抵岸The Arrival

這是一個尋找未來的故事，
也是一本帶來希望、願景的圖像小說，
更是一部壯闊夢幻的移民電影。

為了追求更好的生活，他們甘冒風險、遠渡重洋，
用前半生的所有，交換一個模糊的希望……
享譽國際的藝術家陳志勇用奇幻之筆，
將移民離鄉的不捨、遷移的忐忑、抵岸的迷惑，
停格成一幕幕動人的畫面。

陳志勇Shaun Tan代表作
囊括繪本、漫畫、文學、奇幻文學國際大獎
義大利波隆那書展評審特別獎　法國安古蘭國際漫畫節最佳漫畫獎
澳洲圖畫書最佳設計獎　APA書籍設計獎　光譜藝術獎書籍類銀獎
IBBY白鴉獎評審特別獎　IBBY彼得潘獎　美國圖書館協會最佳青少年圖書獎
美國紐約時報最佳童書獎　波士頓環球報號角書獎特別獎
澳洲童書理事會獎年度繪本獎　澳洲西澳大利亞州長圖書獎童書獎
澳洲西澳大利亞州長圖書獎州長獎　澳洲新南威爾斯州長文學獎社區關係委員會獎
澳洲奧瑞麗絲獎短篇故事金獎　澳洲奧瑞麗絲獎最佳青少年短篇故事獎

各界推薦

「這本書像是一首無畏的頌歌，歌頌著移民的精神、韌性與勇氣。」
──《科克斯書評》（Kirkus Review）重點書評

「無聲的奇異傑作……既巧妙又壯麗，這本書是一部獨特的作品，
精采絕倫，潛力無限！」──《書單雜誌》（Booklist）重點書評

「無懈可擊的營造出人們的細微感情與周遭的神秘環境，
並極富同情心的描繪出移民的困境。」
──《出版人週刊》（Publishers’ Weekly）重點書評

「任何年齡的大人與小孩，都會喜歡這個動人的故事。
同時這也可以是課堂上探討移民、疏離與語言的入門材料。」
──英國圖書信託基金會（BookTrust）

「閱讀《抵岸》，就像翻開一本剛剛在閣樓裡發現的傳家寶。」
──漫畫家楊謹倫（Gene Luen Yang）


本書特色：
1. 陳志勇知名代表作。封面的仿舊質感，使整本書就像一本老相本，封存了移民共同的生命故事。在深褐色調的圖畫中，陳志勇打造出一個奇幻的世界，讓一個個移民故事在其中上演、交織。
2. 本書為無字繪本，全以圖像敘事。少了熟悉、依賴的文字，讀者更能站在主角的處境，體會移民初抵陌生的國度，面對未知的環境、語言、文化，只能用視覺、情緒、直覺去理解，也更能同理他們的困惑、不安、孤寂與心裡的那份盼望。
3. 陳志勇運用電影分鏡手法，運用小圖、單頁及跨頁大圖調節閱讀節奏，並多次利用「從近距離特寫再拉到遠處」的對比技巧，帶出渺小與孤單的憂鬱氛圍。
4. 全書使用大量意象，尾巴有尖刺的巨龍，是惡劣的自然環境還是極權制度？戴著面具穿梭城市的巨人是誰？讀者可以根據自己的經驗與觀點，在每個畫面中琢磨、飛翔、想像。

內容簡介：
在一幕令人心碎的離別場景中，主角最後一次親吻摯愛的妻女，黯然登上蒸汽渡輪，踏上這一生中痛苦卻重要的旅程：他要越過無垠的一片海洋，去到完全陌生的國度，只為了追求心底一個美麗的希望――讓家庭有更好的未來。
來到新世界之後，除了濃重的鄉愁之外，主角必須面對接踵而來的紛亂和慌亂感：聽不懂的語言、無法辨讀的文字、新奇的風俗、長相怪異的動植物以及陌生的生活環境。全身家當只有一個皮箱的他，不僅得想辦法解決吃住的問題，還得學習適應全新的環境，找到生存的方式。
在摸索的過程中，主角接受了別人的幫助，也看到了這些人隱藏身後的移民故事，而與這些人的生命產生連結。他理解到，在最壞的年代，人依然可以付出愛與關懷，也因為如此，才能在惡劣的情況仍舊懷抱希望，走出一條生路！

陳志勇（Shaun Tan）
1974年出生在澳洲的陳志勇，父親是馬來西亞的華僑，在1960年代移民到澳洲，母親則是澳洲人。陳志勇成長於澳洲西部珀斯市（Perth）的北邊郊區，在學期間他就有「畫畫高手」的稱號，這多少彌補了「他總是全班個子最小」的缺憾。青少年時期，陳志勇就開始為科幻小說畫插圖，也為小印量雜誌中的恐怖故事配插圖，這也奠定了他擅長以奇幻如夢的想像手法，詮釋社會、政治、歷史相關題材的特殊風格。
陳志勇畢業於華盛頓大學藝術系以及英國文學系，目前專職繪本插畫，代表作品包括：《抵岸The Arrival》、《別的國家都沒有》（Tales from Outer Suburbia）、《觀像鏡》（The Viewer）、《兔子》（The Rabbits）、《失物招領》（The Lost Thing）、《緋紅樹》（The Red Tree）、《夏天的規則》（Rules of Summer）、《大城小傳》（Tales from the Inner City）、《白骨在歌唱》（The Singing Bones）、《蟬》（CICADA）等。個人更曾獲得林格倫獎（ALMA）、雨果獎（Hugo Award）年度職業藝術家、世界奇幻獎（World Fantasy Award）年度藝術家、軌跡獎（Locus Award）年度藝術家等多項重量級國際大獎。
除了繪本創作，陳志勇也跨足雕塑創作、劇場設計、電影製片等工作。他曾與好萊塢知名動畫公司藍天工作室（Blue Sky Studios）與皮克斯動畫工作室（Pixar）合作，擔任動畫片《荷頓奇遇記》以及《瓦力》的造型顧問。他也與澳洲動畫公司合作，執導自己的同名作品改編而成的動畫《失物招領》，並獲得奧斯卡最佳動畫短片獎。

魔幻又寫實的生命故事

人們離開家鄉到不同的國度生活，背後有各種不同的理由，但是他們心中的願望都是一樣的：追求更好的生活。《抵岸The Arrival》作者陳志勇在這本無字繪本中，以一個年輕父親告別妻女，到異鄉發展的故事為架構，描繪出跨越時間、地點與種族的移民群像。
打從封面開始，刻意仿舊的設計，在書脊和書角都做出磨損和摺角的痕跡，讓整本書看起來就像一本歷史悠久的相本。正中央的照片裡，一個提著行李箱的男人納悶著看著眼前的奇妙生物，除了勾起讀者的好奇心，也暗示著故事主角在抵達異地後，即將展開的奇遇。
翻開封面，扉頁裡滿滿的排列著六十張裝束、種族、年齡各不相同的頭像，這些都取材自陳志勇在美國紐約的愛麗絲島移民博物館（Ellis Island National Museum of Immigration）看見的史料。真實看見這些臉孔，能讓讀者和移民的生命產生連結，更能想像他們經歷的困難與挑戰。
在詮釋手法上，陳志勇巧妙的揉合魔幻與寫實元素，在人物表現上十分寫實，讓讀者很輕易的就能將自己投射到角色中；然而景物的描寫卻很超現實，尤其是異國怪異的建築、飛舞的奇異生物、無法解讀的神祕文字，都讓人有種到了異世界的感覺。乍看之下難以理解，但奇幻地景與謎樣文字反而能超脫地理和文化的隔閡，讓來自不同國家、使用不同語言的讀者，都能毫不受限的融入故事之中。
由於書中沒有文字，故事的推進全都仰賴書中的圖畫，陳志勇在畫面編排上精心設計。他用連續小圖描寫細微的動作，無論是收拾行囊、離別擁抱、不捨拭淚，都在小小畫格之間流轉；而單頁及跨頁大圖則用來呈現壯闊的場面，像是惡龍身影蟠踞空蕩蕩的城市、戴著面具的巨人掃蕩街上的人們，都吸引讀者的目光停駐下來，使得整本書的閱讀節奏緩急有致、自然流暢。
然而，這本書說的並非只是主角一人的故事。初來乍到的主角受到許多人的幫助，才在異鄉安頓下來。這些伸出援手的人們，很多也和主角一樣是移民。他們或許從主角的不安表情認出同類，在友善的互動中，交換了彼此的生命故事。於是，在鋪了不同底色的頁面裡，演出了他們的生命片段，讀者也看見了因剝削、暴政、戰爭而被迫離鄉的不同移民面貌。
除了文字，畫中特意避開標誌性的地標和景物，也是為了讓這本書能連結到文化、背景各異的每一個讀者，甚至是屬於過去、現在、未來的遷徙者，都能從中看到共通的情感和經驗。為了追尋更好生活的人們，用前半生交換一個模糊的夢想。本書將他們離鄉的不捨、遷移的忐忑、抵岸的迷惘都一一停格，收納進這部無聲的紙上電影。