最美的傳奇（簡體書）

《最美的傳奇》是在歷史中梳理經典傳奇故事的小書，嘗試著打開中華文明的巨大寶庫，揭開民間文學的神秘，尋找記憶中的溫暖。《最美的傳奇》精心選擇了50個中國歷史上具有代表性的神話、傳奇、傳說。包括粱山伯與祝英臺等四大愛情故事、盤古開天辟地等夢幻一般的神話故事、《西游記》等經典文學作品的解讀，以及歷史上至今讓人為之感嘆的俠客、刺客身世……力求在較短的篇幅內，通過唯美化、故事性的講述，再現每個故事背后的內涵、演進，試圖用現代的眼光審視久遠的精彩，重現先人的智慧和價值觀。
任何傳說都是歷史的碎片，任何碎片都蘊藉著先人的智慧。本書力圖通過包含個人參悟的解讀方式，拋開嚴肅說教的呆板和程式，提供閱讀歷史的無限可能。

一直以為，中國傳統文化的精髓，從時間上說，是在明朝之前的。
明朝之前，占據社會主流的，是清明理性的孔孟之道。崇尚自然、游離社會的道學，作為主流思想的補充，與儒學一起“相輔相成”、“一陰一陽”，使得社會主流思想具有強大活力。從總體上來說，中國文化的源頭，無論是周公、老子、孔子，還是后來的諸子百家，比如說孟子、茍子、莊子、韓非子、墨子等等，都對人生保持清醒、冷靜的理性態度，保持孔子學說實踐理性的基本精神，即對待人生、社會的積極進取精神；服從理性的清醒態度；重實用輕思辨、重人事輕鬼神的思維模式；善于協調，講究秩序，在人倫日用中保持滿足和平衡的生活習慣……中國文化的源頭如此，決定了漢民族的心理結構和精神走向，包括漢民族理想追求、文化風格以及審美傾向。
中國文化在明朝之前，占據社會主流的，是高蹈的士大夫精神。最顯著的表現在于：遵從天地人倫之間的道德，有高遠的理想，講究人格的修煉，反對人生世俗化，鄙視犬儒的人格特征。比如說孔子，從他的言語來看，更像是倡導一種人生價值觀，追求人生的美學意義。又比如說莊子，他的學說，不像是哲學，更像是一種生活美學：道是無情卻有情，看似說了很多超脫、冷酷的話，實際上透露出對于生命、本真的眷戀和愛護，要求對整體人生采取審美觀照態度，不計功利是非，忘乎物我、主客、人己，以達到安詳和寧靜，讓自我與整個宇宙合為一體。這種貫穿著士大夫精神的人生價值觀，讓人忘懷得失擺脫利害，超越種種庸俗無聊的現實計較和生活束縛，或高舉遠慕，或怡然自適，或回歸自然，在前進和后退中獲得生活的力量和生命的意趣。
這就是中國歷代士大夫知識分子一以貫之的藝術清潔精神。英國大哲學家羅素曾經說：“在藝術上，他們（中國人）追求精美，在生活上，他們追求情理。”這是說到關鍵了。
中國人的生活哲學就是如此，一方面高曠而幽遠，另一方面也連著“地氣”，是自發的浪漫主義和自發的經典主義的結合。道家是中國人思想的浪漫派，儒家是思想的經典派。當東漢年間佛教傳入之后，這種以出世和解脫為目的的宗教體系遭到了儒學和道教的抵抗，從而消解了印度佛教中很多寡涼的成分。經過“中庸之道”的過濾，其中極端的成分得到了淡化，避免了理論或實踐上的過火行為。
也因此，一種中國特色的佛教觀產生了，佛教在中國更多變身為“生活禪”，變成一種熱愛生活創造人生的方式。中國人一方面避免了極端的“出世”之路，另一方面，由于心靈的滋養、美智的開發，使得東漢魏晉，包括后來的南北朝、隋唐、五代十國以及唐宋元產生了很多高妙的藝術，“藝術人生”的觀念也隨之如植物一樣葳蕤生長。可以說，這些朝代，是中國最具審美價值、最開人們心智、也最出藝術珍品的年代。也因此，很多藝術種類都在這個階段達到了高峰，比如說唐詩、宋詞、元曲、書法、繪畫、音樂、舞蹈等等，它們洋溢著一種高蹈的精神追求，境界高遠，潔凈空曠，如清風明月，如古松蒼翠。從審美上看，由于存有或明或暗的觀照，存有人格與事物的交融，主題得到了提升，感悟與生命同在，境界與天地相齊，一種深遠的“禪意”油然而生……從總體境界上來看，這一階段的各類藝術形式，達到了各自的高峰。它們是最能代表中國文化精髓的。
中國的藝術精神到了明清之后，有低矮化的傾向。明清以后，由于社會形態的變化，專制制度進一步嚴酷；加上統治者出身和教育的局限，以及愚民政策的目的，整體文化和審美呈低俗化的傾向，社會和人生的自由度越來越窄，藝術的想象空間越來越逼仄，藝術作品的精神高度下降。隨著“程朱理學”和科舉制度的推行，人們的想象力、創造力被扼制，審美弱化，藝術更趨“侏儒化”、“弱智化”。大眾普羅的喜好抬頭，剛正不阿的風骨軟化，崇尚自由、自然、提升的審美精神也在喪失。不過盡管如此，在明清時代的中晚期，那種崇尚自然、物我兩忘的高貴精神仍時有抬頭，一批有著真正藝術精神的獨立藝術作品或有出現。盡管如此，士大夫精神已不是藝術美和生活美的主旋律，它只是一種空谷幽蘭的生命絕響。
近現代之后，由于社會動蕩，戰亂連連，再加上西方現代化所導致的實用主義、功利主義的滲入，中國的文學藝術遭到了進一步摧殘，傳統的藝術精神更進一步沉淪。藝術的政治化傾向、實用主義傾向和世俗主義傾向抬頭，這直接導致了真正的藝術精神缺失，藝術的品位下降，高蹈精神向世俗俯首，自然和自由變身為功利和實用，士大夫精神更是變身為犬儒主義。中國近現代上百年的屈辱和戰亂，更使得中國自古以來高潔的審美觀變得扭曲和膚淺：黃鐘大呂變成田野俚語，布衣青衫變成了披紅掛綠，古琴琵琶變成了鑼鼓鞭炮，潔身自好變成了爭相取寵，安詳寧靜變成喧嘩騷動，幽默風趣變成庸俗不堪……如果說是與非，美與丑是人類最基本標準的話，那么，很長一段時間里，這種基本標準都在喪失，很多人已分辨不了是與非，也分辨不了美與丑。“文革”時期八個臉譜化的樣板戲在左右著中國人的全部精神生活，而到現在，似乎是一場“群魔亂舞”的電視春節晚會代表著最高藝術水準。這樣的現象，又何嘗不令人扼腕嘆息！如果說中國當代教育存在著諸多問題的話，那么，以我的理解，當代教育最大的失敗，甚至不是傳統丟失、精神扭曲以及弱智低能，而是在美育上的缺失。這一點，只要觀察我們周圍的人們，就可以得出這樣的結論——在我們的周圍，到處都是對于生活沒有感覺，對于美丑沒有鑒別的人。他們所擁有的，只是功利，只是物質，只是金錢，只是對美丑的弱智的鑒別和判斷。這些人不僅僅是一些教育低下的人，甚至，一些貌似受過良好教育的人也是這樣——他們雖然擁有很高的學歷，有很好的教育背景，但在美丑的辨別力，以及對于藝術、心靈的覺察力、感悟力和理解力上，同樣表現得能力低下、缺乏常識。
這樣的現象，實際上是我們多年以來的教育缺乏美育，缺乏精神導向的結果。一個人的審美，是與道德和智慧聯系在一起的，審美的缺失，實際上也是道德和智慧的缺失。一個對美缺乏判斷力的人，很容易在人生中缺乏動力和方向，也很容易被民族主義、法西斯主義、極端主義、工業主義所奴役，成為過度現代化的犧牲品。在很多時候，這種人不可能是一個豐富的生命，只是一架精神匱乏的機器。
現在，這一套由合肥工業大學出版社精心組織的“最美中國叢書”，似乎在某種程度上，彌補了一些“尋根”和美育上的缺失。該叢書旨在“重建中國優美形象，重構華夏詩意生活”，通過對古代思想、倫理道德、文學藝術、風景民俗、器物發明等的重新梳理，重新發現中國特有的美，傾情向世人推介這種美，以期真正的美得到傳承。這套書知識精準，圖文并茂，力求童趣與大美的融合，悅目和感人的統一。對于正在成長的青少年來說，這一套書，應是一個不錯的選擇，最起碼它可以讓人知道，什么是中國的最美，什么是中國真正的美。繼第一輯十本書受到業界、讀者的廣泛好評之后，合肥工業大學出版社又趁勢推出第二輯“物華灼灼”和第三輯“文質彬彬”，加在一起又有20本，這兩輯叢書在第一輯相對比較宏大敘事的基礎上，著力聚焦中華文化的細節之美，視角更為開闊，敘述更為細膩。無疑是值得期待的。
上個世紀初，北京大學校長蔡元培先生曾經提出過著名的“五育并舉”教育方針，“五育”為：軍國民教育、實利主義教育、公民道德教育、世界觀教育、美感教育。其中，美感教育尤其有特色，蔡先生還以“以美育代宗教”的口號聞名于世。在蔡元培看來，美育是宗教的初級階段，對于沒有宗教傳統的中國人來說，美育教育是一種基礎，并且相對宗教，美育更安全，更普及，也更為人接受。通過美育，可以培育出道德是非的基礎，培育出向上的力量。雖然蔡元培的這一觀點引起過一番爭論，但對于一個人來說，有美的熏陶，有對于美丑的正確判斷，怎么都不能說是一件壞事。并且，美與是非，與善惡，與道德，與人類的心靈，與這個世界的根本，是聯系在一起的。以對美的判斷和感知為出發點，了解中國歷史，了解中國文化，了解中國人曾經的藝術生活，了解一個民族的內心世界；從而進一步了解世界，了解世界的規律，與身邊的一切做到和諧相處，都是大有好處的。
也許，這套書的意義就在于此。

甲：諸神就位
盤古開天：東方的《創世紀》
女媧造人：人類的第一次反躬自問
煉石補天：母愛的光輝閃耀在天際
夸父追日：最早的極限挑戰
后羿射日：技術和靈活性才是王道
嫦娥奔月：月亮的背面是黑暗
洛神宓妃：幾代人的魂牽夢縈
鞭藥神農：先古時期的苦行僧
神荼郁壘：不知疲倦的守護神
愚公移山：中國的堂吉訶德
黃帝傳說：他就是個碩大的筐
刑天舞戚：壯志未酬亦英雄
蚩尤之亂：挑戰權威的肇始
精衛填海：復仇從此成為主題
堯舜禪讓：一樁民主的懸案
大禹治水：人類從未停止過對自然的抗爭

乙：那些經典
《西游記》：人類對天堂的一次回首
《三國演義》：沒有贏家的混戰
《水滸傳》：一曲綠林悲歌
《紅樓夢》：富不過三代的闡釋
《金瓶梅》：古今第一禁書
《桃花扇》：男人和女人風骨的PK
孔雀東南飛：婆媳自古是天敵
桃花源：承載了中國文化盛大的一角
杜十娘：認真，你就輸了
孟姜女：千古第一怨婦
貂蟬：被男人撕裂的玩偶
竇娥：把不可能變成現實

丙：因為愛情
《西廂記》：如果這就是愛情
《長恨歌》：愛情遭遇梧桐雨
《牡丹亭》：從來癡情是女人
李師師：不在恩澤中迷失
西施：無意成為國器
牛郎織女：天堂的陽光與陰霾
梁山伯與祝英臺：蝴蝶美麗的代價
白蛇傳說：負了如來又負卿
文君相如：愿得一心人，白首不相離
唐伯虎點秋香：我笑他人看不穿
前世掩埋：相戀，只為還情

丁：彈劍而歌
姜子牙：老男人也有春天
蘇武牧羊：時光消解不了的氣節
武松打虎：男人的英雄夢想
荊軻刺秦：差點改寫歷史的一擊
要離：悲情刺客
聶政聶榮：親情和義氣的完美結合
紅拂女：永恒的風塵三俠
屈原投江：文人從政的陌路和歸宿
阿凡提：智慧與正義的化身
桃園結義：廟堂始于江湖
格薩爾王：雄獅漫步雪山之巔

“混沌初開，乾坤始奠。氣之輕清上浮者為天，氣之重濁下凝者為地。”上世紀40年代以前，在中國的任何一個鄉村和城郭，每天早晨都會飄出孩子們稚嫩的聲音，他們背誦的這句話，來自一本叫《幼學瓊林》的啟蒙讀物。
如今，這樣的童音已經和炊煙一樣散去，成為中國鄉村無奈的回憶，這些啟蒙讀物也和那些讓人心旌搖蕩的神話和傳說塵封于歷史。大多數中國人在享受著端午節變味的粽子時，卻不會想起一個行吟詩人的苦苦追尋，“遂古之初，誰傳道之？上下未形，何由考之？冥昭瞢暗，誰能極之？”在《天問》中，屈原對上古的來源和人類的起源作出的，是文學性的探究，但至今，尚沒有一種解釋能讓人對于自身的前世作出令人嘆服的回答。
在屈原之前，浪漫的哲學家莊子也對此產生過極大的興趣，他用一個更加荒誕的寓言告訴我們：南海的統治者倏和北海的統治者忽經常去中央的天帝混沌那里玩并受到熱情款待，兩人便商量如何報答混沌，倏和忽最后決定在混沌冬瓜一樣的頭上鑿出七竅，用來呼吸視聽。結果可想而知——混沌死了。莊子是用這個不太生動的故事闡述他始終關注的一個問題：時間（倏忽）和世界源頭（混沌之死）的關系。
《山海經》和《淮南子》中也記載了混沌的故事，但缺乏完整的情節，因而流傳不廣。最早關于開天辟地的清晰記載出現于《淮南子》，大意是說上古之時，世界景象幽冥混沌，其中慢慢生出兩個大神——陰神和陽神，后來陰陽分離，陰神管地，陽神管天，世界因此誕生。
三國時期，徐整作《三五歷記》，吸收了西南少數民族“監瓠”傳說，糅合進“古代經典中哲理成分和自己的想象，創造了一個開天辟地的盤古，填補了鴻蒙時代的這一段空白，成為我們中華人民的老祖宗”（袁珂語）。
故事如下：據說當初的世界像一個大大的雞蛋（至今，先有雞還是先有蛋還是困擾很多人的一個難題），混沌就是那時唯一的狀態。這個叫盤古的孩子在“雞蛋”中孕育了一萬八千年，他醒了。覺醒的人是無法忍受黑暗的，他也不知道從哪里找到一把斧頭，向著無邊的黑暗用力砍去，“雞蛋”破裂，清輕的空氣上浮成為藍天，污濁沉重的空氣下沉成為大地。后代的幼童們在進入學堂上的第一課，就是這個故事。
……