D&DEPARTMENT開店術：開間有人氣的傳遞想法的二手商店（簡體書）

日本二手商店風潮引領者長岡賢明
不生產新品，只挑選“長效設計”
讓客人先學習、理解，才購買，然後愛用一輩子

日本長效設計提倡者、D&DEPARTMENT創始人長岡賢明，累積十多年的開店心得分享，融合設計、經營、生活方式的深度思考，教你如何開一間有人氣、傳遞想法的二手商店！
在物質氾濫的當代，平面設計師出身的長岡賢明推出了“長效設計”（Long-life design）理念，並以此為選品標準，創建了二手百貨商店——D&DEPARTMENT PROJECT：

• D&DEPARTMENT在“不生產”的原則下，販賣的不只是真正的好東西，還有“製作者的用心”，讓客人先學習、理解，才購買，然後愛用一輩子，成功將賣場打造成一個社群交流的空間。

• D&DEPARTMENT以日本47個都道府縣為起點，經營範圍涉及零售、飲食、出版、旅遊等多個領域，發掘各地本土的長效設計的產品，維護和發展當地的獨特性。
閱讀此書，不僅能收穫長岡賢明社群經營的理念、開店的具體做法，包含店鋪地點、物件選擇、商品陳設、店內活動舉辦等等各個細節，還能讓人反思當下的消費觀念，重新審視和設計自己的生活，購買真正的好物，培養珍惜物品的態度，追求有品位的美好生活。

[日]長岡賢明(Nagaoka Kenmei)

1965年，出生於日本北海道。曾任職于日本設計中心原設計研究所。京都造形藝術大學教授、武藏野美術大學客座教授。
2000年，作為“Long-life Design（長效設計）”概念的創始人，在東京開展集設計與環保於一體的新業務D&DEPARTMENT PROJECT，此後創立了設計品二手商店D&DEPARTMENT，不僅在東京、富山、京都、福岡設立了直營店，也在北海道、靜岡、山梨、鹿兒島、沖繩以及韓國首爾等地設立了合夥公司，店鋪總計10家。
2009年，開始刊行以設計視角介紹日本各縣的旅行指南《d設計之旅》。
2012年，策劃日本國內首家地域設計博物館“d47 MUSEUM”，以日本47都道府縣的當地特色為常設展。
主要著作有《長岡賢明的思考》《長岡賢明的做法》《長岡賢明與日本》《開店術》等。

讓客人先學習、理解，
才購買，然後愛用一輩子。

1，日本“Long-life Design”（長效設計）教父長岡賢明的開店哲學，融合設計、經營、生活方式的深度思考。
長岡賢明曾任職於日本設計中心原設計研究所、與廣為人知的設計師原研哉共事；因目睹流行設計、大量製造給社會帶來的嚴重負擔，轉而從事舊貨收集二次販賣，從中思考何謂“正確的設計”以及一名設計師應有的社會責任。
他開設的二手商店D&DEPARTMENT PROJECT，掀起了日本二手商店經營風潮。本書完全公開長岡賢明累積十多年的開店心得，包括理念、做法和經驗。

2，重新思考設計：以“不生產”的方式反思消費文化，發掘真正正確的設計，讓好設計成為日常。
◎ 能歷經時間證明、長久留存的設計才是“正確的”。
◎ 長效設計指的就是不被流行左右、能長遠地一直持續銷售的設計。
◎ 只顧外觀的設計、未從使用者的立場出發、實際用起來會有問題的，就稱不上是長效設計。

3，重新定義賣場：D&DEPARTMENT PROJECT以“長效設計”為選品標準，販賣的是想法。
◎ 不生產新品，只挑選“長效設計”
◎ 把“社群”的概念帶入消費現場
◎ 一般開在交通不便的地點
◎ 使用二手的展示櫃、二手的購物袋
◎ 謝絕衝動消費
◎ 與其打折或特賣，不如給予商品附加價值
◎ 在資源回收店進貨時，反對劈頭殺價
◎ “客人最大”的時代已過去，賣場的態度決定一切
◎ 每三年出版一次過去活動記錄的書
◎ 從設計出發，基於實體商店，衍生出雜誌、博物館、食堂、美術館……

就是這樣一家獨具一格的生活百貨商店，正引領日本乃至全世界的二手商店經營風潮。其店鋪的選品在全日本推廣，連川久保玲都成了它的忠實粉絲。

4，重新審視生活：發現新的生活方式，培養珍物的美好態度。
◎ 在一堆壽命短物品的團團包圍之中，人是沒辦法好好生活的，我們需要可以一起共度漫長時光、一起累積各種回憶的物品。
◎ 如果每一次購買都是確實地“買好物”，這樣千回百轉好不容易到手的東西，也才會真的停留在生活中，停留在心中。
◎ 以愛惜之心對待物品，並瞭解經得起長久使用的物品其價值所在。

5，建議閱讀人群：努力創業的人、從事經營管理的人、設計師、品牌創意人、普通消費者、日系生活研究員……

前言

隨著“設計公寓”“設計家電”等詞匯的消逝，取而代之的新關鍵詞是“製作者”。這種變化發生的背景，來自世人對於物品誕生過程中所發生的深具意義的故事以及製作者費時費心實踐的理念，開始產生強烈的關心。我從18歲到35歲，在設計師的工作上全力衝刺；年近40歲時，對於當時的“設計”，心中浮現疑問，為了確認何謂“正確的設計”，開設了“D&DEPARTMENT PROJECT”。店裡陳設“正確的設計”，挑選基準為“ Long-life Design”（長效設計）。也就是說，我認為能歷經時間證明、長久留存的設計才是“正確的”，所以採取“只按定價銷售、不打折” 的方式，販售上市超過20年的生活用品。於是，大多數來店的人都會問起：“這種店怎麼有辦法做生意呢？”
我們常將店關了去採訪工廠，或是在公休日邀請特別來賓跟客人一起開讀書會，甚至有時會在營業時間辦活動，餐廳因而關門不做生意。這麼做會減少現金的進賬，卻吸引更多客人聚集。
經濟越不景氣，人們就越不買東西，對物品產生的欲望本質也開始有所不同。也就是說，大家想“好好地”買東西，因此開始在購買中尋求學習、成長，希望與店員、製作者，甚至其他消費者能有交流。把這樣的交流置換成當今常見的詞匯，就是所謂的“社群”。
在日文中，“社群經營”多是指接受國家或地方行政機關的補助，舉辦促進人際關係或振興地方發展的活動。只是把“社群”的概念帶入消費現場，商品放再久也賣不出去，光是照顧客人就已需要很多的時間跟心力，根本無暇顧及銷售。然而，我們卻能讓客人在彼此進行充分的交談之後想購買我們的商品。也就是說，在這個時代，想要真正優質生活用品的消費者，對於“社群”這項要素抱有強烈的需求。
今後，如同聚會場所一樣的店家將陸續誕生，販賣商品的場所搖身一變成為社群交流的空間，最終才是消費行為的成立。店家所經手的商品以及客人的關心中心會漸漸趨向“真正的好東西”，而販賣場所也將加速朝“社群化”演進。
我們以長效設計為主題開店，制定價格、銷售商品的同時，也將製作者的理念傳遞給消費者，至今已14年。本書是以整理思考今後店鋪及社群空間的發展走向等想法為目的而寫。在物質氾濫的現代以及未來，希望本書能成為促使各位重新思考販賣場所應有樣貌的契機。

長岡賢明（Nagaoka Kenmei）


後記

大概在我開始D&DEPARTMENT PROJECT 的第十年，我才終於想到要參考“民藝”的做法。雖然以前就知道民藝，但它那種老舊沉重感對喜歡產品設計的我而言，情感上是抗拒的，總覺得那是與我完全無關的另一個世界。
後來有人跟我說“你做的事情就像是現代版的民藝運動”，那天晚上我才第一次去查看民藝運動之父柳宗悅的相關資料。很巧的是，我們做過的一本小冊子d longlife design（即後來的雜誌d design travel），當年的柳宗悅也做了《工藝》《民藝》小冊子；我們以“d47 Project”為名，在日本47個地方設立D&DEPARTMENT PROJECT，也跟當年一群認同民藝運動的人在日本各地設立“民藝館”做法類似。說跟他們類似，我覺得對民藝運動或相關人士有點不好意思，但我們認為“只以東京為中心的設計並不是設計的正確答案”，這樣的想法也跟民藝運動的概念很像。
我在邁入40歲大關的那年，第一次踏進位於駒場的日本民藝館，至今還清楚記得當時所受到的衝擊。柳宗悅、柳宗理他們想做什麼呢？透過日本民藝館，我開始思考這個問題，並且在日本各地執行D&DEPARTMENT PROJECT 這項計劃的中途決定了我的最終目標：希望各加盟店最後能獨立。換句話說，就是不要依賴我或是D&DEPARTMENT PROJECT 的東京總公司，可以將自己所在地的特色發揮到極致，為保持各地特色盡一分力，還能夠有不輸給大城市的資訊發送力。
現在是以開放加盟的形式設店，但我想最終若能自立，那各店就可以不用加盟，也就不用多一筆給總公司權利金的開銷了，這是民藝館及民藝運動帶給我的啟發。
各店要持續下去，不能靠外來的補助金，唯一的辦法就是做到自立。要在自己的土地上實現自立，就得在思考當地發展的前提下挖掘真正的需求所在，並且達到一定的銷售量。
應該把什麼傳承下去？這與現代消費者的欲求必須同時兼顧，我想只有具有高度文化意識的“賣場”才能實現。
現今日本的生活用品賣場實在是令人慘不忍睹，很多都只是冠上“生活風格商店”之名，賣著根本稱不上生活用品、一點價值都沒有的雜貨。我們怎能把日本的將來託付給這種只追求便宜的時尚小店或連鎖雜貨小店？
不，應該說我們不想將日本的未來託付在他們身上。我們應該要從賣場做起，讓大家可以在此討論日本的將來，這也是今後開店者所必須面對的。
我們今後仍會繼續努力尋找氣味相投的夥伴，借由開店的方式挖掘出日本的個性，並加以整理、分享。雖然我們離理想的空間還有很長的一段路，也沒有那麼讓人可以安心依賴，但還是希望大家可以看著我們努力往好的方向邁進，讓我們成為一間可以與消費者一起向不認真製造產品的廠商提出抗議、一同為生產好東西的廠商拍手的店家。
在日本購物，請到D&DEPARTMENT PROJECT。

長岡賢明（Nagaoka Kenmei）

前言
第一章 長岡賢明所構思的“傳遞想法的店”——D&DEPARTMENT
第二章 D&DEPARTMENT的做法
第三章 D&DEPARTMENT的經驗談
後記
D&DEPARTMENT PROJECT主要活動

Q: 如何選擇店裡販售的商品？

A1: 徹底調查與商品相關的所有資訊。

我們販售的商品，是通過五個基準來選的，分別是“瞭解”“使用”“照顧”“修復”和“長效”。
首先“瞭解”的部分，指的是充分瞭解製作產品的人或背景。對我們來說，販賣商品是要將製作者的想法與態度傳達給消費者。更進一步說，商品與金錢的流動只是其次，最重要的是將寄託在產品上的理念得以完整傳遞。如果可能的話，讓客人與製作者實際碰面、彼此瞭解是最理想的狀態，但這難度實在太高，所以我們才會需要用盡心力去工廠參觀採訪，並通過D&D這個場所，讓這些想法理念能夠通過我們的語言傳遞給客人。
參觀工廠大多是利用店鋪的公休日，但也有在營業時間內去參觀的時候。在營業日關店去的話，當然就會影響業績。對工廠而言，要接待這一堆不認識的人，想必也非常麻煩。但越是製作好產品的工廠，越願意跟我們說明。他們通常都會將不習慣面對人群的問題擺在一邊，用心地接待我們。因為越是努力做出好東西的人，想傳達給他人的心情就越強烈。我們感受到，這些製作者的產品因為想法能夠傳達給賣場工作人員，結果也都賣得比較好。
相反地，當然也有明明東西做得很好，卻不願意讓我們參觀工廠的廠商。我想他們應該是有些不能讓外人看到的企業機密。但在完全不瞭解製作過程的情況下，別說是我們，任何銷售者都無法向客人傳達商品的好。

A2: 實際使用過後，清楚掌握問題所在。

“使用”指的是實際去使用商品。外表看起來像是符合長效設計、但功能不完整的商品，終究無法長存。一件商品我們會實際使用半年至一年，測試它的設計究竟是不是耐用。
最近，我拿了一個琺瑯密封罐來試用。它是一個木頭蓋上有密封墊的密封罐，非常簡單。然而一放進冰箱裡，那蓋子就會掀起，無法達到密封的效果。或許在說明書上清楚寫著不能放進冰箱，但是這種容器總是會有人想放進冰箱裡來用。只顧外觀的設計、未從使用者的立場出發、實際用起來會有問題的話，就稱不上是長效設計。於是我們向製造商提出建議，請他們改良。從外觀上，我們很難分辨出一件產品究竟是好看的雜貨還是長效設計，而在這種情況下，也可以從製造商的應對方式來探知他們對於產品製造的認真程度。
現在我正在試用一把獲得G-Mark的削皮器。功能上無可挑剔，造型簡潔，但有點過分好看，已不能說是機能美了。我想像10年後自己是否還能一樣地喜愛它、使用它，老實說我沒有信心。店裡究竟要不要賣這件商品，讓我非常傷腦筋。
“照顧”指的是，消耗品除外，我們不賣自己無法照顧的商品。我們也碰到過去工廠聽完說明，使用上也確認沒問題，但在最後大家討論時提出“無法照顧”的結論。原因可能是它太容易刮傷受損，而失去商品的價值。D&D基本上是二手商店，堅持好設計應該堅固耐用，安全又好看，修理過後可以持續使用；也就是說，我們從不要的人手中接下後再拿來賣，還是會有人想要；若是我們無法照顧的商品，就會判定為“非好設計”。

A3: 確認是否能修理，不會變成停產的絕版商品。

“修復”指的是能夠經過修理復原之後繼續使用。D&D裡設有維修專櫃，有些商品可以直接在店內修理。雖然店裡已備有完整的工具跟零件，但有時也會碰到像椅腳上的滾輪這種一旦壞了就很難修理的狀況。
從前幾乎每家製造商都會受理自家產品的維修需求，然而現在的製造商幾乎都不再設立維修部門，出故障了就直接換新品給客人的情況變多。也曾遇過設計優異而廣受好評的商品，因為製造商無法提供維修服務而我們無法販賣的狀況。
最後“長效”則是製造商會持續生產的意思。如果已經能預知短期之內就會絕版，便稱不上是長效設計了。在一堆壽命短物品的團團包圍之中，人是沒辦法好好生活的，我們需要可以一起共度漫長時光、一起累積各種回憶的物品。正因如此，如果製造商少了一份想一直製造下去的用心，總會令人感到失落。
我們會將達到這五項基準的商品陳列在店裡，觀察幾個月之後再討論是否要把它歸為基本商品。如果遇到客戶投訴，我們也會向製造商反映。與其不斷開發新產品賣完就算了，這樣的銷售效率並沒有比較差。店裡原本就有許多候補的品項，也有廠商自薦的商品，隨時都有50件以上的產品等著要上場。
我可以很肯定地說，如果只販賣長效設計是無法經營下去的。即使如此，我能夠很切實地感受到長效設計的價值觀已慢慢生根，想買這種商品的客人漸漸增加，這個意義是更重大的。

A4: 失敗當中還是要繼續選品。

因為有這樣用心的選品過程，我們發現了許多越深入認識越令我們感到敬佩的廠商。比如Karimoku，雖是大企業，但每一個員工都抱著高度的意識來製造商品。只要申請參觀工廠，即使只有一個人，他們都願意接待。比起有效率地販賣商品，他們更希望能夠好好地把商品交到客人手中，這樣的意識貫徹在每個人心中。
另一方面，有一家我們曾經手過的英國層櫃廠商，他們的商品充分滿足前述的五項基準，我們到當地工廠參觀時，他們也盡力說明商品的優點，我想他們應該也是因為認同我們的做事方式才答應與我們交易；然而後來因為沒辦法達到對方預期的業績，最後停止供貨。因為是合約上明確約定的條件，也沒辦法，但還是覺得很可惜。那感覺就像是兩情相悅的情侶結為夫婦後，卻因為丈夫收入太少離婚了。
另外，某設計家電品牌看起來實在是很棒的商品，我很確定它們一定會成為長效設計，然而產品問題百出，最後我們不得不停止銷售。比如說咖啡機的樹脂味久久未消的問題，雖然製造商已依我們的要求改善，但仍無法完全解決。原以為是認真的設計，結果發現只是好看的雜貨而已。
在日本，“設計”這個詞有時也讓人感覺是浮誇表像的東西，但在北歐等國家，“設計”一詞通常指的是真真切切、高品質的好東西。雖然大家常說日本是設計大國，但“設計”的意義與歐洲國家不盡相同。我真切地希望“設計” 這個詞在日本被使用時，也能被賦予更不同的意義。