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本書以《清華大學藏戰國竹簡（壹）》為釋讀範圍，內容包括〈尹至〉、〈尹告〉、〈程寤〉、〈保訓〉、〈耆夜〉、〈金縢〉、〈皇門〉、〈祭公〉、〈楚居〉九篇。

結詩人與跨界創作者，以現代詩凝形而成的字典。跨世代跨領域的158位詩人，以詩召喚消逝的事物與生命經驗。從不可見的時間中煉出形體，詩壇的鄉愁字典。 本書參與作者：　丁名慶、大浪、小邊、木焱、王榆鈞、王靖惇、王離、可洛、田品回、任真慧、印卡、向明、向陽、江舟航、米米、何景窗、吳岱穎、吳俞萱、吳品瑜、吳修和、吳懷晨、吾土、彤雅立、李亚伟、李時雍、李桑珀、李清志、李進文、沈眠、周子西、林文青、林世仁、林劭

● 香港文學經典，作者游靜為香港著名作家、學者、評論人、電影製作人● 本書自九十年代出版至今一直都是文化界的傳奇絕版書之一，是次復刻再版將令各界驚喜● 內含小說隨筆評論，篇章內容多元，視野廣闊，文筆鋒利、抒情細緻● 再版封面經重新設計，呈現出一幅香港地圖● 新加入游靜為復刻版本所書寫的〈滴水不漏（後後記）〉● 多位港台作家名人（王榆鈞、李智良、陳智德、黃衍仁等等）聯合推薦，界別橫跨文學、文化、音樂

「臺中市大墩美展」是本局致力推動的諸多文化活動中，最具國際化與多元性格的競賽展覽活動，徵件類別分墨彩、書法、篆刻、膠彩、油畫、水彩、版畫、攝影、雕塑、工藝及數位藝術等11類別；評審分初審、複審及大墩獎評審3階段進行，自1996年開辦迄今，已邁入第27屆(原為地方性美展，2002年第7屆改為全國性，2004年第9屆改為全球性徵件)。

臺中市立文化中心1983年11月12日啟用，2010年縣、市合併後，更名為「臺中市立大墩文化中心」，致力於推廣美展活動。時光荏苒，轉眼四十年，本展規劃46件中心典藏作品及邀請107位重量級藝術家，以臺中的風土民情為創作題材，用畫筆揮灑大臺中之美，作為見證過去與現在的臺中市歲月風華，也讓歷史美學重返藝文時光隧道。

詩人余光中、張默、李進文、醫師曾貴海、音樂創作者王榆鈞聯合推薦 沒有惆悵，祇是安慰。海洋仍安靜在那兒。白鯨再度失踪，一人漂泊海上，死亡的等候，將心靈撐得有所畏懼、有所飽滿。一個過程，如同所有海洋人的過程。整個夢、如漁網，收回到陸地，曬在罟架上；帶了懶散，具足，認真焚燒後餘燼的星火。而生活的大地，充滿回聲，不再是男人們單獨世界，台灣已是繁複若三稜鏡的一點更易就全色皆變的政治板塊。我所認識的島嶼

小說家王聰威首部詩集優美得奄奄一息、薄如蟬翼的情詩單憑這本詩集，王聰威就足以理直氣壯地站在最厲害的詩創作者行列。――羅智成其詩情意壓縮如鐵丸，不能剝，不能嚼，最甜蜜都是湯汁收乾，不是熱油亂濺；詩中充滿了儀式，物件，在意微塵與風色。――楊佳嫻羅智成、楊佳嫻 專文推薦王榆鈞、林達陽、徐珮芬、孫梓評、許悔之、陳育虹、陳繁齊 觸動推薦王聰威：「每一首詩，都是一個微小記號。多年之後仍能提醒我，哪裡有誰曾經被

在中國古代漫長的歲月中，魏晉時期是極為重要的歷史階段，它對於中華民族文化的傳承與發展做出過巨大貢獻。時至今日依然能夠聽到很多有關的歷史人物，他們馳騁沙場、運籌帷幄和孝行禮儀等事蹟，對於我們當今社會的文化、思維方式乃至倫理價值觀都產生過重要影響。 雖說魏晉時期戰爭頻繁，國家經濟凋敝百姓生活困苦，但作為儒家思想依然擔當著極為重要的教化作用。儘管曹魏幾代皇帝都雅好文學，卻並沒有挑戰儒家思想的權威性

你說「這個味道真不錯」於是，七月六日成為沙拉紀念日暢銷280萬本與謝野晶子以來的天才詩人俵万智的第一本詩集絕版多年 我們終於找到無可替代的抒情氛圍關於心與愛的風吹草動俵万智創造了一個小宇宙，是愛情的驚嘆，是情感的曖昧，是生活點滴的遐想，是正中心懷的愛意……於是，越純淨的文字，越有無法自拔的眷戀。台灣文字創作者 一致認同推薦王榆鈞、吳俞萱、波戈拉、林婉瑜、林達陽、追奇、徐珮芬、張天捷、張西、許赫、蕭

本書由中學數學教育與數學課堂概述、中學數學課堂教學方法的創新與應用、多媒體技術在數學課堂教學中的應用、數學課堂教學中思維與能力的培養、中學數學高效課堂教學評價等幾部分組成。全書以數學課堂教學為核心，對數學課堂教學現狀、數學高效課堂建設的方法以及學生數學能力的培養等做了詳細的論述，希望對數學教學相關方面的研究者與從業人員具有一定的學習和參考價值。

「紙浮雕」是以剪、黏、堆、疊加法技法創作，觀賞掛畫的形式呈現，而「陶雕」則是在茶器等實體物品上進行實體雕刻，使用減法技法展現作品的浮雕鏤刻效果。雷安平嘗試融合傳統技法和多種元素，如花鳥、瑞獸、經文、人物、魚蟲、瓜果、幾何圖形和吉祥紋飾，賦予作品古雅的色調和細緻寫實的質感，呈現出豐富多變的層次感。這種創作方式展現了技法的難度，同時凸顯了傳統工藝的優雅之處，提升了作品實用和觀賞新藝境。

★內容簡介最好的演出，從來不是每個音符都彈對。再破碎的人生，也有一首主題曲。｜網路上最會撩撥心弦的音癒系作家｜｜　瓦力唱片行　最新音樂故事集　｜▍一些你原以為是插曲的間奏旋律，▍後來都成為重要的生命線索。▍再不起眼的一瞬，在他筆下都有了慎重的發聲。與父親決裂多年的兒子，收到家裡寄來的包裹：一張大衛．鮑伊的唱片。KTV服務生是最寂寞的人，在那眾生狂歡哭訴暴嘔的暗黑之地，他連片刻的瘋狂都不被允許。顧爾德彈琴必要喃喃囈語，因為寂寞，卻找不到合宜的方式表達自己。鬱症纏身的李希特，防空洞裡練琴的鄧泰山，無故被毆打逮捕的爵士宗師邁爾士．戴維斯……有時音樂是最好的藉口。而有時音樂比藉口更好，可以是人生某段切面的救贖。有些人的生命靠大事記方式的表格來銘刻，有些人是靠數著抽菸和喝咖啡的日子來記憶。瓦力筆下的人物，則是靠著平凡日子裡的聲響，演奏個人的殘破與救贖。繼《瓦力唱片行》之後，瓦力再度祭出數十則音樂短篇故事，以前奏、主歌、副歌、間奏、獨奏五輯與特別收錄的一曲尾奏，譜寫小人物的主打歌、一首首寂寞瘋狂的人生變奏曲，以及多位古典、爵士名家的生命插曲。他不彈奏樂器，但他懂得你的心。這些故事，獻給曾在心靈裡溺過水、以為世界站在對面的人們。//地球呼叫湯姆少校。地球呼叫湯姆少校。你還在宇宙星辰間流浪嗎？回地球吧。這裡有人很想你。//★藝文界人士齊聲推薦鴻鴻（詩人）焦元溥（作家．倫敦國王學院音樂學博士）＿＿專文作序王榆鈞（音樂創作人）馬世芳（廣播人‧作家）黃子佼（跨界王）黃裕昌（南方音響掌門人）藍祖蔚（國家電影及視聽文化中心董事長）蕭詒徽（寫作者‧編輯）＿＿動容推薦●王榆鈞（音樂創作人）──消弭音樂類型的邊界，跟隨著瓦力親近生動的文字，引領我們走進一段段的短篇故事中。同時透過文中所提及的曲律與音樂家再次相遇，召喚出記憶深處原本以為被遺忘的、與生命相連而銘刻的那些。在且近亦遠之際，我們都用著自身獨有的方式擁抱音樂。●馬世芳（廣播人．作家）──翻翻這本書吧。你會遇到曾經狂愛的那張唱片、那首歌，甚至遇到夢中那套音響、青春期流連的那間唱片行。不過，讓這些小故事泛起微光的，始終是溫暖的人情。●黃裕昌（南方音響掌門人）──不只是喜歡說故事的黑膠迷瓦力每次翻開書架上日本作家星新一（Hoshi Shinichi）的《器子小姐》我都會想起瓦力，同樣是說故事的人，但瓦力的故事總離不開音樂與黑膠，他善於在奇想中解放

「超波導引」共振技術研發人、音質優化專家、 「聲活美學」創辦人暨技術長──傑克 累積三十年體驗與研究，告訴你： 從聽覺進化，到身心平衡，答案就在聲音與共振裡。 人體，就是一個樂器， 共振無所不在。 但，我們逐漸失去聽覺原有的分辨能力。 ------------------------------------- 聲音，是一種行進波，也是一種頻率， 它振動你的耳膜，也影響你的情緒。 聲音，是一種隱形荷爾蒙，也是一種能量， 它影響你的體內共振，啟動自我療癒力。 ------------------------------------- 【你，真的了解聲音嗎？】 耳朵是非常敏感的感官。我們可以閉上眼睛，卻無法封閉雙耳， 在視覺與味覺帶來過度刺激的生活裡， 我們的聽覺敏銳度逐漸退化，失去分辨好聲音的本能， 不但生活品質受到影響，甚至身心健康都受到傷害。 【21世紀是聽覺進化的時代】 愛因斯坦曾說：「萬物皆振動。」 在許多古文明裡，都有透過聲音來安定身心的傳統， 兩千多年前，中醫典籍裡也已經提到， 如何透過五音、五味，搭配經絡來辨證與治療。 如今，聲音治療、音樂治療在臨床應用逐漸受到重視。 【好的聲音帶來好的共振】 物理學家加來道雄也說：「宇宙就是振動之弦所奏出的交響樂⋯⋯ 「我們全都是由振動的弦和細胞膜彈奏出來的宇宙音樂。」 好的聲音不只帶來聽覺的滿足和愉悅， 更重要的是，它能帶來好的共振，有助於身心平衡。 「聲景研究之父」莫瑞．雪佛（Murray Schafer）曾說： 「聲音充滿各種可能。」 在壓力及環境讓人身心失衡的21世紀， 你不該只是被動接收聲音， 更要主動為自己和別人創造好的音聲環境， 沉浸在好的共振裡。 音質優化專家、製琴師〕＋〔三十年音質優化經驗〕 ×〔聲音影響身心的知識〕＋〔改善音聲環境的實用技巧〕 ＝〔喚醒沉睡的聽覺〕＋〔提升分辨音質優劣的能力〕＋〔重新為身心調頻〕 傑克另外也錄製了影音課程，透過影像與聲音示範， 分享所有相關知識與經驗：https://ontheroad.today/course/39 ★共振推薦 王榆鈞（音樂家） 吳均龐（《銀光盔甲》作者、音樂家李泰祥弟子） 吳清忠（《人體使用手冊》作者） 李嗣涔（台大名譽教授） 杜篤之（電影錄音師×聲音盒子有限公司負責人） 黃大旺（聲音藝術創作者） ★這本書適合誰： 【追求新知型讀者】 ---想了解

嚎叫吧！讓朗讀詩成為一場精采對決！從艾倫金斯堡到谷川俊太郎從即興爵士樂到饒舌詩朗讀揮舞雙手，動感吟詩，站上世界舞臺！從「詩擂臺」比賽的實地考察重新思索「詩」的定義尋找被遺忘的特質王榆鈞（音樂藝術家）田原（詩人）向陽（詩人．作家）谷川俊太郎（詩人）島田雅彥（小說家）黃大旺（黑狼那卡西）楊佳嫻（詩人．作家）謝明諺（爵士樂演奏家）鴻鴻（詩人．導演．藝術家）──熱情推薦（依姓名筆劃排序）詩與歌分家，是現代詩的重大主張。然而口語的詩能否找到獨屬自己的韻律、節奏，是另一回事。煮雪的人親身踏查日本和美國的詩擂臺場景，體會詩意從語言和身體迸發的力道，還採訪主辦人及衛冕王，鮮活的臨場感，不啻給臺灣詩人一記棒喝：如果連眼前的觀眾都無法打動，遑論千秋萬代的讀者？重新尋找口語的魅力，找回詩的能量，這記左勾拳，希望能揮醒自我陶醉的詩人。──鴻鴻詩擂臺（Poetry Slam）最早在芝加哥舉辦正式賽事，參賽者輪流上臺朗讀詩作，最後由評審或是觀眾舉牌決定分數。與我們熟知的詩朗讀不同，參賽者常會搭配多樣的肢體動作，藉此擄獲觀眾及評審的目光。詩擂臺日後被傳入日本，最初命名為詩拳擊，人氣最高的時候曾經在 NHK 播出。直至今天，日本仍會定期舉辦詩擂臺全國大賽，各級學校中亦能看見詩擂臺的學生社團。作者煮雪的人赴日攻讀碩士，期間觀看了多場日本的詩擂臺競賽並接觸相關人士，亦曾經在疫情爆發前夕赴美國考察，到訪的場地包括紐約詩擂臺聖地 Nuyorican Poets Cafe、Bowery Poetry Club……等等。返臺後整理出研究及考察內容，包括日本與美國的詩擂臺紀實、蒐集到的參賽者故事、詩擂臺發展史……等等，完成這本非虛構文集。近年來社群媒體興盛，閱讀走向速食化，導致不少臺灣年輕一輩詩人的作品「能閱讀卻不能（或不適合）朗讀」。透過此書，除了讓臺灣讀者認識何謂詩擂臺，也希望能呼籲年輕詩人重新思索詩與聲響／音樂的關係，拓寬新一代臺灣詩的風貌。