素描造型基礎（簡體書）

《素描造型基礎》系統介紹了素描前的準備、素描的造型手段、幾何石膏體、靜物寫生、石膏像寫生、人物肖像寫生、人物半身像寫生、人物全身像寫生、速寫的繪畫方法，完整地敘述了素描技法的畫法和要點。《素描造型基礎》將抽象的理性知識通俗化，將豐富的感性認識融于實踐中，適合于高職高專建筑裝飾、環境藝術、園林藝術設計等專業的師生或本專業的自學自考人員參考，也可供藝術愛好者閱讀。

在國家制定的十二五規劃綱要中，以設計推動產業自主創新、帶動產業升級、提升民族產業核心競爭力，已成為國家重要的戰略之一。發展設計產業在當前的發展形勢中顯得極為緊迫。設計產業是知識密集型產業，人才是產業發展的關鍵。為滿足建設創新型國家對設計人才和美術專業人才的迫切需求，并緊扣高職、高專的建筑設計、裝飾設計、服裝設計、園林設計等專業的教學要求，我們編寫了本書。
建筑類專業及其他設計類專業的學校使用本書的教學目的在于培養未來設計師堅實的造型能力，同時也培養和開拓他們的空間想象力和審美能力。在這個大前提下，本書又有自己獨特的一面：側重于通過造型實踐培養學生對客觀對象的結構、比例、透視、形體、材質的表現能力。由于種種原因，職校建筑、裝飾等設計專業學生大部分繪畫基礎較弱，還有些人從未接觸過素描。針對這一盲點，編排相應的訓練內容和計劃才能取得良好的教學效果。
為此，本書以體現以下特點而編寫：
（1）講解的知識系統，既實用、適用面又廣。
（2）注重科學原理的講解，內容更適合職教建筑、設計等專業學生的學習。
（3）附有同步實踐練習臨摹范畫（直觀性強）。
（4）每章後都有作品鑒賞和講解，旨在提高學生的素描技術，同時審美能力也得到了提高。
（5）每章課後有思考與練習，以求達到鞏固所學知識，融會貫通的目的。
造型基礎是一門實踐的課程，本書力求將抽象的理論知識通俗化，將豐富的感性認識融于實踐中，為職教建筑、裝飾等設計專業的師生及繪畫專業的自學自考人員提供一本現代、精練、圖文并茂并便于實踐和自學的教材。
本書首先深入淺出地講解了素描的概念、素描寫生前必備的基礎知識，然後通過20多個范例的繪畫步驟的講解，由淺入深地幫助讀者掌握素描各種題材的寫生技法。
本書共9章，內容如下。
第1章講解了素描的概念、素描前的準備。
第2章講解了素描造型的各種手段。
第3章通過立方體、多面體以及組合石膏體等物體的寫生步驟講解了幾何石膏體的寫生技法。
第4章通過蘋果、瓷瓶和組合靜物等物體的寫生步驟講解了靜物的寫生技法。
第5章首先講解了頭部造型結構，然後通過 伏爾泰、阿古力巴和荷馬的寫生步驟講解了石膏像的寫生技法。
第6章分別通過小男孩、少女、戴眼鏡的男青年、老年男子等范例的寫生步驟講解了人物肖像的寫生技法。
第7章首先講解了人體造型結構，然後通過男青年半身像的寫生步驟講解了人物半身像的寫生技法。
第8章首先講解了人體的動態規律，然後通過男青年全身像的寫生步驟講解了人物全身像的寫生技法。
第9章通過人物靜態速寫、人物動態速寫、風景速寫和設計速寫范例的寫生步驟講解了各種速寫的寫生技法，并介紹了創意速寫的創作技法。
本書編者循序漸進地一步步詳細剖析各個范例，觀點獨特、內容充實，目的是幫助讀者深入學習其基本原理和寫生技巧，并提高讀者的審美能力，力求為讀者奉上了一道豐盛的素描藝術大餐。
本書由王克舉、張軍主編，張璇、劉海榮副主編，參加編寫的人員還有朱興國、龔正偉、郝永強、王愛榮。由于編者水平有限，書中難免存在疏漏和不足之處，懇請廣大讀者批評指正。
編者
2011年11月

第1章 素描前的準備 1
1.1 素描概述 1
1.2 學習素描的目的 2
1.3 學習素描的方法 2
1.4 透視基本知識 5
1.5 素描的工具 7
1.6 作畫前的準備 10
第2章 素描的造型手段 13
2.1 明暗素描 13
2.1.1 物體的明暗規律 14
2.1.2 明暗素描表現方法 15
2.1.3 物體的質感、量感與空間感 16
2.2 結構素描 19
2.2.1 物體的結構 19
2.2.2 結構素描表現方法 24
2.3 結構素描與明暗素描的對比 25
2.4 表現性素描 25
2.4.1 繪畫的精神性 25
2.4.2 素描的表現性 27
第3章 幾何石膏體 31
3.1 單個幾何體 31
3.1.1 立方體 31
3.1.2 多面體 34
3.2 組合石膏幾何體 36
3.2.1 圓球體和斜切圓柱體 36
3.2.2 方椎結合體、六棱柱和立方體 39
3.3 石膏寫生作品鑒賞 42
第4章 靜物寫生 45
4.1 單個靜物技法 45
4.1.1 蘋果 45
4.1.2 瓷瓶 47
4.2 組合靜物技法 49
4.2.1 金屬鍋和雞蛋 49
4.2.2 陶罐、水果和碗 50
4.3 靜物寫生作品鑒賞 52
第5章 石膏像寫生 56
5.1 頭部 56
5.1.1 頭部的造型結構 56
5.1.2 頭部的比例 59
5.2 五官 60
5.3 臉部的肌肉 64
5.4 頭、頸、胸的關系 65
5.5 石膏像寫生技法 66
5.5.1 石膏像寫生技法要點 67
5.5.2 伏爾泰石膏像 67
5.5.3 阿古力巴石膏像 75
5.5.4 荷馬石膏像 77
5.6 石膏像寫生鑒賞 79
第6章 人物肖像寫生 85
6.1 人物肖像寫生技法 85
6.1.1 小男孩 85
6.1.2 少女 89
6.1.3 戴眼鏡的男青年 92
6.1.4 老年男子 95
6.2 人物肖像寫生作品鑒賞 97
第7章 人物半身像寫生 103
7.1 人體結構 103
7.1.1 人的全身比例 103
7.1.2 軀干 106
7.1.3 上肢 107
7.1.4 下肢 110
7.2 人物半身像寫生技法 113
7.2.1 人物半身像技法要點 113
7.2.2 男青年半身像 114
7.3 人物半身像寫生作品鑒賞 117
第8章 人物全身像寫生 120
8.1 人物的動態規律 120
8.1.1 重心、重心線和支撐面 120
8.1.2 重心平衡規律 121
8.1.3 一豎、二橫、三體積 122
8.1.4 人體透視變化 122
8.2 人物全身像寫生技法 123
8.3 人物全身像寫生作品鑒賞 127
第9章 速寫 130
9.1 速寫技法要點 130
9.2 人物速寫 134
9.2.1 人物靜態速寫 134
9.2.2 人物動態速寫 137
9.3 風景速寫 139
9.4 設計速寫 142
9.5 創意速寫 145
9.6 速寫作品鑒賞 147