攝影用光實踐（簡體書）

本書從攝影藝術創作的角度，闡述攝影用光的原理、要領、方法、技巧，以及多種情況下光線的不同照明特點與攝影的相應措施。
圍繞著攝影造型與可見光的關系,全書共分四大部分二十二章。第一部分分攝影用光基本前提；第一、二章介紹測光要領 、曝光要素，對以平均測光值為基礎的正確測光，對如何掌握適量曝光，作了仔細分析。第三、四章概括用光的要點和要求，并且深入闡述與之有關的因素。第二部分對可見光的運用；第五至十二章以談自然光攝影為主，兼述現場光、混合光、特殊光、逆光、弱光等攝影，內容詳實，見解精辟。第十三、十四章就點淘汰的照度特性，著重介紹燈光、閃光攝影的方法與技巧。第十五章談到攝影的加光和減光；而第十六章主要講述了夜景的用光與表現。第三部分必要了解的幾方面；從第十一章至第二十二章介紹了濾光鏡、影調及色彩等幾個問題。第四部分用光佳賞析和用光常見毛病，列舉實例進行具體分析。
本書所介紹攝影用光的視點新穎、范圍廣泛、內容充實、圖文并茂，具有很好的知識性、系統性、實用性和可讀性，可供不同專業的攝影者參考，尤其適于熱切希望在攝影創作領域邁進的廣大“發燒友”閱讀，亦可當做攝影創作輔導和攝影專修班的教材。

馬椿年（1930-1999）《大眾攝影》副編審，《人像攝影》編委。1950年任攝影記者、攝影編輯迄今；著有《攝影小經驗200條》、《攝影診所》等書。在攝影報刊發表文章數百篇，曾在中央電視臺“學攝影”節目、聯合大學等高等院校的攝影專修班、中國攝影函授學院（錄像教材）專題講題；1993年獲《大眾攝影》編者獎和作者獎。

前言
光彩概論
一、漫長的探索
二、目力的補充
三、攝影的表象本能
四、攝影的雙重瞬間
五、攝影的藝術特征
第一部分——攝影用光基本前提
第一章 正確測光的要領
一、測光裝置的性能特點
二、避免測光失誤的具體方法
三、正確測光的有效措施
第二章 適量曝光的要素
一、膠片感光度
二、景物亮度
三、光線照度
四、膠片感光寬容度
五、因熱利導的曝光措施
第三章 恰當用光的要點
一、衡量光度
二、掌握光位
三、講求學比
四、選用光型
第四章 用光造型的要求
一、要有真實感
二、形成縱深感
三、顯示物質感
第二部分——對可見光的運用
第五章 自然光攝影
一、日光照度的變化
二、日光角度的變化
三、室外自然光的作用
四、自然光特殊現象的拍攝
第六章 陰天自然光攝影
第七章 室內自然光攝影
第八章 現場光攝影
第九章 混合光攝影
第十章 形狀光攝影
第十一章 逆光攝影
第十二章 弱光攝影
第十三章 燈光攝影
第十四章 閃光攝影
第十五章 攝影的加光與減光
第十六章 夜景的用光與表現
第十七章 影子的形成與利用
第三部分——必要了解的幾方面
第十八章 恰當使用濾光鏡
第十九章 黑白攝影與彩色攝影的異同
第二十章 夜間與日間彩色攝影的異同
第二十一章 影調的作用與內涵
第二十二章 色彩的特征與意蘊
第四部分 附錄