三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 繪畫 / 篆刻、治印及作品

印章是成熟較早的代表中國傳統文化發展精華的物質載體之一。從先秦迄今的3000年中，印章和篆刻藝術發展經歷了哪兩座高峰?明清以來的篆刻藝術大放異彩，出現了哪些篆刻大家，他們為印篆發展做出了哪些貢獻？從事篆刻藝術有哪些需要磨練的技藝和修養？前輩印人有哪些治印經驗和關於印章的掌故？名篆刻家、書畫家韓天衡先生新作《印篆裡的中國》分印篆源流、行知合一、印人印事三個板塊，呈現韓先生在中國印篆研究上取得的非凡成就。隨文配有400余方古代珍貴印人印作、豆廬藏印及豆廬所治印等，以及印譜書影、印材等圖片共600餘幅，書後附錄更有歷代印章實物、豆廬印選等集中呈現，全面展示中國篆刻藝術之美。

吳昌碩(1844—1927)，初名俊，又名俊卿，字昌碩，又署倉石、蒼石等。系晚清民國時期著名國畫家、書法家、篆刻家，“後海派”代表，杭州西泠印社首任社長。其人多才多藝，集“詩、書、畫、印”為一身，融金石書畫為一爐，被譽為“石鼓篆書第一人”、“文人畫最後的高峰”。在繪畫、書法、篆刻上都是旗幟性人物，在詩文、金石等方面均有很高的造詣。本書收吳昌碩的經典篆刻作品三百余方，列入社裡已有的“篆刻小叢書”中的“三百品”系列。全書的印章按照正反對舉編排，配以釋文，以方便學者學習。

本書揭示了中國古代文人篆刻藝術歷史演進的基本軌跡和藝術價值。元代的文人篆刻藝術，長期以來是篆刻藝術史研究的空白。作者以元初趙孟頫、吾丘衍為基點，將文人篆刻藝術的自覺時代從明中期的舊說向前推進了二百年；勾勒了從元末到明嘉靖年間文人篆刻發展史實的線索，並利用新發現的文物，突破了以往關於文彭篆刻研究的局限。作者還以藝術社會學的視角，深入剖析了徽籍印人的社會屬性、地位變化、經濟來源和生存方式，探討他們中的職業印人如何接受文人篆刻的藝術審美，逐漸融入文人篆刻家中，並成為晚明文人篆刻目前的重要力量。在清代的討論中，突出了“印從書出”“印外求印”兩論對晚清諸家篆刻創作的影響，體現了作者論從史出、史從論入的治學方法。近現代篆刻藝術是古代文人篆刻藝術的承續和轉型。文集還收錄了關於齊白石、黃賓虹以及上海美專的篆刻教育的專題研究文章，包含了作者對文人篆刻歷史的“古”與“今”、“專”和“通”的若干思考和整體觀照，以及對當代篆刻藝術教育發展現狀的反思。

2023年，中華書局出版了韓天衡先生以七十餘年研究和實踐經驗、面向大眾傳遞印篆之學、呈現印篆之美的圖書――《印篆裡的中國》。該書以400余方中國歷代極品印章，600余幅印文、印面、邊款彩圖，講述中國3000年燦爛的金石文化和印篆歷史，展現中華民族5000年輝煌絢麗的文明根基和面向未來的雄厚底氣。臨近新春，中華書局推出了《印篆裡的中國‧甲辰消寒迎春套裝》，融韓天衡先生書、畫、印藝術為一體，內含十二種物品，以答謝讀者厚愛，並祝福五湖四海的朋友新的一年吉祥如意！

《篆刻學:一門獨特的中國藝術(簡體印刷本)》一書初稿是鄧散木先生30年代的授課講義，后幾經修改補充，始成

該書為沈樂平教授撰著的關於篆刻藝術中最為獨特的風格——元朱文印的發展史、美學欣賞和創作技法的理論著作。全書首先闡述元朱文何以稱為“元朱文”的歷史發展脈絡，詳細介紹元朱文印形成和發展的脈絡；之後通過對元朱文印發展過程著名的71位印人、370件作品的介紹，分析了元朱文印如何從趙孟頫的萌芽走到陳巨來的極致，從美學角度講述元朱文為何又被稱為“圓朱文”；最後以陳巨來的墨稿與成稿對比以及作者自己的臨摹與創作感受講述元朱文印的臨摹和創作方法，尤其值得一提的是書末作者對自己的六十方作品的分析，更值得讀者去品讀和思考。全書圖文並茂，詳細解讀元朱文印的藝術史和美學價值，對喜好元朱文印的篆刻愛好者具有專業的理論指導意義。

本書是一本漢印技法書，注重篆刻技法的介紹，因立足基礎，適用于漢印篆刻入門讀者、愛好者。書稿分為六個部分，第一部分概述介紹了中國古代篆刻的發展歷史、篆書的臨習和材料。第二部分介紹篆刻的章法；第三部分則對篆刻的筆法展開介紹；第四部分介紹篆刻的刀法；第五部分是漢印名章的介紹和創作過程講解；第六部分是閒章創作。

篆刻，是一種將書法和鐫刻(包括鑿、鑄)結合，來製作印章的藝術，是漢字特有的藝術形式。篆刻的受眾較為廣泛，學習者眾多。在當下雙減的政策下，也會有越來越多的學生來學習篆刻。故本書選取常用的3600個漢字，按照篆刻常用的六種字體：元朱、甲骨、金文、古璽、漢印、秦篆，分類編排，並特邀請該領域內權威專家學者分別撰寫，彙編成一冊，以便讀者學習參考。全書共分檢字表、正文、附錄三部分：檢字表按部首編寫索引，方便檢索。

中國篆刻聚珍第三輯是中國篆刻聚珍系列叢書裡的最後一輯，共包含六種，即《楷書印》《封泥》《圖形印》《鳥蟲印》《玉印》《瓷印》，主要收集以專題印為題材的印章，彙編成書。所選印章皆是該專題範圍內的經典作品，讀者據此可以瞭解該專題範圍內印章的大致情況，同時也可以作為學習的垯本來使用。整個中國篆刻聚珍印譜叢書定位於篆刻學習臨摹，創作借鑒、印史研究和教學參考，滿足篆刻愛好者、創作者臨摹鑒賞和教學研究之需，成為學習、瞭解、研究印史的合理垯本。

漢印、古璽、流派印是篆刻學習中最為重要的三大模塊，其中漢印尤為重中之重。漢印無論是印文線條、空間布白、製作鈕式，還是審美氣象，都體現出漢印的藝術高度，也是中國印章史上最為輝煌的一頁。有謂：“印之宗漢，如詩之宗唐、字之宗晉。”作為一部篆刻技法課程式

該圖書為現代書法篆刻大家沙孟海先生撰著的篆刻藝術史圖書，全書分成印章舊制和印學體系兩部分，印章舊制詳述明清以前印章的起源、用途、名稱、制度以及種類等；印學體系詳述文人篆刻的興起和發展，列舉各時代的代表印人及他們的藝術風格。沙孟海先生在書中運用史書記載推斷璽印起源，又根據米芾的自用印和他的印論觀點將文人篆刻的興起推進到宋代。此次重新編輯《印學史》請沙孟海先生的學生著名書法家陳振濂先生撰寫導言該書的價

本書嚴格按照教育bu關於“加強國民素質教育”的要求，結合篆刻藝術發展及特點，系統介紹篆刻藝術發展歷史、篆刻文字、篆刻基礎技法、印章的款式及其拓法、篆刻的章法、篆刻的臨摹與創作等知識技能，並通過篆刻的藝術背景知識、作品追蹤與賞析，注重挖掘內涵、傳承精髓、培養學生的藝術素養，提高鑒賞審美能力。本書具有內容豐富、案例生動、繼承傳統、注重創新、強化素質培養等特點，因而本書既可作為普通高等院校、高職高專院校大學生藝術設計和素質教育的教材，也可作為社區居民普及素質教育寓教於樂、快樂課堂的培訓教材，並可作為中外優秀篆刻藝術作品鑒賞與收藏及從業者的學習指導用書。本書封面貼有清華大學出版社防偽標簽，無標簽者不得銷售。

《印學研究》是以印學史研究、璽印、封泥、陶文研究，印人、印譜、印論研究、篆刻藝術創作等等為研究物件的成果，旨在推動印學學科建設，促進印學研究的繁榮。本輯為第十八輯，包含27篇文章。

本書以簡略的文字，陳述中國古代印章的緣起、歷代印章制度及藝術形式的變化，宋、元以後文人介入篆刻藝術後的風格流派及代表性篆刻家。撰文以發展史為主線，兼及篆刻藝術的賞析及篆刻技法的沿革變化，力圖使讀者在輕鬆的閱讀中，走進數千年的時光隧道，鳥瞰中國篆刻藝術的全景。 此書作為“極簡”系列叢書中的一冊，限於叢書的統一開本、版式安排，本書所附圖例多對原圖做了縮小。《極簡中國篆刻史》可作為認識、學習印學發展及篆刻藝術的索引，對此道有興趣欲深入研究者，可在此書索引的基礎上，廣泛研讀有關篆刻學的其他著作。

本書是以“觀潮”為主題的西泠印社百位名家篆刻作品合集，百位名家每人一件作品，展示作品照片，配以篆刻面的照片，再做出篆刻釋文。西泠印社是海內外研究金石篆刻歷史最悠久、成就最高、影響最廣國際性的研究印學、書畫的民間藝術團體，有“天下第一名社”之譽。本書中的百位名家包括林乾良、鮑復興、余正、劉鶴雲、袁道厚、林公武、童衍方、韓煥峰、吳靜初、安多民、趙雄等，具為篆刻大家，其作品具有較高的收藏和研究價值。

本書旨在傳承文化基因，展示文化自信，百位篆刻家各擅其能，力求刀筆盡意、方寸見美。印譜製作亦精良可觀，一變傳統範式，盡顯時代風貌，印文形式百印百態，邊款文辭激越昂揚，印材章形明豔美目。一譜在手，可謂賞心悅目。