心靈的旋律（簡體書）

青年作家張紅梅（梅子）的新作《心靈的旋律》即將出版，囑我為之寫序，這對我來說，其實是一件勉為其難的事情。最近兩個月來，我徜徉在紅梅絢麗多彩的文字世界里，多有欣喜和感動。現在只能把這些欣喜與感動寫下來，與讀者分享。
張紅梅的這部書，由散文和詩歌兩個部分組成（書中還收人她的若干書法作品，加上書法應該視為三部分），其中散文47篇，詩歌96首，是一部很有分量的詩文集。我知道紅梅兩年前剛剛出過一本書《紅梅花兒開》，短短兩年多時間，又有這么多新的詩文問世，很讓我吃驚。她不是專業作家，承擔著大量的本職工作，能夠如此勤奮高產，體現了她對文學的執著，令人刮目相看。
紅梅既寫詩歌又寫散文，寫得都很漂亮。因為我本人以寫散文為主，又忝列邯鄲散文學會主席之位，當然先來關注她的散文作品。我發現，紅梅本質上是一位詩人，她有詩人的氣質和才華，她的散文同樣是想象豐富文辭華麗，寫散文也是在寫詩，一種不分行的詩，甚至直接叫“散文詩”也未嘗不可。她的散文較少敘事，也很少具體記人寫景，大多是有感而發，直抒胸臆，作品中始終有一個“我”存在，始終有一個情感真摯深沉的“我”站在讀者面前。這部書的開篇之作《我與隸書的約》，寫的是作者對書法藝術“陽春白雪意境般的生活”的酷愛，尤其是對隸書的一往情深。而第二篇《嫣然，素心》則純粹是書寫自己“喜歡素衣，喜歡素顏，更喜歡素心”的生活態度。第三篇名為《柿樹的四季》，走的更是中國傳統詠物詩的路子，借柿樹“言志”，擬人化地寫一種“活得寂寞，活得孤獨，卻活得自信，活得充實，活得心甘情愿，活得無怨無悔”的生存理念。以下的《又見桃花》、《我心，如戲》、《旗袍情韻》無不如此，無不充滿了恢宏意象和遼闊的意境。所以我認為，讀紅梅的散文，也無妨當作詩來讀。“詩意地生活”，在紅梅這里已是真實的生命狀態。
紅梅的詩文極像她筆下反復摹寫的“蓮湖”，氤氳著一種沁人心脾的清涼，在這里我們很難讀到“現代化”、“市場經濟”之類的詞語，很難見到向政治獻媚的公共話語。但她并非遠離時代，并非遠離人間煙火。值得重視的是她對這個時代的立場和姿態。在她眼中，“喧囂的社會、奢華的舞臺、恢宏的場景”里，“人也在逐漸潦草”（《我與隸書的約》），而她努力保持著清醒甚至警醒，“我不能勉強自己做隨波的浪花”（《心靈的水》）。她常常以山野的花朵自況：“我心樸素，一如幽谷／那朵靜靜的百合看／山花喧鬧爛漫盡情綻放／而我靜默安然”（《喚》）。這朵“靜靜的百合”，許多時候又以“蓮”的面目出現，表示自己情愿遠離時代的“魅惑”和“招搖”：“我知道我只能活在無法觸摸的幸福里／無論怎樣魅惑怎樣招搖／我都愿意相信愿意／為你守候在湖之深處蓮蓬的心中”（《枯》）。紅梅甚至直言自己對這個以㈠陜”為特征的時代的不滿，抱怨“現在好多東西太‘快’了”，“我們匆忙的眼睛來不及細看，浮躁的心來不及慢慢感受，匆忙的腳步總是走得太快，與生活中的美好和真愛失之交臂”（《我心，如戲》）。這種對時代的疏離、拒絕乃至對抗，不與時俗世俗合流的精神姿態，是這本詩文集最顯著的特點，也是我最為欣賞的。
紅梅的詩文有許多篇章是吟詠親情、愛情、友情的。在《父愛如山》一詩中，她寫道“爸，您最精彩的詩行／是一個縮影，海納百川／堅挺的脊梁／您是我眼里的一滴淚／囊括了全部的語言”，用極富張力的文字表現了一個女兒對父親深深的愛和思念。大家知道，在我們這個急速淪陷的時代，愛情和友情也過多地沾染上了商品的味道甚至肉欲的氣息，讓人對這些神圣的字眼產生了深深的懷疑。但紅梅這里呈現的，似乎仍然是未受污染的澄明純凈的世界。她最大的夢想似乎還是“身著素雅旗袍，手執油紙傘”（《給你》），“站在某個青石橋或街角轉彎處，期待一場古典的風花雪月”，“渴望與一身戎裝騎高頭大馬的你”“相遇”（《其實，我們都可以》）。這個愛幻想、多憂傷的“我”，似乎一直在“等待一錯過”、“錯過一等待”的悖論中糾結著、感傷著。“也許，我等待千年奔波萬里／只為了在對的時間內與你在老街的／拐角處在開滿梔子花的樹下相遇／只為了億萬光年里一剎那／一剎那所有的甜蜜與疼痛／一剎那所有的幸福與悲凄”（《擇》）。即使相遇，也是站在月光里，“你和我只能靜靜地讓影相隨／心底的故事，婉約成一首宋詞”。如此潔凈的情愫，如此決絕的選擇，如此癡情的堅守，在當下這個一切都可以速成速朽的年代，似乎屬于遙遠的傳說了。這種拒絕污染的愛情觀、生活觀，在《回歸》這首詩里有更加直白的宣示：
我想要，沒有蘇丹紅的
一場轟轟烈烈的愛情
要一餐沒有地溝油的外賣
要一把沒有噴灑早熟農藥的蔬菜
我還要，一件純手工的布制
素花旗袍，撐一把舊時的油紙傘
一雙手工縫制的布底軟鞋
走在古老的的青石板街
就情感世界來說，紅梅似乎寧愿活在唐詩里，活在宋詞里，活在民國戴望舒們的愛情詩里，甚至活在磁州窯瓷器的白底黑花里。當然我也注意到，紅梅的詩風文風也不是一味地婉約，她對自己好惡愛憎的表達，有時候也是率意的、張揚的，斬釘截鐵、酣暢淋漓的。例如《原始的》：
我不喜歡亮麗的顏色，厭倦它的艷俗
我喜歡純色的事物
和它們的忠誠 我喜歡殘缺，沒有大完美的結局
喜歡純棉的被褥和衣著，裸露出手IT＿的痕跡
我不喜歡假惺惺的面容，厭倦它們的做作
我喜歡淡淡的微笑
和它們的樸實率真
我喜歡慢慢的沉積及中途的坎坷
而不是瞬間的抵達。我喜歡醞釀
醞釀中的期盼等待
在散文里，紅梅也有許多類似詩歌的表達，如《素心，嫣然》、《風骨，猶然》、《我心，若蓮》等。不幸身陷物欲泛濫的時代，紅梅敢于說出自己的諸多“不喜歡”，不同凡響，難能可貴。在她的另一類文章，如《旗袍情韻》、《父女茶緣》中，紅梅描述了她期待的生活，這是一個極具生活品位和情調的女性，或日一個具有“小資夢想’’的女人。她喜歡穿旗袍，喜歡“穿著手工縫制的繡花鞋，高盤發髻，輕掂羅裙，悄悄走過殘陽照過的地方”（《素心，嫣然》）；她喜歡“捏起素毫”寫字，視其為“藍顏知己”、“相看無厭”，“在那刻有古老雕花的窗下，泛黃的徽宣前，淡然地隱忍書寫著”（《我與隸書的約》）；她喜歡讀書，“邂逅一本好書，如同邂逅一位知己，邂逅一個善美之人”，為之“怦然心動”（《差距》）；她喜歡作詩，把詩歌看作“五谷雜糧之外的一種養命的糧食”，“海水、江水、純凈水之外的一種生命必需的液體”（《無言》）；她喜歡戲曲，“這戲就是我的天堂世界”（《我心，如戲》）；她也喜歡品茶，常常獨享“一杯在手，茶洗塵埃，心清如水，物我兩忘”的境界，“甚至幻想著有朝一日開間茶館”（《父女茶緣》）。一個重視精神生活、與俗流迥異的現代女性如玉樹臨風，孑然獨立。
如何做女人，是許多女性作家非常熱衷的話題，紅梅也是如此。應該說，在過去的一個世紀，女性的地位、女性的生活、女性的形象，都發生了翻天覆地的變化。但說實話，在我們的周圍，有著太多的女性先天氣質不好后天素養不高，或是濃妝艷抹招搖過市拜金主義，或是不修邊幅蓬頭垢面粗聲惡氣。紅梅對此深為不屑，提出主張做有味道的女人，甚至做一個“精致女人”。然而。什么樣的女人才可以稱為“精致女人”呢？紅梅認為，“自立”、“自尊”、“自愛”、“自惜”、“自悅”、“寬容”、“富有情趣”，“喜歡被矚目，卻不嘩眾取寵”，等等，都是“精致女人”不可或缺的條件，但最根本的還是，“精致的女人必然有顆充滿愛的心，愛家人，愛朋友，愛你，愛我……”是“內心充滿陽光的女人”、“播撒陽光的女人”（《做個精致女人，何妨？》）。這樣的“精致女人”，堪稱女人中的極品，我們當然會為之擊掌叫好，但又真真切切地感到這樣的“精致女人”少之又少。紅梅希望更多的同性“不染塵埃”，“在時光的隧道，只是美好著”，《女人當如紅茶》、《知性女人》、《活出真實》、《女人，像書》、《做個有味道的女人》、《世上最美是女兒》、《夢回古典愛》等頗具思辨色彩的篇章，都是在探討什么是美，如何讓自身變得更精致更完美。在我看來，這部分作品可以當作現代女性的教材，從而起到拯救世道人心、匡正時風流弊的作用。在這方面，紅梅有著獨厚的優越條件。
紅梅在寫美麗詩文的同時，愛舞蹈也喜書法，這是極其難得的。尋釋紅梅近年來的書法創作軌跡，我們可以看到兩種并行不悖的發展趨勢，在堅定文學創作的同時，以傳統書法為基礎，從草、隸中汲取營養，從而完成了樸茂、醇厚無華的書法作品風格，兩門藝術、兩重實踐，并達到如此深度，草書氣勢飛揚，隸書雋永秀麗。其作品剛入選河北省第二屆隸書大展，這在當今可謂鳳毛麟角，尤為女性。見過紅梅作品的人，無不贊嘆她氣定神閑和撲面而來的書卷氣息。將書法與文學結合起來，使書法藝術彌漫著特有的文化氣息。其作品將碑帖融于筆端，古意直追前賢，天機流露、灑脫清麗，詩書風骨、書卷之氣溢于行間，融詩為書，化書為詩。
“不與時花競，自吐一段香”，這是紅梅引用過的一句詩，看得出她喜歡這句話的境界，或許這是她為文為人的追求和秉持。她以“荷的女兒”自稱，她的作品就是她心靈綻放的一朵朵清荷，呈現超然的姿態，散發異樣的馨香。遺憾的是，我本人的寫作風格和路數與紅梅有著較大差別，由于年齡閱歷的原因，也使思維方式、語言方式都有諸多不同，我感到未必真的讀懂了她。但我認真地說一句，這是一部值得閱讀、值得欣賞的好書，相信你讀完后會有相似的感受！