三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 工藝美術 / 紡織

民間工藝是民眾智慧的結晶，隨著現代化進程加快，機械技術廣泛應用，消費市場開放擴大，給民間工藝存續及發展帶來巨大影響。民間工藝從實用性為主的生產生活技術逐漸演變為一種文化符號，成為民眾傳統生活方式和質樸審美趣味的體現，一些具有獨特價值的民間工藝成為非物質文化遺產保護和研究的重要對象。民間工藝在適應時代需求過程中產生的審美流變，反映了社會變遷對民間社會的深刻影響，體現了民間手工藝人在歷史傳統與現代生境雙重關係中的能動性，也是地方性民間傳統社會謀求與主流話語體系進行雙向對話，與更大文化圈層進行藝術交流、尋求認同與共鳴的載體。

本書選取了土家族最具代表性的100幅織錦傳統圖案，按照自然、民俗、文字幾何三大主題分類，以文化信息為基礎，結合當代可存續特性，從織錦名稱、題材構成、信息提供、採集地、織造年代、形制、材料、工藝技法、排列方式、色彩等角度對單個織錦圖案進行系統的圖譜編制；基於單個織錦圖案中心紋樣、檔頭紋樣構圖，對其二方連續、四方連續、適合紋樣的代表性單位紋名稱、編號、類別、矢量圖、結構輪廓圖、紋樣特徵內涵等文化信息進行了詳細的解析。

“非遺廣西”叢書深入實施中華優秀傳統文化傳承發展工程，保護傳承非物質文化遺產，弘揚廣西優秀傳統文化，提升廣西優秀傳統文化影響力。本書是叢書的其中一本，主要內容是非物質文化遺產――壯族織錦技藝。壯錦是廣西壯族人民引以為豪的民族藝術珍品。本書以圖文並茂的形式，圍繞壯錦的歷史、分佈、種類、紋樣、傳承等方面展開研究，展現了壯錦獨特的藝術魅力和深遠的文化內涵，對壯族織錦技藝的歷史地位、製作工藝、傳承發展都作了普及性的解讀與介紹。

中國夏布有著上千年歷史，更是中華文化源遠流長的見證者，被譽為紡織史上的活化石，但過去學界對麻織物特別是夏布的關注和研究甚少，缺乏系統的研究及影像記錄。本書以覆蓋全國夏布主產區大量的田野調查和詳盡的影像記錄為基礎，考證厘清了夏布起源及演變的歷史脈絡，糾正了傳統教科書關於夏布由來的錯誤結論，搶救性地記錄了夏布的傳統織造技藝和日漸衰微的現狀，對夏布這個 非物質文化遺產的保護傳承做出了重要的基礎性的工作。

雲錦是中國傳統的絲制工藝品，有“寸錦寸金”之稱，其歷史可追溯至417年(東晉義熙十三年)在國都建康(今南京)設立專門管理織錦的官署――錦署，至今已有一千六百年歷史。雲錦因其色澤光麗燦爛，美如天上雲霞而得名，其用料考究，織造精細、圖案精美、錦紋絢麗、格調高雅，在繼承歷代織錦的優秀傳統基礎上發展而來，又融會了其他各種絲織工藝的寶貴經驗，達到了絲織工藝的巔峰狀態，被譽為“錦中之冠”，代表了中國絲織工藝的最高成就，濃縮了中國絲織技藝的精華，是中國絲綢文化的璀璨結晶。因其豐富的文化和內涵，被專家稱作是中國古代織錦工藝史上最後一座里程碑，公認為“東方瑰寶”、“中華一絕”，也是中華民族和全世界珍貴的歷史文化遺產。本書是一本非遺知識讀本，從歷史起源、製作工藝、藝術特色、文化內涵、發展現狀等角度出發，全方位地介紹了雲錦這一重要的非物質文化遺產形式，文字流暢、脈絡清晰、資料翔實、圖片精美，非常適合廣大文化愛好者和青少年閱讀。

在國家非物質文化遺產保護的政策背景和現實需求下，對大量散落在民間的非物質文化遺產進行“搶救”成為時代發展的重要工作。然而，土家織錦作為非物質文化遺產的重要組成部分，其保護工作尚未引起人們足夠的重視，這勢必會影響土家織錦文化的傳承與發展。為此，本書首先分析土家織錦文化數字化保護的現狀；其次提出和闡述土家織錦文化的數字化保護與虛擬展示的主要方法和關鍵技術，主要包括土家織錦文化資源關聯挖掘與可視化方法、面向互動體驗的土家織錦虛擬織造方法和面向多終端的土家織錦文化資源服務與展示方法等，並就相關應用系統的設計與實現進行詳細介紹。

上海一位收藏家在機緣巧合中收集到了一批出自於民國時期圖案設計室的織物圖案的彩繪設計稿，這些圖案在民國時期為一時之時尚，也可以給當代的設計師們提供設計的靈感。李勝菊副教授對這一千多件這些織物圖案進行了整理和研究，精選了236幅最具代表性的圖案，並邀請指尖沙從女性欣賞的視角賞讀特殊的圖案，編輯成該書。全書按照圖案的類型分為植物、動物、風景、幾何四個部分，從這四個部分不但能看到相同物象的不同變型，又能看

本書是關於織造技術文明與手工藝設計相互關係及其哲學原理的個案研究，也是對中國手工藝文明的一次深層次技術原型考察。在人類織造文明從“藝術”型向“技術”型、“精粹”型向“大眾”型、“主體”型向“去主體”型轉軌的過程中，代表著手工織造巔峰水準的“大花樓”以及其所成就的天“雲”之“錦”，究竟是歷史的棄兒，還是一種古老文明源頭記憶的守望？本書即圍繞對上述問題的思考，一一展開。

本書是中南民族大學民族學文庫的叢書之一。書中探討了黎錦傳統工藝在現代化的土壤裡如何保存而不失傳，保真而不變味。作者首先介紹黎錦的傳統工藝、文化內涵，並在田野調查的基礎上，對黎族傳統的紡染織繡工藝進行梳理、整合；其次介紹黎錦傳統工藝數字化保護的技術手段，指出數字化保護應該遵循五大原則，處理好五種關係，關注五類問題，從而使傳統工藝在數字化土壤中具有生根發芽的可能。該書論及的數字化保護技術研究，對於非物

本書主要分為緒論、正文和結語三個部分。緒論部分主要對研究緣起、研究意義、研究現狀、理論視角、研究方法、研究思路、田野調查的基本情況、創新點與不足之處進行了概述。正文共分六章。第一章主要介紹了田野概況與侗錦存在的地域社會，分析了通道侗族自治縣的基本情況及侗錦存在的地域社會環境；第二章主要介紹了湖南通道侗錦的起源與社會功能，系統梳理了"蠻布"與"諸葛錦"、"武侯錦"，"織錦"與"繡錦"，"侗錦"與"侗錦織造技藝"的內涵與外延，明確了侗錦概念的界定及傳統侗錦的主要社會功能；第三章主要介紹了湖南通道侗錦的材料與技藝，圍繞侗錦的原材料、原材料的加工、原材料的演變、使用的工具及技藝流程，揭示了侗錦織造技藝的形成動因及技藝特徵；第四章主要介紹了湖南通道侗錦的審美表達，主要闡述了侗錦紋樣的主要題材、象徵文化、構圖特徵、色彩體系及設計取向，指出在侗錦紋樣的表達中，不管是"觀物取象"式的描繪，還是"立象以盡意"的象徵表達，都是侗族人審美意識不斷發展的結果；第五章主要介紹了湖南通道侗錦的傳承現狀，主要闡述了侗錦織造技藝的主要傳承方式、傳承特點及生產性保護的嘗試；第六章主要介紹了湖南通道侗錦的文化再生產，分析了侗錦可持續發展的元場域，以及在侗錦文化生產場域中的各個行動主體、從業者的內部關係和侗錦文化場域中的生產與經營情況。結語部分是對侗錦織造技藝傳承與再生產的幾點思考，分析了侗錦織造技藝的活態流變狀況以及與現代技術的碰撞與整合情況，點明了在技藝傳承中應有的理念和嘗試的方向。

土家織錦傳承人口述史研究分為兩個主要組成部分，第一部分是對土家織錦傳承人口述史的訪談記錄，第二部分是著者對口述史呈現的社會意義和社會歷史背景進行的研究。土家織錦傳承人口述史研究分為兩個主要組成部分，第一部分是對土家織錦傳承人口述史的訪談記錄，第二部分是著者對口述史呈現的社會意義和社會歷史背景進行的研究。

本書共包括六個項目，分別為魯錦的文化源流、魯錦的織造織機及織造工藝、魯錦的現狀與未來、魯錦的圖案紋樣藝術、魯錦的設計案例、魯錦的教學與實踐案例。全書簡要梳理了魯錦的歷史淵源和織造工具及織造技藝，分析了魯錦的常用圖案及紋樣，在設計案例部分融入魯錦元素進行服飾與家居的創意設計。

本書緊緊圍繞湘鄂西部土家織錦集中生存區域，從基礎研究及學術推動、文化產業開發研究及產業推動、非物質文化遺產保護研究及政策推動三方面，基於文化產業發展的要求，重新整合相關基礎研究傳承學術的推動功能，土家織錦的保護與文化產業開發研究。進行文化與歷史、產品開發、生產組織與管理、市場運作等文化產業鏈環節理論適應性的研究，結合國家非物質文化遺產保護發展趨勢和政策，討論土家族生活區土家織錦文化產業構建的問題。

本書是《中國綢緞紋樣》姊妹篇。2012年出版的《中國綢緞紋樣》取得了很好的市場反響，添貨不斷，動銷率在90%以上，雙效益俱佳。這本續編繼承前書風格，將更多的四五十年前的全國各地的綢緞紋樣圖案精品彙集起來，題材廣泛，有人物、植物、花卉、場景、動物等；內容寫實；畫面結構嚴謹；配色協調得當；具有很強的藝術性和裝飾性。書中的綢緞紋樣圖片高度清晰，極具參考價值。