三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 戲劇藝術 / 舞臺技術

本書的作者是一位擁有十多年手作經驗的道具師，她將自己接觸過的所有材料和工具的使用心得凝結成本書，希望能為讀者解開一些困惑。此外，作者還提供了道具師的職業規劃，供讀者參考。道具製作是一個需要積累、反思和熟能生巧的過程，只要心中有一份執著和熱愛，什麼時候入門都不晚。 本書共3章，第1章講解了29種主體材料、9種表面處理材料、10種上色材料、11種黏合材料的使用方法，以及3種上色方法等；第2章講解了14種切磨工具、5種黏合工具、11種雕塑工具、7種翻模工具、4種上色工具的使用技巧，以及15種其他輔助材料和工具的使用方法等；第3章開始正式動手製作道具，包括配飾的製作、鎧甲版型解析、武器的製作、雕塑和倒模的製作。最後的附錄部分講解了道具的存放和養護方法，展示了一個特效化妝作品。 本書適合手工藝從業者、特效化妝師，以及雕塑倒模、COSPLAY、黏土造型等手工製作愛好者閱讀參考。

音效，具有渲染不同氣氛的作用，或安靜，或憂傷，或感人，或搞怪，或緊張，或進取，或喜悅，或浪漫；音效也能應用在不同的場景中，如遊戲、影視、宣傳片、節日和婚禮慶典、廣告，還有現在非常火爆的短視頻、微電影、情景劇等。音效師也需要掌握相應的軟體技能，利用、製作或者合成符合需要的不同音效。 本書是一本專為使用剪映製作和合成各種音效的教程，內容共10章，包括音頻行業的基礎知識、背景音樂的添加方法、音頻素材的後期處理、讓背景音樂更豐富、製作有趣的變聲效果、將視頻轉換為音頻格式等技巧，還介紹了熱門卡點、特效卡點、聲音作品、影視歌曲等實用型典型案例。書中講解了剪映電腦版的後期配音技巧，也同步講解了剪映手機版的後期配音要點，讓您買一本書精通剪映兩個版本，輕鬆玩轉剪映電腦版＋手機版，輕鬆掌握與音效相關的常用技能和技巧，隨時、隨地製作出動聽的聲音效果。 本書案例豐富、實用，適合音效師、音樂製作愛好者、聲音後期製作人員、音樂製作人、配音師閱讀學習，也適合有聲書配音主播、音頻錄製人員、音頻處理與精修人員、音頻後期或特效製作人員、翻唱愛好者、作曲家、錄音工程師、DJ工作者和電影配樂工作者等學習，同時也適合相關音樂培訓學校或機構作為教材使用。

《舞臺影視表演道具設計與製作》是一本較為全面地介紹戲曲、話劇、曲藝、歌舞、相聲、小品等舞臺表演道具設計、製作租賃和管理的專*。作者汪江結合多年從業經驗，針對不同表演藝術門類中所使用的道具，首先從其概念、分類、功能及與舞臺美術的關係入手進行錄音為全面的介紹，重點講解傳統道具的設計和製作有傳統工藝，新材料的使用等，並提供大量實際設計製作案例加以分析演示，並延伸到劇團和影視道具的租賃、管理與使用。

現代舞台工程技術主要包括舞臺音響、舞臺燈光和舞臺機械設備等三大系統。本書在較為全面地說明現代舞台工程技術的基礎上，著重闡述現代劇場、會堂、歌舞廳、電影院等的舞臺音響、燈光、建聲、影像技術特點、設計方法和使用技巧，並介紹了音響技術的成果。

本書是影視燈光設計的實用入門教程，為不同層次的從業者梳理了一條從零基礎到迅速適應各種場景、預算要求的打光之路：小到人物採訪的布光，大到電影氣氛的營造；從攝影棚內電視節目的燈具佈局，到室外廣告拍攝中自然光與人造光的結合。對於布光設備有限、環境簡陋的情況，作者特別分享了一些打光的技巧和妙招，幫助初入行的燈光師，利用手裏僅有的幾盞燈，營造其所需要的、具有表現力的效果。書中主要針對的是數位時代的燈光設計，

慕百鎖(1938―2001)，中央戲劇學院舞臺美術系教授，中央戲劇學院燈光設計專業的奠基人之一。《大百科全書‧戲劇卷》舞臺燈光條目主要撰稿人之一。本書收錄慕先生在數十年的舞臺燈光教學實踐和理論研究過程中，對舞臺燈光設計的核心理論、基礎任務、燈光構成要素及特徵等理論問題進行了理論的思考和探索。特別是對中央戲劇學院舞臺燈光教學，從原有的理性化舞臺照明轉換為具有詩意的藝術創作，奠定了重要的理論基礎。

本書以通俗易懂、深入淺出的方式，較系統地論述了舞臺燈光工程設計方法，並列舉了大劇院、音樂廳、省人民大會堂、廣播電視中心演播劇場等不同類型舞臺燈光工程設計案例，是從事舞臺燈光工程設計人員和燈光師的良師益友，也可作為藝術院校相關專業的教學參考書。

本書是一本關於研究舞臺燈光的專著。全書從視覺構成出發，將舞臺燈光分成造型方式和變化方式，並從靜態和動態角度對舞臺燈光構成的視覺效果做了概括性的分析和詮釋。並從視覺、戲劇、美學三個層面展開對舞臺燈光作用加以論述，認為其作為重要的舞臺視覺媒介，不僅在塑造舞臺形象以傳遞視覺信息 上有顯著效果，在影響觀眾視覺活動的過程中也起著不可忽視的作用。 作者將美術理論運用於舞臺燈光，談光形、光色、光影，有理論創新。

本書分十一章，內容包括：舞臺燈光發展史、燈具性能與照明功能、色彩構成、鏡框式舞臺與燈位、照明光設計、造型光設計、氣氛光設計等。

《佈景製作》分別用十一個章節，從古希臘開始到21世界為止，對整個歐洲和美國的舞臺設計史進行了全面的總結和梳理，尤其是對一些早已失傳的古老的舞臺美術設計技術進行了發掘和再現。全書有五百多幅珍貴的圖片，其中很多都是歷史文物，還有很多大師設計圖真跡的照片。

我在由徐明所著的這本教材《舞臺燈光設計（新1版上海戲劇學院特色專業建設教材）》中的技術章節裏，力圖從藝術應用的角度上分析，在論述中可能或多或少地摻入了我個人的片面的觀點和不正確的評價、分析，因此希望廣大讀者能靈活地理解。這本教材中，從應用的藝術角度展開，只盼完成後能給各位同行在實際工作中提供參考，也望學此專業的學生學成之後，成為優秀的燈光設計師，有著自己獨特的設計思想和靈活的運用手段。

現代演出藝術隨著科技的發展進入到數位化演出時代，新技術、新設備不斷投入到演出中來，本書比較全面的介紹了燈光設計的基礎理論知識，以及不同演出類型的設計方法，並從數位新媒體的角度出發，探討新媒體演出更多的可能性。

本書共四章，第1章舞臺裝置和舞臺燈光概述，第2章舞臺燈光工程設計，第3章舞臺燈光傳輸網路，第4章舞臺燈光工程應用案例。本書以通俗易懂、深入淺出方式，較系統地論述了舞臺燈光工程設計方法，並列舉了國家大劇院、上海音樂廳、省人民大會堂、廣播電視中心演播廳等不同類型舞臺燈光工程設計案例，是從事舞檯燈工程設計和燈光師的良師益友，也可供藝術院校相關專業作為教學參考書。

本書是一本瞭解傳統道具製作工序的工具書，全書將傳統戲曲道具分為把子、鑾駕、公案、法器及其他幾大類，每類又分為若干類，詳細地從選材、製作等方面介紹了道具的製作流程。在讀完此書後，即使是初學者，也能對這一傳統工藝有一個全面而細緻的瞭解。作者試圖憑藉其多年的經驗，使得這一傳統技藝又煥發出新的生命，讓更多國人瞭解並愛好這一文化瑰寶。

朱光武、徐明所著的這本《舞臺燈光設計教程》對舞臺燈光的發展歷史、舞臺燈光設計基礎理論以及舞臺燈光設計的技術要求作了較為詳盡系統的闡述與介紹。《舞臺燈光設計教程》每章附有參考題，便于閱讀者理解掌握本章內容及要點，是部實用性較強的舞臺燈光設計專業性教材。