三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 普通攝影集 / 中國

顧曉光攝影隨筆，探索全球閱讀風景跨越50國，展現多元文化下的閱讀魅力．結合旅行與閱讀，呈現獨特的視覺敘事．深入閱讀傳統，從古埃及文明到數位發展．照片與文字並重，揭示閱讀的深層意義【閱讀的旅程】本書是一部結合攝影與隨筆的獨特作品，是作者十年遊歷五十多個國家和地區的心血結晶，囊括了對全球閱讀文化的深入探討和獨到見解。從亞洲到非洲，從美洲到歐洲，顧曉光透過鏡頭捕捉了不同國家、不同文化背景下人們的閱讀瞬間，展現了閱讀作為一種普世價值的多樣性與豐富性。【影像中的閱讀文化】這部攝影隨筆集以超過100張精選照片為核心，展現各種閱讀場景：從傳統的書店和圖書館，到大自然的樹下、海邊，甚至是深夜和教堂的安靜一角。無論是年長者或孩童，不論性別、職業，這些照片展現了閱讀的普遍魅力。更特別的是，顧曉光不僅僅是展示這些畫面，他還對每張照片背後的文化背景進行了詳細解析，讓讀者在欣賞這些影像的同時，也能夠對各地的閱讀文化有更深刻的理解。【閱讀的深層意義】作者描繪了閱讀在不同文化和地點中的獨特之處，從古希臘、古羅馬到古希伯來文明，再到三大宗教的閱讀傳統，這些豐富的內容都說明了：閱讀不僅是知識的獲取，更是文化傳承和精神滋養的方式。顧曉光用他的鏡頭捕捉到的，不僅僅是閱讀的行為本身，更是在喧囂世界中尋求寧靜，以及在繁華生活中尋找安穩的狀態，呈現了一種從上帝視角看到的卑微與謙遜。【閱讀之美的終極呈現】顧曉光將自己的旅行經驗和圖書館專業知識結合起來，透過優美的文字和生動的影像，將閱讀的美好與樂趣傳達給每一位讀者。本書分為數個部分，包括閱讀者的多樣性、在不同地點的閱讀體驗、世界各地的圖書館之美、名人與閱讀的故事、書籍的魅力，以及國家和地域對閱讀傳統的影響。這些豐富的內容不僅讓讀者在視覺上獲得享受，同時在知識和思想上也得到了豐富的滋養。本書特色本書為顧曉光的攝影隨筆集，以「閱讀」為主題，不僅捕捉了閱讀的瞬間，更將這些瞬間的美好延伸至無限，成為一種永恆的紀錄，讓讀者在每次翻閱時，都能感受到知識的力量與無窮魅力。無論是對於傳統書籍的愛好者，還是現代數位閱讀方式的使用者，都能提供一個全新的視角，讓人們重新思考閱讀在日常生活中的意義。

This book offers a glimpse into the wide-ranging 50-year career of the internationally renowned Hong Kong photographer/designer through his work in collages and photomontages. From his early album covers when he was an art director/designer for the music industry in New York, Los Angeles and London in the 1970’s, through his diverse international assignments and personal works, to his most recent exhibition in Hong Kong. The story encompasses the long journey from cut-and-paste collages to the computer-composited photomontages of dreamscapes in this Carnival of Dreams.In his introduction titled ‘The Man from Everywhere’, Pico Iyer writes: “For decades now, Basil Pao has been the global eye through which I’ve taken in almost every country, as clearly as the world within… I never know where to place Basil; I can’t get my head around him. Album-designer, loving father, covert Chan master—21st century Renaissance man—Basil is always bringing the many worlds inside him together to create so

「人一生中必定要走一趟西藏，才不會有遺憾。」「人間聖地」勝似天堂，「天上西藏」人人神往。2021 年，隨着新冠疫情在國內普遍受到控制，鄧予立决定來一次青藏高原之旅。西藏到底是高海拔的高原地區，一方面令人却步，另一方面卻又讓人産生一股衝動，想要來此探索、挑戰自己。他從四川成都出發，全程20天整，沿着有「中國最美景觀大道」之譽的318國道，遊遍了西藏的東、南、西、北。旅途中，不僅跨過千山之巔、萬水之源，還見到危聳的皚皚雪峰、遼闊的高原牧地，以及承載傳統文化信仰的古老寺廟，處處都充滿神秘、充滿誘惑。鄧予立用他的照相機及文字，記錄沿途風光與感動，公諸同好。

攝影師馮建中的創作歷程, 由《茫茫十年》(1976–86) 到《水相 》(2016–), 很容易給 貼上「由紀實朝向抽象」的標籤, 而始於 2000 年代中的《樓花》, 可視為重要的拐點。 馮建中攝影專集《光是看見》, 選錄作品接近二百幀, 劃分為三個部分, 以顯示馮不同 階段的藝術實踐: 流浪、塵埃、婆娑。按馮建中拍攝的動機、手法、心理狀態、美學 取向等, 拼湊三組關鍵字如下, 可更有系統地理解他的創作歷程:流浪 ―― 直接攝影 ―― 看見 ―― 真實的 ―― 人文關懷塵埃 ―― 蜃影 ―― 預視 ―― 超現實的 ―― 批判婆娑 ―― 攝覹 ―― 凝視 ―― 靈性的 ―― 直接的感官觸動《光是看見》, 一書兩冊。冊一: 作品選錄; 冊二: 評論文字。

在陡變時代爆發的一場攝影觀念更新運動四月影會，是中國文化大革命後首個民間自發的青年攝影團體。它在二十世紀70年代末至80年代初舉辦的三回藝術攝影展，是改革開放之初發生的一場攝影觀念更新運動，掀開了中國攝影史的新篇章，在文化藝術界產生了廣泛深遠的影響。四月影會1979年4月1日在北京中山公園舉辦的第一回展覽，是中國當代藝術的發端性事件之一。它的緣起與經過，四十餘年來並未得到全面、系統的回顧和梳理；意義與價值，也迄今未得到藝術界的充分重視，展開討論，予以明確。主要原因之一，在於相關資料難以尋覓。這部文獻是對四月影會活動的全面回顧與深入討論，填補了中國藝術史的一段空白。內容包括首次公布的展覽作品文獻與檔案、當時文化藝術界對展覽的報道與評論、對四月影會主要成員及相關者的訪談等。

《存在的》攝影集的靈感，來自作者過去二十年拍攝紀錄片的歷程。用來拼貼素材的照片，多是平時拍攝，也有些是影片中的劇照。作者將它們組合、拼貼，形成一個內在邏輯，並寫下文字故事呼應，也為過去影片留下來的遺痕，做為逝去時光的追憶。最後，並將圖像噴繪到水彩紙上，邀請香港藝術家曾永曦合作，請他在原圖像上的再創作，打通了具象與抽象之間一條隱秘的通道，使作品更有意味。

黑白之間盡現每個電影人的靈魂 ★導演徐克推薦：「對幕前幕後的人而言，光，是公眾眼裏的自己，影，是內心世界的自己，有意思的是，盧玉瑩，把我們隱藏在背後的『影』都捕捉出來。」 1979年，《電影雙周刊》開始連載專欄〈曝光人物〉，以黑白照呈現電影工作者的工作日常︰沉着、認真、投入，時而嚴肅、時而輕鬆，照片都是攝影師在片場捕捉和等待，或是邀請電影工作者在特別的地方，用上紀實方法拍攝，黑

這是一本關於閱讀的攝影隨筆集，是作者在十年旅行50多個國家和地區後，對閱讀和旅行的所見、所思和所悟。本書遴選的100餘張照片來自亞、非、美、歐四大洲50個國家和地區，閱讀者不分長幼、男女、階層；閱讀地點也不侷限在書店、圖書館；主題涵蓋當前全民閱讀的風潮和古希臘、古羅馬、古希伯來及三大宗教等國外閱讀文化。作者透過鏡頭，呈現出不同閱讀者的閱讀狀態，有「朝為田舍郎，暮登天子堂」，更有在喧囂世界中那一份獨

二十年來，《老照片》已成為全體國民的私人照相簿，人人會在其中找到既屬於親屬，又屬於國家的記憶。這是一份持續遺失而遭貶值的記憶，《老照片》使之不斷擴展、傳遞，默默增值，有如人找回了家族的遺物。它因此超越了攝影，如它徵集的文字，超越文章，是人在目睹照片之際的喃喃自語，是當一切皆盡銷隕，瀕於失憶，於是有遲到的告白。——陳丹青 《老照片》是一片有魅力的精神沃土，我吸引過許多人到這裡耕耘。為《老照片》供稿後

著名歷史影像讀物，堪稱全體國民的私人照相簿。包含私人與國家的記憶。圖片珍貴，文章揭示不為人知的人和事，發人沉思。陳丹青、傅國湧、丁東、邵建、張鳴聯袂推薦 二十年來，《老照片》已成為全體國民的私人照相簿，人人會在其中找到既屬於親屬，又屬於國家的記憶。這是一份持續遺失而遭貶值的記憶，《老照片》使之不斷擴展、傳遞，默默增值，有如人找回了家族的遺物。它因此超越了攝影，如它徵集的文字，超越文章，是人在目睹照

「十三年中你們時聚時散，卻從未分開過，你用鏡頭記載了子璇的化繭成蝶，她始終用真實的自己面對你……」肖全，中國最著名的人像攝影家之一，王子璇，從歌手成長為藝術家，潛心學佛，用繪畫來自我修行，兩位獨特的人因藝術及佛法結緣，肖全以鏡頭牽引，將這十三年間的兩人相互成就、彼此成長的因緣化成視覺，成就了此冊美麗的攝影集，傳遞出光明的能量。

一疊陣亡美軍少校塵封60餘年的照片，引起一群熱血人士動念要拼湊回已被世人遺忘的中緬印戰場影像實況。自2010年起，他們埋首在美國「國家檔案館」中，整理、分類、建檔、數位化二戰期間中美英三盟國戌衛「中國西南大後方」所留下的影、音，及文字資料，從通信兵團164照相兵連、媒體記者、自由攝影師無懼兵險砲火所拍攝下的兩萬多張龐雜的影像照片、100多小時的動態影片，及200多萬字的原始紀錄，加上之前多年的田野

當人們紛紛注目美輪美奐的大廈時，我把照相機對準工地護欄上鏽蝕的刮痕、尖利的凹痕、胡亂的刷痕、濺起的水泥屑、被擦落的油漆……。 人們匆匆從歷史中走過，遺忘下一點蹤跡、一道刮痕、一些凹洞。詩人楊小濱則藉由攝影，剪下這些宛若抽象畫般的斷片並佐以詩歌。在文字和影像的塗塗抹抹中，死去的現實成為了鮮活的藝術……

王苗開啟了現代中國新攝影之路，是大陸報導攝影與人文地理攝影的先行者，行遍大江南北、東陲西域，捕捉消失的地貌與社會。透過王苗的攝影之眼，我們看到了壯闊的的西藏、馬可孛羅之路的繁華盛世，與充滿自在樸素美感的中國容顏。 本書集結了王苗74幅攝影作品，其中62幅攝自西藏、新疆及中國各地的人物影像，凝凍攝影當時的人物心情，呈現在讀者面前，彷彿訴說了62段不同的人生故事，令人動容。此外，本書亦節錄過往《漢聲

《西湖之夢》是一部醞釀十多年、拍攝時間長達三年的西湖全方位攝影集，以「詩畫西湖」的美學角度，呈現出西湖之美，涉及西子湖方方面面的美學和文化內涵，共收一百五十幀照片，是迄今為止最全面的西湖攝影集。

本書特色 1.大量圖片，全彩印刷。2.簡單乾淨舒適排版。3.名人參與影像創作。內容簡介 Wish you were here, how I wish you were here…?10位影像名人林偉洋．余靜萍．夏紹虞．段鍾沂．梁開明．孫正華．劉又年．陳霈芙．元若藍．北村豐晴 + 10位攝影新秀共同創作—用鏡頭詮釋了他們眼中看到的世界從眼中看到的景色，和透過相機的觀景窗看見的是不是一樣？離開上次旅行

所謂的「幻象」，單純是物體所呈現出的特殊光影軌跡及炫麗色彩。然而，隨著思考角度的擴張，自己於對幻象的詮釋，逐漸溶入了情感的要素。在傍晚的新橋車站廣場，結合長時間曝光所呈現出的流向軌跡，以及閃光燈所烙印下的瞬間光影，給予的，是日本中年男人，回家前趕著先到居酒屋小酌一杯的下班心境，是一種恬淡的知足，或許也是一種寂寞的無奈。內心的悸動，孕育出了我堅決持續按下快門的動力，創造出了屬於我的「幻象東京」。

得獎作品專輯

本書透過柯錫杰大師的眼睛及快門，為十三行博物館及其周邊社區景觀，留下記錄。

臺灣工藝攝影頂真印象