣的嗎?如果不是,人們要如何才能獲得真正的幸福呢?隨著年紀增長,我們變得愈來愈能同意安徒生所考慮的那樣。即使尚未經歷過人世間的貧窮病痛,沒有體驗過愛情的苦與樂,生活中也仍有許多無可奈何,讓人能從安徒生所描繪的種種得到新的領悟。幸福就在彼岸,而通往幸福的道路總是佈滿荊棘。
安徒生提供給這個破碎世界的治癒良方,有時並不是述說一個溫暖的故事,或者提供人一種暫時的歸宿感。他給的藥方似乎更為複雜:他既不希望人們只注意世界快樂的那一半,而過於天真樂觀;也不希望人們因為世界苦難的那一半,而變得老氣橫秋。因為他並沒有否定這世界的幸福美好,而只是想提醒我們要更加注意那內在的維度,所以堅持人們應該保有善良和回轉童真。正如他在〈冰雪女王〉裡借老奶奶之口所說的:「你們若不回轉變成小孩子,斷不得進天國。」如果人們因為看盡了世間的百態和實相,而變得世故和堅毅,那樣並不足以得到真正的幸福美好。大人從另一個意義來說,其實也常常是迷途的孩童。他們所習得和經歷的種種,容易成為一種無形的枷鎖,讓人變得固執古板、虛偽功利。要使天國的道路向這類的孩童敞開,就需要幫助他們喚醒心中原有的那份童真,憶起凱伊曾經忘卻的「永恆」的拼法。
掃煙囪工人和牧羊女逃離了自己原來的位置和命運,費盡辛苦爬到了煙囪的頂端。此時,天空佈滿了無數繁星,在他們的下方,羅列著城裡千家萬戶的屋頂。他們遠遠地眺望著這個廣闊的大千世界。牧羊女承受不了那麼大的世界,於是她哭喊道:「這對我來說太多了。」並央求掃煙囪工人把她領回到原來的地方。這似乎是個出人意表的選擇。或許,他們應該勇敢地邁向茫茫的世界?這裡似乎未必存在所謂「正確」的選擇,就如同真正的人生那樣。或許,我們可以先在煙囪的頂端坐下,靜觀下方城裡千家萬戶的燈火?
本書的插畫來自傑出的愛爾蘭藝術家哈利.克拉克(Harry Clarke)的插畫作品。克拉克是愛爾蘭工藝美術運動(Arts and Crafts Movement)的代表人物,同時,也是舉世聞名的書籍插畫家和彩繪玻璃藝術家。本書所翻譯的安徒生童話版本,則是由丹麥籍的作家暨演員尚.荷斯霍特(Jean Hersholt)的英文譯本:《安徒生完整童話集》(The Complete Andersen,共六卷,1949年出版於紐約)。荷斯霍特出生於丹麥,後來移民美國,一九一三年開始成為好萊塢演員。他是安徒生童話故事各種版本的狂熱收藏家,還翻譯並出版了所有的安徒生童話故事和其他作品。他的這部安徒生童話英譯本文筆生動而流暢,敘事邏輯清晰,所以被許多人評價為英語世界最佳的譯本之一。
導讀
關於安徒生
關於插畫家哈利‧克拉克
01打火匣
02 旅伴
03 鸛鳥
04 醜小鴨
05 冰雪女王
06 妖精山
07 蝴蝶
08 野天鵝
後記 我喜愛童話的緣由
關於安徒生╱安徒生的生平
經典童話故事作者安徒生,在一八○五年四月二日出生於丹麥的歐登塞市(Odense)。他的父親漢斯.安徒生(Hans Andersen Sr.)是一位自學讀書寫字的窮皮匠。母親安妮.瑪莉(Anne Marie Andersdatter)是一位洗衣婦,不識字,但十分熱中宗教信仰。安徒生從小就繼承了父親老安徒生對戲劇的熱愛。當他還是個男孩的時候,就和父親建造了一個小型木偶劇院,在那裡排演自己創作的戲劇。為了謀生,一八一二年,老安徒生靠著頂替另一個人,獲得了在丹麥軍隊裡服役的機會。當時的丹麥軍隊與法國的拿破崙結盟,聯手對抗以英國為首的反法同盟軍隊。後來,法國戰敗,丹麥也跟著成了戰敗國。老安徒生只在軍中服役兩年,就被遣散回家了;不久之後便得了重病,最後在一八一五年冬天離開了人世。在母親一八一八年改嫁之前,年輕的安徒生便在一家工廠工作,但家庭的經濟仍然未能得到改善。
一八一九年,安徒生十四歲,他受過的教育不多,但具有卓越的歌聲和表演天賦。他決定離開歐登塞前往哥本哈根,去尋求成為職業歌手、舞者或演員的機會。憑藉著才華、企圖心和一定的膽識,他獲得富有的贊助者為他安排的歌唱訓練課程和小額的津貼。一八二○年,他加入了皇家劇院的合唱團,劇院的監督喬納斯.科林(Jonas Collin)把安徒生送到距離哥本哈根八十公里外的斯萊格斯(Slagelse),進入當地教會成立的私立中學就讀。
據說,在這個學校學習的過程對安徒生來說很痛苦,不過他善用學校的圖書館,大量閱讀了許多著名詩人和作家的作品。由於當時他的超齡和高大身材在同學間顯得非常突兀,這可能啟發他後來寫下聞名世界的童話〈醜小鴨〉。他在一八二七年回到哥本哈根後,仍然與科林保持著良好的關係,經常做為上流社會家庭的座上賓,也成功地成為一個作家。他的第一首詩〈垂死的孩子〉發表於一八二七年,兩年之後,他以德國浪漫主義作家霍夫曼(E. H. A. Hoffmann,此人對他有很大的影響)的風格,出版了一本素描書《從霍爾門運河到阿邁耶東角的徒步之旅》(Fodreise fra Holmens Canal til Østpynten af Amager i Aarene 1828 og 1829),描繪他想像的各種奇幻景象。
在一八三三到一八三四年間,安徒生遊歷了法國、瑞士和義大利等地。一八三五年,他出版了自己的第一部小說《即興創作》(The Improvisatore)。這是一部為了紀念亡母而寫的長篇
自傳體小說。同年,他也開始寫作民間傳統裡的童話故事,並以《說給孩子們聽的故事》(Eventyr, fortalte for B?rn. F?rste Samling. F?rste Hefte.)為書名出版,裡頭包括了〈豌豆公主〉和〈小克勞斯與大克勞斯〉。同年十二月,第二本童話故事也問世了,裡頭有〈拇指姑娘〉等故事。此後終其一生,他每隔一兩年就出版一本新的故事集。其中,最著名的有〈國王的新衣〉、〈堅定的錫兵〉、〈夜鶯〉和〈賣火柴的女孩〉。他還出版了好幾本遊記、數十部戲劇、六部小說和三部自傳。
為了獲得寫作的靈感,安徒生既從傳統民間故事中汲取養分,也得益於同時代的其他作家。他個人的獨特風格,使那些兼具創造性和娛樂性的故事,吸引了大量的孩子和成年讀者獲得社會大眾的廣泛推崇,其中還包括丹麥國王――安徒生年紀輕輕就被授予一份皇室的年金。安徒生生前不僅成了國際知名的丹麥人,他所獲得的書籍版稅,也使他變得十分富有。另外,他還是一個熱愛旅行的人,經常到歐洲各地旅遊,最常造訪的是德國威瑪(Weimar)這座文化名城。一八七五年八月四日,七十一歲的安徒生在哥本哈根安詳地去世。

關於插畫家哈利.克拉克
克拉克的出生和家庭背景
哈利.克拉克(Harry Clarke, 1889-1931),原名亨利.派翠克.克拉克( Henry Patrick Clarke),一八八九年三月十七日出生於愛爾蘭都柏林。他是教堂裝飾匠約書亞.克拉克(Joshua Clarke)與布里姬德.克拉克(Brigid Clarke) 的第三個兒子,排行老么。他的父親約書亞於一八七七年從英國里茲(Leeds)搬到都柏林,成立「約書亞.克拉克父子工作室」(Joshua Clarke& Sons),開始了教堂裝飾的生意,後來又進一步納入彩繪玻璃的業務。透過父親的工作,克拉克自然而然地接觸到許多藝術流派,尤其是新藝術(Art Nouveau)風格。
克拉克在都柏林馬爾伯勒街的模型學校(Model School)和貝爾維德雷學院(Belvedere College)接受教育,並在一九○五年畢業。一九○三年母親過世,當時他只有十四歲;和母親感情甚篤的他為此大受打擊。克拉克隨後進入了父親的工作室學習,並在大都會藝術與設計學院(Metropolitan College of Art and Design)修習夜間課程。他的作品〈聖梅爾的奉獻〉(Consecration of St. Mel, Bishop of Longford)榮獲一九一一年教育委員會彩色玻璃全國競賽的金牌獎。
在都柏林都會藝術學校(Dublin Metropolitan School of Art)時,克拉克認識了同樣是藝術家的教師瑪格麗特· 克里利(Margaret Crilley)。他們在一九一四年十月三十一日結婚,後來共同育有三名子女。

對克拉克的評價
哈利.克拉克生活在一個前所未有的藝術表現大放異彩的時代――二十世紀初是個各種藝術風格和文化運動相互影響並匯合的時代。在愛爾蘭,凱爾特文藝復興運動(Celtic revival)在文學領域中大力宣揚愛爾蘭的民間傳說和語言。在英國,藝術與工藝運動緊緊追隨前拉斐爾派(Pre-Raphaelites)的腳步――「前拉斐爾派」是由幾位年輕的藝術家發起,企圖改變當時僵固化的藝術風格的一股潮流,期望回到古典時期的姿態和優美,在工業化日益普及的推波助瀾下,支持了精湛的工藝發展。在歐洲大陸,新藝術風格也愈來愈重視裝飾和高質量的工藝。到了一九二○年代中期,「藝術裝飾」(Art Deco)的裝飾風格出現,此類作品因為兼具優雅和功能性而風靡全球。
克拉克受到這些藝術潮流的許多影響,從而發展出自己獨特而鮮明的風格:他總是用濃厚的色彩和精巧的筆觸,描繪了人物鮮明的特徵、生動的表情和深邃的眼睛;他那令人難以置信的色彩,裝飾性的設計,和中世紀風格的美麗人物造型,無論是在插畫作品或在彩繪玻璃方面,都堪稱經典之作。
克拉克的黑白插圖受到許多藝術評論家極大的讚譽,經常被拿來與插畫大師奧伯利.比亞茲萊(Aubrey Beardsley)的作品相提並論;而其精緻性和趣味性似乎更有過之,並且更富有神祕
詭譎、黑暗深沉的意味!克拉克將他嫻熟的彩繪玻璃技藝,運用在文學作品的眾多意象之中,使黑色底圖與白色線條之間融合一致。在高質量的印刷工藝發揮了最佳效果的情況下,其複雜的紋理和細膩的筆觸自然能產生令人讚嘆的藝術表現。至於他所創作的那些造型浮誇、奇幻瑰麗,充滿了無窮魅力的彩圖,克拉克的研究者鮑薇女士(Nicola Gordon Bowe)甚至將之評論為:「已經預示出二十世紀六○年代迷幻藥所引發的那種幻想。」
克拉克那無與倫比的美學,無疑佔據了愛爾蘭藝術與工藝術運動 的核心部分。由於二十世紀的前二十五年,也正是禮物插畫書的黃金時代,他在插畫藝術方面的卓越表現更顯得熠熠生輝。他的藝術成就足可與其他同時代的插畫大師,如比亞茲萊、凱.尼爾森、拉克漢( Arthur Rackham)和艾德蒙.杜拉克等人並駕齊驅。

購物須知

為了保護您的權益,「三民網路書店」提供會員七日商品鑑賞期(收到商品為起始日)。

若要辦理退貨,請在商品鑑賞期內寄回,且商品必須是全新狀態與完整包裝(商品、附件、發票、隨貨贈品等)否則恕不接受退貨。