圖案設計（簡體書）

《圖案設計》帶領學生進入圖案的世界。與傳統的圖案教材不同的是，該書為讀者提供了大量圖案設計在商品及社會公共環境中的運用技巧，具有極高的實效性。同時引領學生通過對圖案基礎技法的學習和掌握，完成從原始素材的收集、提煉、重構、創造到實際商業應用一整套流程，并借助計算機輔助軟件對圖案的處理和再創造，使傳統的裝飾圖案異彩紛呈，更具當代價值。《圖案設計》圍繞“圖案”的再設計進行推演展開，章節清晰、課題互動、知識鏈接覆蓋面廣，是專業院校師生和圖案設計師在學習、研究與應用中不可多得的工具。

第一章 讓我們進入圖親的世界
第一節 什麼是圖案
一、圖案的概念
二、圖案的分類
第二節 圖案的演變
一、中國圖案
1．中國圖案的起源
2．中國圖案的發展
3．中國傳統民間圖案
二、外國圖案
三、現代圖案的發展
知識鏈接：路易·威登(Louis Vuitton)
本章小結
經典案例：中國聯通公司的“中國結”

第二章 圖案設計的基礎原理
第一節 圖案設計的基礎元素
一、點的性質
1．點的概念
2．點的圖形
3．點的運用
學生練習
二、線的性質
1．線的概念
知識鏈接：巴寶利(BURBERRY)
2．設計中的線
3．線的運用
學生練習
教學案例解析
三、面的性質
1．面的概念
2．面的圖形
3．面的運用
教學案例解析
四、點、線、面的關係
思維設計訓練
教學案例解析
第二節 圖案設計的基本形態
一、重復構成規律
學生練習
二、近似構成規律
教學案例解析
三、漸變構成規律
四、發射構成規律
教學案例解析
五、特異構成規律
六、密集構成規律
教學案例解析
七、對比構成規律
第三節 圖案的立體空間感
一、二維到三維空間的設計轉化
二、立體與空間
思維設計訓練(一)
思維設計訓練(二)
案例分析
本章小結

第三章 圖案設計的規律與形式
第一節 圖案設計的基本規律
一、圖案的變化
學生練習
二、圖案變化的方法
1．簡化法
2．夸張法
3．添加法
4．幾何法
5．圖片分解組合法
學生練習
6．圖案色彩的采集方法
三、圖案的統一
第二節 圖案設計的基本形式
一、獨立圖案
學生練習
二、連續圖案
設計練習
學生練習
三、適合圖案
知識鏈接：MIUMIU
第三節 圖案設計的形式法則
一、變化與統一
二、對稱與均衡
圖片欣賞
三、對比與調和
四、條理與反復
五、節奏與韻律
本章小結
案例分析：四川旅遊文化特色的服飾品圖案設計及應用

第四章 培養圖案設計的創造力
第一節 圖案創作來源與表達
一、構思方法
二、素材來源
1．來自內容的設計素材
2．來自與內容有內在關聯、意義的設計靈感
三、創意思維
1．設計前提必須以創意為先導
2．聯想是創造力的源泉
四、圖案的選材與表現
1．換置構成法
2．元素替換法
3．漸異構成法
4．光影構成法
5．矛盾空間構成法
第二節 啟示與聯想的創意訓練
一、具象與抽象
1．抽象變異的概念
課程訓練
2．抽象變異的形式感及一般創作方法
二、圖案的符號特性
1．圖案的指示符號功能
課程訓練
2．圖案的象征符號功能
3．圖案的表現符號功能
三、圖案的無常形態
1．具象性的抽象
2．變形抽象
課程訓練
3．非具象或非客觀的抽象
四、圖案與文字的關係
1．圖案與文字的廣泛性
2．圖案與文字的直觀性
3．圖案與文字的象征性
4．圖案與文字的審美性
課程訓練
第三節 圖案與藝術
一、圖案與傳統藝術
二、圖案與現代藝術
本章小結及教學案例解析
一、由“復制”形式本質轉為抽象思維訓練
二、對形式表象要素的視覺訓練
三、利用創意思維豐富設計語言訓練

第五章 圖案設計的色器
第一節 色彩的基本概念
一、色彩的屬性
二、色彩的混合
知識鏈接：復色、同類色、近似色、對比色
知識鏈接：冷暖色
三、色調的訓練
四、色彩性格與心理感應
1．色彩的性格與聯想
2．色彩搭配法則
知識鏈接：色彩的聯想
第二節 圖案的色彩表現
一、色彩的靈感來源
二、不同藝術形式的色彩表現
1．繪畫色彩
知識鏈接：新古典主義
2．建築、雕塑色彩
3．服裝色彩
第三節 圖案色彩表現技法
圖案色彩的基礎表現技法
色彩訓練作業
本章小結

第六章 從設計到應用——圖案設計全程追蹤
第一節 傳統設計領域的圖案應用
一、傳統民族圖案的應用
課程訓練
二、建築設計中的圖案
1．中國古代建築
2．歐洲古代建築
三、服裝紡織品設計中的圖案
四、產品設計中的圖案
五、其他設計中的圖案
第二節 新時代的圖案設計
一、家紡產品設計的圖案革命
二、網絡中的圖案
學生練習
三、新媒體中的圖案
四、光的藝術與表演
1．光藝術在服裝上的表現
2．光藝術表演攝影——“光涂鴉”
知識鏈接：什麼是“新包豪斯”機構？
知識鏈接：德國新媒體藝術中心ZKM館
本章小結
後記