三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 電影、電視藝術 / 電影、電視藝術理論的基本問題

本書是影視傳播領域的經典普及讀物和專業教科書，以“好萊塢電影工業為何長盛不衰”的問題切入，重點探究在商業社會中如何講述英雄故事等話題。作者從好萊塢電影的演進歷程講起，用西方文論中細讀文本的手法，探究類型電影的經典模式構成，並結合經典作品分析了愛情片、西部片、驚險片、恐怖片、偵探倫理片、政治電影、強盜片、警匪片、災難片、動作片、音樂歌舞片、喜劇、黑色電影等主要電影類型，並有專門一章介紹美劇。對好萊塢電影文化對大眾娛樂消費的影響，也有新穎的理論觀點與應對建議。

“電影，作為隱喻的藝術”的研究，不僅鮮明提出“電影，作為隱喻的藝術”之觀點，以及考察這一觀點的合理性和有效性，而且還要從這一觀點中衍生出一個新的概念――電影的隱喻性，以此作為對電影性的一個概括，並基於“電影，作為隱喻的藝術”之命題完成對全書的架構和考察。 與電影的其他特性一樣，諸如造型性、敘事性(或者在20世紀80年代，中國理論界所關注的，的文學性、等等)，電影的隱喻性是電影獲得詩性的重要屬性之一。在對電影隱喻性的分析中，本書設定的邏輯起點是把電影隱喻性當作是使電影成為藝術的核心特質之一，亦即電影的本體論元素之一。因而，基於電影藝術本體論中電影隱喻性之基石與支點，進而完成“電影作為隱喻的藝術”的研究和分析。 在這種分析中，本書採用減法原則，從隱喻研究的寬泛領域入手，逐漸過渡視覺隱喻，最後落腳到“電影，作為隱喻的藝術”之命題表述，明確而堅定地指出電影的本質之一就是隱喻，隱喻是電影成為藝術的重要支撐。

《英國電影與國家形象》重點研究英國電影對國家形象的展示。它關注了傳統上受到追捧和高度讚揚的紀錄電影運動、新浪潮電影、遺產電影和社會現實主義電影等流派的階級形象展示和藝術特色，也探討了君王畫像、後殖民電影、少數族群電影所呈現的聯合王國、帝國情結、多元文化等鮮明的英國特性和國家形象。英國喜劇電影的傳統與變遷以及體現英倫無限創意的奇幻片（如《哈利·波特》）和動畫製作也得到了深層解讀。由於篇幅的限制，對蘇

本書主要包含四個方面的研究成果。第一，學術研究。既包括基礎研究，也包括應用研究。“第三極文化”的研究命題具有鮮明的當下性，如，經濟全球化背景下中國文化如何定位？文化與經濟究竟是什麼關係？第三極文化的內涵和外延何在？如何甄別傳統文化的糟粕與精華？怎樣同其他文化和諧共生？學校教育藝術創作和科學研究中又如何體現第三極文化？這些都是亟待研究的問題。第二，藝術創作，第三極文化既是基於實踐的理論總結，也應當反

“中國影視藝術民族審美文化形象的建構”作為一個研究選題，源於對當今全球化與本土化交互運動的語境下中國影視藝術創作領域一些重大問題的關注。而蓋琪的《全球化時代的影視形象傳播》嘗試進行的，近似一場融匯了學術激情與學術理性的宏大敘事。

當一門藝術成為學科研究對象之后，該藝術的形態描述便是這門學科成熟的標志之一。本書即是電視劇藝術形態的探究之作。 本書的起點是電視劇邏輯鏡語。作為符號結構的鏡語，它的直接意義便是裝扮成故事的世界，而如何裝扮一個精彩的故事，構圖、視覺強化、用光、色彩等基本鏡語，成為敘事的基本要素。雖然是一種表達形式，鏡語仍有其靈魂，比如：鏡語下的電視劇場面調度的敘事功能如何呈現經驗與欲望？電視劇又是如何完成軀體鏡語與

本書圍繞電視劇類型的形成原因、電視劇類型的分類、各種類型電視劇的發展概況及特徵進行了全面介紹和分析，特別選擇美國電視劇、韓國電視劇等作為代表與中國電視劇進行比較并加以討論，參考借鑒了世界各國電視劇形成及其類型的界定方法，并在此基礎上，對中國電視劇作出了美學和文化學的分類。

《中國電視劇文化研究與類型研究》中，作者試圖借用文化研究中大眾文化、精英文化(Elite culture，有時被稱為高雅文化：high culture)與主導文化的框架來區分中國的三種文化，用文化研究學派的一些觀點和方法來研究、考察電視劇這一文化現象，研究這三種文化十分復雜的、具有中國特色的相互關系。

本書內容包括：文藝/電視劇的民族性建構、主旋律電視劇、民族情感與倫理——家園烏托邦與傳統美德、國產電視劇的民族形式與民族審美心理等。

電視劇藝術學方法論的首要任務，是引導研究電視劇藝術的思維方法的變革，使之適應電視劇藝術的發展。 本書從電視劇“質”的規定性出發，闡述了電視劇藝術學研究方法的理論體系架構，建立了一個較為完備的電視劇藝術方法理論體系，它無疑是電視劇藝術學研究的重要參考。

中國電視劇藝術學學科論是指導和規範全部中國電視劇藝術研究工作的一門科學，是研究中國電視劇藝術學這門學科的“哲學式”的認識論和方法論的一部分。本書從跨學科的學術視野出發，對中國電視劇藝術學學科體系的構建模式、藝術理論系統規範、藝術發展史的內容規範等重大理論問題做了全面深入的闡釋，是一部統領中國電視劇藝術學研究的綱領性專著。

《電視劇原理·第二卷·文本論》，是在第一卷《本質論》闡明了電視劇藝術的社會本質和審美特殊本質之后，著眼于電視劇作品的構成，來揭示電視劇在內容和形式上，或者說在整個藝術文本上的美學構成及種種的美學特徵。 本卷主要涉及的內容是電視劇作品的文本的整體構成、構成方式、組成元素以及各個元素之間的關係、屬性和性能。作者分別從藝術文本的形象內容系統的構成，藝術文本的語方形式系統的構成，電視劇類型學的理論和類型

本書分為電影類型：記錄電影與新記錄電影；類型電影：喜劇電影及其；類型轉換：從小說到電影三部分，對電影的類型分別進行了研究。

電視劇作為當代大眾審美文化的主導形式,在尋求主旋律的審美化上拓展了現實主義的表現領域，對日常生活和普通人生的關注以及平凡美學趣味的張揚,使得一些極少進入歷史敘事的百姓日常生活,在新的敘事觀念的引領下參，成為了電視劇敘事的中心；此外,非現實主義審美形態所體現出的異質文化對電視劇藝術的影響構成了本書研究的重點。 本書對中國現實題材電視劇的紀實性電視劇文本的藝術真實，虛構文本的現實主義藝術真實和虛

本書是在中國電視批評學科基本形成的背景下，以電視批評的理論、方法和實踐為研究對象的著作。集中了來自清華大學、北京大學、中國傳媒大學、北京電影學院、復旦大學、上海交通大學、四川大學、暨南大學、中國高校影視協會、中國廣播電視協會以及中央電視臺、陜西電視臺、雲南廣電局等單位的研究人員、電視從業人員對電視批評的最新研究成果和批評實踐。本書分為上、下兩篇。上篇主要介紹電視批評的理論和方法，涉及電視批評的基礎