蘇州傳統劇裝藝術（簡體書）

《蘇州傳統劇裝藝術》主要從以下五個模塊展開論述：
（1）蘇州劇裝的歷史發展概況。劇裝應戲劇的需求而生，通過以時間為軸的方式對文獻史料、實物資料進行整理和分析，結合昆劇的產生與發展，追溯蘇州劇裝的起源，研究其歷史沿革，並通過地理條件、人文環境、物質資源、手工藝條件及其傳承方式等，論述蘇州劇裝行業的變遷過程，從而探尋蘇州劇裝興衰起伏的根本原因。
（2）蘇州劇裝的穿戴規制。主要就劇裝的類別及構成要素進行全面的研究。劇裝起源於明代中葉，在清代興盛，其所涵蓋的歷史服飾款式多出自明清兩代。在歷史逐漸離我們遠去的當下，唯有劇裝仍然在戲劇表演中以動態的方式展現服飾，它在承襲歷史服飾款式和服飾制度的基礎上，通過漫長的演變，逐漸形成了一套成熟的戲劇服裝穿戴規制，由劇裝的款式、色彩、圖案、配件及穿戴方式的程式性綜合體現。
（3）蘇州劇裝的藝術特徵及其文化內涵。蘇州劇裝不僅是工藝美術技藝的載體，更是我國傳統美學以及吳文化的綜合體現。通過對蘇州劇裝的色彩搭配、圖案象徵意義、形態佈局、刺繡針法與配色表現形式的研究，以及南北派劇裝藝術特徵的對比研究，分析蘇州劇裝藝術風格的形成。其中，圖案的象徵性意義在劇裝上的運用以及色彩的“上下五色”體系是劇裝文化藝術內涵的集中體現。
（4）蘇州劇裝的製作技藝的研究。劇裝的製作是相當龐大和複雜的工藝體系，它包含許多可獨自成章的工藝技術。其研究以劇裝製作實地考察和長期跟蹤訪問為基礎，通過親身學習和參與制作蟒、帔、靠、褶、代表性衣、皇帽、員外帽、員外巾、道姑帽、彩旦靴、雲頭履等，瞭解其系統的流程和工藝細節，著重對具體款式的版型、製作技藝進行研究和分析。
（5）蘇州劇裝的傳承與發展。數字媒體時代的文化多元發展使戲劇與戲劇觀眾需求隨之改變，在機遇與挑戰並存的當下，論述蘇州劇裝“一戲一服制”的發展現狀。隨著社會現代化進程的加速推進，甚至AR（Augmented Reality）時代的到來，蘇州劇裝與多數手工藝行業同樣面臨傳承與發展的問題，手工藝加工方式的短板與矛盾不斷凸顯。通過對蘇州劇裝製作業當前狀態的分析，提出可行性的改進方案。
根據《蘇州傳統劇裝藝術》的研究內容，筆者主要對以下研究對象做出界定。蘇州劇裝，即蘇州製作生產的劇裝；劇裝則須厘清兩方面的界定，一是戲劇，二則是戲劇服裝。