三民網路書店 中國圖書館分類法 / 工業技術 / 輕工業、手工業 / 服裝工業、制鞋工業 / 各種服裝：按國家分

本書以全彩色圖解的形式，精選大量中式服裝，強調新款式、新造型、新技法，幫助讀者輕鬆學習和掌握時尚中式服裝制板與裁剪技法與技巧。全書內容涵蓋中式服裝裁剪製作與制板基礎知識、旗袍的裁剪製作與制板、中式短衫的裁剪製作與制板、中式袍服的裁剪製作與制板、中式馬甲背心的裁剪製作與制板、中式罩衣的裁剪製作與制板等。本書圖文並茂、通俗易懂，技術性、實用性、實操性強，為讀者提供了大量能直接裁剪製作的中式服裝制板實例。本書既可供廣大服裝愛好者、服裝技術人員閱讀和使用，也可作為在校師生的教學參考書，快速入門，成為高手！

《了不起的中華服飾》是一套“民族文化啟蒙”的通俗百科類童書，以精心繪製的插圖，通俗有趣的文字，講述了中國南北方民族服飾及其具有代表性的服飾文化。涵蓋了民族歷史、音樂、藝術、民俗、節慶、民居、服裝款式、圖紋寓意和技藝等豐富內容。孩子們可以通過本書體驗沉浸式的藝術閱讀快感，同時還能學到有趣又好玩的文化知識點。 本書主要通過介紹侗族的傳統服飾，延伸至侗族歷史、習俗和文化風貌。

這是一本漢服製作教程。本書首先介紹了量體、畫圖、釘扣、熨燙、面料等漢服製作基礎知識，然後分別展示了秦漢時期、魏晉時期、唐代、宋代、明代和清代典型服裝的製作方法，最後展示了名畫復原服裝和仙俠玄幻風角色服裝的製作方法。本書內容嚴謹細緻，既提供了服裝製作過程的實拍圖，又提供了制版圖，還展示了服裝上身效果。本書適合漢服愛好者、漢服製作從業者、傳統文化愛好者學習和參考。

本書是漢服紋樣和配色的設計類圖鑒，精選了35類傳統中國色和35種傳統紋樣作為邏輯線，拓展介紹了數百種中國色和紋樣，並且根據朝代梳理了當時流行的漢服款式、顏色、紋樣的搭配，講解了關於漢服的小知識。全書分析、展示了不同朝代的服裝主流配色和常見的紋樣。第一章漢與魏晉‧衣袂翩躚，展現典雅與不拘交織的風格；第二章唐‧雍容華貴，展現盛世華服之美；第三章宋‧俏窄風雅，展現淡雅舒適的質樸風；第四章明‧精細雅致，展現等級森嚴的大美之服。本書適合設計師、畫師、傳統文化愛好者閱讀。

嘗試以宋時諸家詩詞、筆記小說記載為核心文本線索，對照出土文物，以穿用衣物（服裝）、冠梳釵釧（首飾）、梳洗打扮（妝發）三個篇章，分別探尋瞭解當時佳人妝束流變的具體模樣與組合搭配。選取大家熟悉的歷史人物：花蕊夫人、李清照、李師師、白娘子、小青、嚴蕊……依據現有的考古成果加以適當推測，設計各個人物當時可能妝束，服裝、首飾、髮型、妝面、場景均有據可考。 書後附一米長卷、兩張換裝貼紙，梳理宋朝女子的穿衣順序、化妝步驟，及宋朝三百餘年時尚變遷。附贈一套服飾貼紙，參考安徽南陵鐵拐宋墓、茶園山宋墓出土服飾實物設計製作，展現北宋、南宋的經典穿搭。

嘗試以考古發掘所見唐代文物為基礎，對照傳世史料或出土文書中的記載，以唐人的眼光重新解讀當時真實的女性妝束時尚。書中上溯至隋，下及五代，以綺羅（服裝）、琳琅（首飾）、粉黛（妝容）、髻鬟（髮式）四個篇章，一一考證分述當時各類妝束的名稱、款式和組合搭配。選取大家熟悉的歷史人物 ：楊貴妃 、武則天、上官婉兒、聶隱娘、同昌公主……依據現有的考古成果加以適當推測，設計各個人物當時可能妝束，服裝、首飾、髮型、妝面、場景均有據可考。 書後附一米長卷，梳理唐朝女子的穿衣順序、化妝步驟，及隋唐近四百年時尚變遷。附贈一套服飾貼紙，參考阿斯塔那唐墓出土俑像設計製作，展現武則天時代的經典穿搭。

清代在政治、經濟和文化方面達到了中國古代社會發展的鼎盛階段。與之相應的，清代的服飾因為織染和紡織技術的進一步發展。而在清代的服飾中，又以等級、規格高的清代宮廷服飾為最，可以說是中國古代社會織染和紡織等工藝具有代表性和藝術價值的體現。本書從中國傳統色彩為入手，以故宮博物院官方授權館藏的220多張高清清代宮廷服飾圖庫為載體，同時提取220個中國傳統色配色色環，以展示中國傳統文化中的色彩文化和服飾文化之美，旨在為當今日益形成風潮的漢(華)服市場提供一本傳統色+服飾規制的標準化指導書。

本書以兩個小朋友逛中國服飾博物館並體驗VR虛擬試衣系統為線索，圖文並茂地講解各個朝代的代表性服飾。主要涉及春秋戰國的深衣、秦漢的袍服、魏晉南北朝的大袖衫、唐朝的襦裙、宋朝的褙子、元朝的質孫服、明朝的補服、清朝的旗袍、近現代的中山裝。讀者可以從中瞭解該服飾的款式、色彩、圖案、面料、穿著場合等，知道古人是如何穿衣和生活的，從而瞭解不同歷史時期、不同地區和民族的服飾文化，增加知識積累，激發孩子對傳統文化的興趣，增強文化自信。

古代服飾是中國古代一個非常重要的物質文化特徵。本書對蒙古服飾傳統在元明兩代數百年長時段的影響和流播遺存問題進行了系統梳理。本書廣泛收集和研究大量實物、圖像和文獻史料，證明元朝時期，蒙古族具有鮮明北方遊牧民族特色的服飾式樣對當時的中國社會服飾行用狀況產生了一定的影響，而且蒙古服飾並沒有隨著元朝的崩潰而在漢地銷聲匿跡，相反以不同形式繼續在明代社會中廣泛傳播流用，其影響甚至延伸到了清代，在幾個世紀的中國社會文化層面產生了一定影響。本書收集和展示了上百幅各類元明服飾的高清圖像史料，很多圖片是第一次在服飾史著作中展示，這是本書在服飾史研究上的一大推進。本書鉤沉索隱，發前人之所未發，兼具學術性、趣味性和普及性。

本書是一本全面介紹“新唐裝”的普及性讀本。本書以相關圖片呈現並結合文字描述，介紹了新唐裝設計製作的全過程，包括服裝如何取名、發展演變歷程、款式與特徵概述、面料開發研製、規格尺寸制定、結構製版裁剪和縫紉製作工藝等：同時還介紹了有關中國服裝的發展演變和傳統服裝特色工藝[滾邊、鑲邊、嵌線(條)、蕩條、盤扣、刺繡和裝飾]，以及與新唐裝相關的理論研究和其他知識等。 書中有關新唐裝的多幅照片和技術數據，來源於2001年上海APEC會議領導人服裝設計製作過程中的實物拍攝和實際製作。書中除了部分繪圖引用了前輩們的資料外，其餘繪圖均屬本書設計繪製作品。 本書具有一定的史料和學術價值，可供中國傳統服裝愛好者閱讀，也可供有關服裝院校、企業進行教學和生產時參考。

本書是山東現存特色歷史文物的研究成果，通過對山東現存明代寫實人物畫像的調查研究，對其中像主及其服飾、結合文獻記載以及山東現存明代服飾文物進行全方位解讀，從而展現明代服飾的完整面貌。此書將為我們瞭解山東地區明代的服飾文化、審美情趣提供重要的依據，既為今後本領域的研究提供有力支持，也將為中華優秀傳統文化的傳播做出貢獻。該書是一本集文物價值、史料價值和社會價值於一體的精品圖書。

本書以宋代絹本畫為主要藍本，以宋代壁畫為輔，搭建了33個場景，大到謁廟朝會、宮宴雅集，小到燕居侍花、耕織斗茶。嘗試在特定情境的代入中，闡述命婦仕女、士宦富賈、少年兒童以及庶民百工不同群體的妝束，既涵蓋巾帽冠帶、衫袍鞋服，又包括發型妝容、紋樣配飾。此外，結合漢服在當代生活中的應用需求，搭建了5個虛擬場景。通過古籍文獻的考證，呈現宋代冠禮、及笄禮、婚禮的流程以及所穿服飾、所用配飾。 宮妃仕女們在宴會、消夏、賞雪時都穿什麼？官家官員們上班與下班時的著裝有什麼不同？兒童的服飾真的只是成年人服飾的縮小版嗎？宋代女藝人、廚娘、外賣小哥又有著怎樣的職業裝扮？在婚禮時，新郎新娘以及賓客們應該穿怎樣的盛裝？少年少女的成年禮又是怎樣通過華冠麗服來體現滿滿的儀式感？這本書會為你一一揭曉答案。 此外，在講述“宋人穿搭檔案”中間，穿插了“今人穿搭指南”的“小貼士”，希望針對愛好者穿著漢服時遇到的問題提供一些建議和參考，希望來源於歷史的研究成果，也能在當代生活場景下靈活應用。

這是一本漢服版型製作及裁剪的基礎教程，本書的編寫目的是讓讀者掌握漢服製版、裁剪和縫紉的技能。全書共4章，第1章講解了漢服的基礎知識，包含漢服的常見形制、漢服的領型和袖型、漢服裙的基本形制；第2章詳細講解了漢服製版的基礎知識，包括服裝號型、服裝量體、漢服製版的常用工具、漢服製作的常用面料和常用製圖符號的釋義等；第3章詳細講解了漢服中的中衣、馬面裙、交領半臂、直領對襟半臂、圓領袍、翻領袍、襴衫、對襟大袖衫、齊胸衫裙、曳撒、褙子、深衣和方領比甲從製版到裁剪的全過程，一步步教授大家如何完成一款漢服的製作；第4章通過12個案例講解了各種改良漢服的製版和裁剪，並附有製作者的設計感想和設計圖紙展示。書中案例均有詳細的尺寸圖和縫製示意圖，講解清晰，零基礎的讀者也可以跟著操作，製作出屬￿自己的一套漢服。本書圖文並茂，淺顯易懂，不僅適合從事服裝設計、服裝工藝設計、服裝裁剪工藝和服裝製作的從業人員使用，也適合大中專院校服裝專業的學生使用。

本書分為三個部分，共十二章，對漢服的發展軌跡及時代特徵，漢服運動的活動空間及呈現形式，以及圍繞漢服展開的輿論爭議與學術研究進行了整理和總結，展現了漢服運動在當代文化中的意義。

《傳統服飾工藝》是以傳統服飾工藝為教學、創作和研究對象的專業教材，包含理論篇、實踐篇和創新篇三大部分。理論篇以織造與編結、印染、刺繡、縫製四大工藝類別入手，分別介紹了各類工藝的發展歷史和發展概況，並對一些有代表性的工藝技法進行了詳細介紹，使讀者對傳統服飾工藝的文化和技術傳承有基本的瞭解。實踐篇以圖文結合的方式，分別對紮染、刺繡、縫製三類傳統工藝技法進行了實例詳解，使讀者通過學習能夠掌握基本的工藝技法，提升對中國生活美學的認知與實踐能力。創新篇介紹了紮染和刺繡兩類傳統服飾工藝的創新方法，並以學生的優秀作業作為案例，分析創新思路和創作方法。本書既可作為高等院校服裝專業教材，也可作為服裝行業相關人員學習的參考書。