西洋藝術家事典

這是一本西洋藝術導讀史，從西元前後的邁隆、喬托、達文西、米開朗基羅、拉斐爾、盧梭、高更、梵谷……等，共收錄一百位西洋藝術家的作家作品，也是幫助讀者進入藝術殿堂的最佳入門指南書。
西洋藝術在藝術史上占有著舉足輕重的地位，希望能展現整個西洋藝術演進的過程，因此本書依藝術家時間先後介紹，從西元前希臘羅馬到近現代，不論是文藝復興、寫實主義、印象派、抽象派、野獸派和超現實主義等各派別，具代表性的藝術家，將其一生與藝術相關的事件串連，包括如何發現天賦走上藝術之路，引發創作動機的事件，創作的歷程，並剖析其精彩傑作的構圖、色調，與令人激賞的美感，引領讀者進入藝術的世界。
藝術家的生平與藝術創作息息相關，了解其一生重要經歷，引發創作的相關事件，才能了解其創作背景，與在藝術史上刻下痕跡的原因，因此本書是藝術家的小傳，也是進入藝術世界的最佳入門書，書中並附有經典名作讓讀者欣賞西洋藝術家驚世的作品。

王仲章
學經歷
王覽第四十九代子孫，國立杭州藝術專科學校（中國美術學院前身）畢業，擅長水彩、墨竹和粉蠟筆畫，一生從事藝術教育工作，並常撰寫文章，在各大報副刊上發表。如《中央日報》、《台灣新聞報》、《青年戰士報》、《民眾日報》、《自由談雜誌》、香港《燈塔雜誌》、《屏東文化生活雜誌》等，曾任高級中學教師、大專院校講師、教育部美育委員會委員。

著作
《中國藝術名家叢譚錄》、《西洋藝術名家略傳》、《藝術教育評論集》、《天涯萍踪》、《青山綠水心縈繞》。



圖片蒐集者簡介
王奕偉
當他大學畢業之日，即是高考及格之時。由學生一躍而成為台灣最年輕的建築師。成功大學碩士，上海同濟大學博士。除鑽研本業外，暇時嗜好旅遊、攝影，足跡踏遍神州大江南北。曾至日本、瑞士、德國、義大利、法國、英國等國，參觀美術館及新舊建築物。自行成立王奕偉建築師事務所。

這一百篇文章，都曾在台灣各大報副刊發表過。數年前亦曾由台北「商務印書館」出版。那時該書未有半幅圖片，如今看來，實感美中不足。今已將版權收回，由台北「五南圖書出版股份有限公司」出版。書名更改，內容也有增修，重新編排，彙成一冊。每篇添加圖片若干。文字近三十萬言，按各位名家的出生先後次序排列。從西元前第五世紀希臘的雕刻家邁隆（Myron）起，至二十世紀英國的雕刻家亨利‧摩爾（HenryMore）止，行文流暢，像說故事一般。

每篇文中，多附有畫家的自畫像或照片，書中並有代表作品，色彩精美，讓讀賞者，加深其印象。文筆清爽，內容充實，既可當西洋藝術導讀史來讀，亦可當傳記文學來看。不論在藝術史、流派、風格、理論等各方面，都有一番清晰的說明，更可供學者、專家參考研究之用，希望海內外讀者，不吝指教！

王仲章

1.邁隆（約西元前480∼前440）西元前第五世紀希臘三大雕刻家之一
2.波利克利塔斯（約西元前450左右）西元前第五世紀希臘三大雕刻家之二
3.菲迪亞斯（約西元前4世紀）的巴特農神殿少女柱，西元前第五世紀希臘三大雕刻家之三
4.斯科帕斯（約西元前4世紀）西元前第四世紀希臘三大雕刻家之一
5.普拉克西特利斯（約西元前385∼？）的阿芙羅黛蒂，西元前第四世紀希臘三大雕刻家之二
6.利西波斯（西元前370∼前300）西元前第四世紀希臘三大雕刻家之三
7.喬托（1267∼1337）的聖母登極，佛羅倫斯第一個大畫家
8.波提切利（1444∼1510）的維納斯的誕生，佛羅倫斯的四大藝術家之一
9.達文西（1452∼1519）的蒙娜麗莎，佛羅倫斯的四大藝術家之二
10.米開朗基羅（1475∼1564）的創造亞當，佛羅倫斯的四大藝術家之三
11.拉斐爾（1483∼1520）的三美神，佛羅倫斯四大藝術家之四
12.杜勒（1471∼1528）的四使徒像，與達文西媲美
13.吉奧喬尼（1478∼1510）的睡著的維納斯，詩樂化的畫家
14.提香（1488∼1576）的照鏡子的維納斯，闊綽非常
15.霍爾拜因（1465∼1524）（1497∼1543）的兩位外交官，德國最偉大的肖像畫家
16.汀托雷多（1518∼1594）的基督的一生，威尼斯畫派
17.維洛內塞（1528∼1588）的迦拿的婚禮，威尼斯畫派的明燈
18.依耳．格列柯（1548∼1625）的勞孔，宗教畫家
19.魯本斯（1577∼1640）的戴羽毛帽的婦人，藝術家兼外交官
20.哈爾斯（1584∼1666）的笑容騎兵，荷蘭最偉大的肖像畫家
21.普桑（1594∼1665）的我也在樂園中，所繪的神話故事
22.委拉斯奎茲（1599∼1660）的侍女，宮廷畫家
23.范．戴克（1599∼1641）的樞機主教賓提沃利奧，佛蘭德斯的巴洛克畫家
24.凡．底．尼爾和亞伯特．奎普，專繪小市民生活的荷蘭風景畫家
25.林布蘭（1606∼1669）的杜爾普博士的解剖學課，荷蘭的三大藝術家之一
26.彼得．德．霍赫（1630∼1677）的庭院，荷蘭的三大藝術家之二
27.弗美爾（1632∼1675）的倒牛奶的女僕，荷蘭的三大藝術家之三
28.牟利羅（1617∼1682）的賣水果的少女
29.雷斯達爾（1628∼1682）的哈勒姆遠景，荷蘭最偉大的風景畫家之一
30.霍貝馬（1638∼1709）的密德哈尼斯林蔭道，荷蘭最偉大的風景畫家之二
31.霍加斯（1697∼1764）的斯特羅德之家，英國十八世紀第一位大畫家
32.華鐸（1684∼1721）的發舟西基拉島，洛可可繪畫的代表者
33.提埃波羅（1696∼1770）的安東尼與克麗歐佩特拉的晤面
34.夏爾丹（1699∼1779）的瓶花，對抗貴族藝術的畫家
35.布歇（1703∼1770）的邱彼特化身為戴安娜來引誘凱利絲杜，女性裸體畫的先驅者
36.蓬巴杜夫人（1721∼1764）法國最迷人的女人
37.拉圖爾（1704∼1788）的木匠約瑟
38.雷諾茲（1723∼1792）的扮演繆斯女神的莎拉薛當斯，英國皇家學院首任院長與肖像畫家
39.格勒茲（1725∼1805）的少女的晨禱
40.弗拉戈納爾（1732∼1806）的浴女，法國婦女最喜愛的畫家
41.威爾遜（1714∼1782）的塞因河，英國四大風景畫家之一
42.根茲巴羅（1727∼1788）的科拿森林，英國四大風景畫家之二
43.透納（1775∼1851）的朝日中的漁夫，英國四大風景畫家之三
44.康斯塔伯（1776∼1837）的白馬，英國四大風景畫家之四
45.哥雅（1746∼1828）的著衣的瑪哈、裸體的瑪哈，西班牙的奇才
46.大衛（1748∼1825）的拿破崙一世加冕
47.安格爾（1780∼1867）的汲泉女，古典主義的完成者
48.熱里科（1791∼1824）的梅杜薩之筏
49.柯洛（1796∼1875）的阿芙瑞鄉間
50.德拉克洛瓦（1798∼1863）的1830年的革命（自由領導人民）浪漫派
名作欣賞
51.杜米埃（1808∼1879）的三等車廂
52.米勒（1814∼1875）的拾穗，平民畫家
53.瓦茨（1817∼1904）的期待
54.柯爾貝（1819∼1877）的採石工人，寫實主義
55.夏凡納（1824∼1898）的梳妝，裝飾畫家
56.伊斯拉埃爾斯（1824∼1911）十九世紀荷蘭繪畫的復活者
57.羅塞蒂、亨特的命運女神、我們的英吉利海岸，英國拉斐爾前派繪畫的崛起與式微
58.畢沙羅（1830∼1903）的從新橋上的土堤看塞納河上，印象派的田園畫家
59.馬奈（1832∼1883）奧林匹亞，印象派的創始者
60.竇加（1834∼1917）的舞蹈課
61.惠斯勒（1834∼1903）的黑與黃金的夜曲，美國畫家
62.希斯里（1839∼1899）的聖馬丁運河上的駁船，印象派畫家
63.塞尚（1839∼1906）的靜物
64.莫內（1840∼1926）的睡蓮，印象派的代表者
65.羅丹（1840∼1917）的沈思者
66.印象派（1875∼1886）
67.雷東（1840∼1916）的獨眼巨人
68.雷諾瓦（1841∼1919）的鞦韆，女性肉體讚美者
69.盧梭（1844∼1910）的原始林
70.高更（1848∼1903）的我們從何處來？我們是什麼？我們往何處去？
71.梵谷（1853∼1890）的露天咖啡館
72.秀拉（1860∼1891）的舞蹈演出，新印象派的開拓者
73.恩索爾（1860∼1949）的面具與死亡，象徵派的先驅者
74.克里慕特（1862∼1918）的山毛櫸林，維也納象徵派先驅
75.西涅克（1863∼1935）的阿維尼翁的教皇館，新印象主義的理論推動者
76.孟克（1863∼1944）的春情
77.勞特列克（1864∼1901）的妓院內景色，殘廢畫家
78.康丁斯基（1866∼1944）的構圖之六，抽象派的主將
79.諾爾迪（1867∼1956）德國的表現主義
80.波納爾（1867∼1947）的桌子和花園
81.馬蒂斯（1869∼1954）的舞蹈
82.盧奧（1871∼1958）
83.蒙德里安（1872∼1944）的紅樹
84.爾蓋特（1875∼1947）的沙發上的女人
85.杜菲（1876∼1953）的賽馬場，賦有裝飾畫風
86.弗拉敏克（1876∼1958）野獸派畫家
87.布朗庫西（1876∼1957）羅馬尼亞抽象雕刻家
88.克利（1879∼1940）的開始，抽象派的繪畫代表者
89.德朗（1880∼1954）的紀庸夫人，新古典派的領導者
90.畢卡索（1881∼1973）
91.雷捷（1881∼1955）的機械部件，幾何學抽象畫先驅者
92.布拉克（1882∼1963）立體派的畫家
93.郁特利洛（1883∼1955）的蒙馬爾特的科坦小巷，野獸派的寫實畫家
94.莫迪里阿尼（1884∼1920）的躺著的裸體
95.柯柯錫卡（1886∼1980）奧地利表現派的畫家
96.夏卡爾（1887∼1985）童話詩、音樂般的畫家
97.恩斯特（1891∼1976）
98.米羅（1893∼1983）超現實主義的畫家
99.蘇蒂恩（1893∼1943）的傾斜的樹木
100.亨利•摩爾（1898∼1986）英國前衛雕塑藝術大師

10.佛羅倫斯的四大藝術家之三
米開朗基羅(1475～1564)的創造亞當

米開朗基羅（Michelangelo, 1475～1564）雖然以雕刻家自居，但他的不朽傑作，卻是以繪畫為主，而且是他原本不願做、卻又非做不可的，震驚整個天地的兩面稀有大壁畫，現在仍存於世又同在羅馬梵蒂岡西斯汀教堂的《天地創造》和《最後的審判》。

他是一位傑出的天才藝術家，不但學問淵博，精於解剖學和生物學，也是第一流的畫家、無匹的雕刻大師、偉大的建築家，羅馬聖彼得教堂就是在他手下完成的。他同時也是一位詩人，可說是一個萬能的人。

1475 年，米開朗基羅生於佛羅倫斯附近的卡普拉斯（Caprase）小村莊裡。當他六歲的時候失去了母親，父親是地方上的法官，於是把他寄養在一個石匠工人的家裡，父親原希望他能繼承一般人所謂高貴的法律事業，但他卻毫無興趣，因而常遭父親鞭打，他終生憂鬱的性格也許原因即在於此。倔強使他違背了父親的旨意，而跟從著名畫家基蘭達約（Ghirlandajo）學畫，後來又進入當地執政者梅迪契所創辦的雕刻學校，頗得長官的欣賞和器重，二十九歲那年（1504 年）即完成了大理石雕刻作品《大衛》裸體少年像。此像看來粗悍力大。為了石像應置放何處，教會還特地組成了一個委員會，成員包括李比、波提切利、達文西、佩魯諾（Perugino）等人。最後依了作者的意見，把這座大衛雕像安置在當時佛羅倫斯執政者的大議事廳門前廣場上。翌年（1505 年），教皇尤里烏斯二世（JuliusⅡ）想造一座宏大的陵墓，為此召他到羅馬。米開朗基羅得到這個機會非常高興，興奮得幾乎連覺都睡不著，親自率領著工人，上山採集大理石，預計做七十幾座大雕像，建造世界最大的雕刻墓園，擬和古代羅馬城相匹敵。結果尤里烏斯二世，聽信了拉斐爾（Raphael Sangio, 1483～1520）和布拉曼特（Bramante,1444～1514）的讒言，突然終止了這個計畫，因為此項工作原本屬意建築家布拉曼特，結果卻換成米開朗基羅，他忍不住妒火，便在教皇面前力諫表示：人活著造陵墓是非常不吉祥的事，必須趕快終止，不然後果不堪設想。

米開朗基羅又氣憤又失望，回到了自己的故鄉佛羅倫斯。1508 年，教皇再度召見米開朗基羅，布拉曼特見他又回來了，不安好心的向教皇提議，讓他去畫羅馬皇宮中的西斯汀教堂（Sistine Chapel）的天花板壁畫，認定米開朗基羅並非畫家，一定無法達成任務且會出醜，意在讓他永遠離開羅馬。

教皇果真命令米開朗基羅去畫西斯汀教堂的天花板，雖然米開朗基羅堅決的拒辭兩次，不願接受，但跋扈的教皇怎麼也不肯收回成命。米開朗基羅在無可奈何之中，答應下來，承受著難以忍受的痛苦，將自己關在西斯汀教堂中，不准任何人進入，獨自花了四年的時間，在離地四十多尺高的天花板上，搭了高高的支架，天天躺在木板上仰著面，完成了那亙古未有的大壁畫。畫面之宏偉、豪壯、碩大，無與倫比，那就是根據《聖經》舊約中的〈創世記〉，所繪製成的《天地創造》。此畫完成時，米開朗基羅也不過才三十七歲，可是因著肉體的受苦，他的外形看起來像一個老年人，尤其是長期仰著頭工作，頭頸也變成硬直了，往後數年間讀書寫字都要仰起頭來。他曾作詩嘲笑自己，大意是身體像張弓，臉做了調色盤……可以想見他當時是怎樣的努力與艱辛。

《天地創造》的內容，共分為九大部分： 一是「神啟放光明」， 二是「神創造發光體」， 三是「神的祝福」， 四是「亞當的創造」， 五是「夏娃的創造」，六是「誘惑與墮落」， 七是「諾亞的犧牲」， 八是「諾亞的洪水」， 九是「諾亞的酩酊」。其中人物共有三百四十三位，全是裸體。由於設想到地面上的觀者，恐怕將來看不清楚，因此每個人物都繪得比實際人體大兩倍，然而每個都表現得非常強烈而有力，充滿著生動的生命力。

由於米開朗基羅一人埋首工作，別人都懷疑他，到底在教堂裡面做些什麼？有一天教皇也等得不耐煩了，問他：「你什麼時候才能做完？」米開朗基羅運用他那超越常人的偉力，終於以四年半的工夫，完成了這舉世無匹、規模宏大的構思，並很自豪的簽名：「米開朗基羅雕刻家」。在1512 年11 月1 日，正值萬聖節之際，他拆去了支架，大功告成。

這日子的來臨，正是布拉曼特等候已久的。那時他想，在教皇與公眾面前展覽時，給米開朗基羅一個失敗的嘲笑，因而邀請了許多羅馬的著名畫家，到西斯汀教堂參加開幕典禮。當壁畫的覆蓋物漸漸卸去時，在場所有人都高抬著頭，仰望那宏大的天井。大家預計嘲笑的心思，反而被奇偉的構圖所震懾，以致竟忘了一切，不由得個個都驚訝得讚歎起來。就連當時聲譽無敵的拉斐爾，看了這畫，也不斷稱讚米開朗基羅的魄力。

但這種偉大的努力，還未得著報酬時，教皇尤里烏斯二世便逝世了。繼尤里烏斯二世登基的利奧十世（Leo X），因一心寵愛著年輕俊美的拉斐爾，因此，米開朗基羅寂寞的離開了羅馬，回到佛羅倫斯。因他對於繪畫的厭倦，約有二十多年未再執筆，僅專心於雕刻。至六十一歲時，教皇保羅三世（Paul Ⅲ）又召他回到羅馬，讓他重建墓園和繪製壁畫，於是他又在西斯汀教堂內最後面的映壁牆上，繼續創作了一幅偉大的壁畫，那就是根據《聖經》新約〈啟示錄〉所畫的《最後的審判》。

這幅畫的開始，是七個乘著雲的天使吹著號角，宣告最後審判的來臨。那些死者聽了，由墓中爬出來，聚集在一起等候著最後的受審。耶穌也在雲的當中，左右湧現十二門徒和聖瑪利亞，以及多數的殉教者，他們都向基督出示那結束自己生命的凶器，向他訴說冤屈。基督舉起有力的右手，下令「最後的審判」，有的被判升入天堂永遠享著幸福，有的被判入地獄，發出恐怖與淒慘的號叫，永遠受著痛苦。這是一幅雄偉的壁畫，整整費去了他七年的時間。

在西斯廷教堂的天井上是他第一次所畫的《天地創造》，在四圍的牆壁上，又有許多名畫家的精彩的作品，如佩魯吉諾、基蘭達約、羅塞利諾（Rossellino）等，所以這座教堂不但外觀莊嚴，內部的裝飾更是非凡，迄今仍是全歐洲尊為第一的教堂。

晚年他轉於建築方面，曾做過建築長，所著手的建築物，至今仍被尊崇為文藝復興時期建築的典型。他這種超人的體力，不屈不撓的奮鬥精神，直到八十九歲高齡，才身心衰老，於1564 年2 月18 日午後逝世。但他一生未娶妻，只把工作當作唯一的愛人。