三民網路書店 中國圖書館分類法 / 文學 / 文學理論

伊格爾頓是國際文學理論界的領軍人物，極富創造力和批判性。本書是作者向普通讀者系統介紹和評論西方20世紀文學理論的一本專著。作者將起自俄國形式主義的紛繁複雜的20世紀西方文學理論革命梳理出從形式主義、結構主義到後結構主義，從現象學、詮釋學到接受美學以及精神分析理論三條主要的發展脈絡，對其產生和流變、問題和局限進行了深入分析。紀念版作者新增了一篇“二十五周年紀念版序言”，對文學理論的發展做出了新的反思

建構具有中國話語特色的文學理論，這是前無古人的壯舉，也更需要學者同人秉承學術創新精神，同舟共濟。但也不可否認，在創新問題上，我們還存在一些認識論的障礙，因此，只有突破種種影響創新的認識論障礙，我們才能開闢出創新之路，進而構建具有中國話語特色和文化精神的文藝理論體系。 該書從理論史上選擇一些有創新思想的大家，或者對他們的突出思想貢獻做介紹，或者借此對當前湧現的新的文藝學現象做評介，或者對一些影響創新的認識論障礙談體會，從理論生產方式、藝術生產方式、思想與理論、歷史性、科學與藝術的融合、文學記憶、神話原型批評、媒介文藝學、腦科學等諸多維度探討文藝學創新的思想理論貢獻和創新的實踐探索。

本書收編之詞話，限於嶺南人談詞、嶺南之外人士評論嶺南詞的詞學文獻，時間從晚唐五代迄民國，是目前學界對嶺南詞學文獻的第一次整理彙編。編排次序按唐五代、宋、元、明、清、民國朝代順序為部，各朝嶺南詞人按生卒年次序排列，嶺外人士的評論附於被評論之後。除收錄詞話外，舉凡有關嶺南詞學的序跋、評點、題詞、題詩、書信、書刊通訊，均在收錄之列，力求收錄完備。全書約60萬字。該書作者是東莞理工大學中文系教授，本書稿是其研究項目的學術研究成果，已獲得出版基金支持。

本書為作者主持的國家社科基金項目“中國文學外譯批評研究”的最終成果。進入新世紀，尤其是近十年來，隨著全球化進程的加快以及我國文化“走出去”戰略的實施，中國文學外譯受到各界的熱切關注，也引發了廣泛討論。基於這一認識，本書立足中國文學外譯評價的基本問題，以批評的目光，從中國文學外譯與翻譯歷史觀、翻譯定位與中國文學外譯語境下翻譯價值的把握、中國文學外譯中的異質性問題、中國文學外譯批評的審美維度、文學翻譯的生成性與中國古典文學名著外譯接受、文學翻譯模式與中國文學外譯、譯研互動與翻譯主體的探索、翻譯主體的選擇與堅守、文學外譯與中國作家的新生命、文學翻譯批評事件與翻譯理論建構等多重維度展開理論探討，並結合具體的案例分析，就中國文學外譯涉及的根本性問題進行批評性研究。

本書是國際著名教育學專家、敘事探究方法論的創始人瑾·克蘭迪寧的著作。該書闡明了敘事探究所包含的本體論和認識論觀點，解釋了敘事探究中經驗故事（數據）的收集和分析方法，強調了敘事探究所包含的關係性倫理，指出了進行敘事探究實踐需要注意的問題，並且辨析了在當今教育研究敘事轉向的潮流中，敘事探究所堅持的主張。通過四個敘事探究的研究實例，以及對這些實例的剖析，該書詳細展示和解釋了敘事探究的方法、步驟和過程。

《兒童文學教程（第二版）》系“21世紀小學教師教育系列教材”、省級精品課程建設教材，由緒論、14章及參考文獻等部分組成。教材編寫的視野宏闊、資源豐厚、主題鮮明、時代性強。主要包括兒童文學的意義、本體特徵、發展歷史、主要體裁及其重要作家作品、鑒賞和創作等內容。結合教學實際，強化了教材的針對性、實踐性、師範性及適用性，突出了教材的通用特色及對兒童文學教育的指導作用。適合師範院校本科生、專科生、研究生及中小學幼兒園教師及廣大兒童文學愛好者閱讀和使用。

本書為創新素質教育而編寫。全書共分四篇：第一篇中國古代詩文精選，第二篇中外現代詩歌精選，第三篇中外現代散文精選，第四篇誦讀範例，附有朗誦音頻資料。 精選的作品，或記事或抒情，或寫景或議論，短小精悍，易於誦讀。可謂字字珠璣，篇篇華章，誦讀後讓人啟迪心智、豐富思想、震撼心靈。 每篇選文後附有“誦讀導航”，旨在引導讀者瞭解詩文的作者、寫作背景、主旨、特點，把握誦讀作品的情感基調，以便正確誦讀。 “

本書在跨文化研究視野中對中外文藝現象和具體問題進行分析，探討不同文化中的文藝理論從差異走向融合過程中面臨的問題及其解決方法。本書以全球化時代不同文明的對話交流與互鑒為基礎,在異與同的辯證關係中,考察由“和麵不同”走向“存異求同”的可能性。闡述文化誤讀和文化想像在跨文化融合中的積極意義，並探索融合不同文化的文藝理論體系的具體路徑。

本書涵蓋了中西文藝理論、文論史，新馬克思主義文論，朱光潛的當代美學研究，錢中文的文學理論研究，西方現代性，西方現代性批判等議題，顯示了作者開闊的視野、扎實的專業知識、一定的理論修養。本書呈現了作者從文藝理論研究到文化研究的學術軌跡，推進了中國學界對現代性、審美現代性、新馬克思主義文論等理論問題的研究，有利於瞭解國外相關研究的進展，中國當代文論、美學、文化理論研究的現狀，能夠促進我國的文學與文化的理論研究、批評實踐的發展。

本書從文藝學的方法論問題入手，研究的問題既是文學，更是美學理論著作。除“導言”論述關於文藝學的方法論問題外，全書分為四章，分別論述：文學活動的審美本質，文學創作的藝術規律，文學作品的審美結構，文學接受的藝術規律，書中認為，文學活動的本質是審美，要在傳統的文學的再現說、表現說、實用說、客觀說四個本質論的基礎上，增加體驗說、自然說這兩種層面，並用美學的視角看文學，于文學之中發現美。書中童慶炳先生認為：方法比結論更重要。美學視角，應當是文學活動的美學視角，是“滿足人審美需要的活動”。這些觀點對當代中國文藝學理論具有重大的開創意義。

當我們閱讀時，我們看到了什麼？你能精確地描繪出某個文學人物的形象嗎？安娜·卡列尼娜的頭髮是什麼樣的？她的鼻子？她的眼睛？讀者常認為，他們是通過作者的細緻描摹來想像文學形象的，但事實上，我們很少去具體地構想某個人物的樣子。儘管如此，讀者依然能夠在腦海中勾勒出鮮活生動的人物與情節。恰恰是那些語言的留白、詞彙的交疊、更換不定的語境，給了讀者遐想、腦補、再度詮釋、共同創作的空間。 作為一個文學名著發燒友和

白雪公主的故事既殘酷無情，又富有深意，同時也最光怪陸離、最具神話色彩。瑪麗亞·塔塔爾敏銳地捕捉到了故事的核心，即女性之間激烈的衝突，她從世界各地挖掘出《白雪公主》的各種重述，並對這個故事在文學和電影方面引發的審美轉向進行了深入思考。魔鏡、有毒的蘋果、神經緊張的睡眠以及復活的奇異場景都是白雪公主童話世界中的重要元素。不同文化的國家，都上演著關於母女對抗的情節劇，瑪麗亞·塔塔爾在本書中賦予了它嶄新的活力。

《為什麼我不是讀書人》為陳丹青近十年精選訪談、講演的合集，分五輯：採訪、講演、關於《局部》、關於木心、關於木心美術館。對話中依舊有談不完的藝術與文學，還有他從事《局部》與木心美術館工作以來的不少文案。面對當下流量時代的浮躁，他問道，觀看，被觀看，傳播，被傳播，你身在哪一端？《除非我們親歷》收錄過去十年間陳丹青為亡故師友寫的十篇紀念文章。他說，他的寫作都是受人所托，這十篇，卻是聞知噩耗，便坐下來寫。當感慨前輩的身世與受難，他說，要懂得過去的記憶，除非我們親歷。《目光與心事》收錄陳丹青過去十年近期新的藝術評論文章，跨越戲劇、小說、音樂、攝影，以及素人的繪畫。作者自嘲這些皆為“輕佻”的評論，卻能看到其中對“真”的讚美，對“靈”的驚異，對“藝術家命運”的慨歎……