音樂與認同：民族音樂學與人類學的跨學科對話（簡體書）

“音樂與認同”是國內外學術界關注的研究熱點，音樂既是感知個體認同的媒介和途徑，又是文化表達的重要形式，對族群認同的形成與維護起到重要作用。??從20世紀80年代開始，東西方民族音樂學家先後借鑒了人類學的相關思路與方法，從不同的研究路徑關注“音樂與認同”之間的關係。近年來，中國民族音樂學界出現了一批有著交叉學科學習背景的學者群體，他們從不同視角、不同個案討論“音樂與認同”學術議題，產生了階段性的研究成果。如今，跨學科對話已成為學術發展的必然態勢。基於此，2017年7月10日至12日，內蒙古藝術學院成功舉辦了“音樂與認同：民族音樂學與人類學的跨學科對話”學術研討會，來自民族音樂學、人類學的專家學者在發言中展現了富有學術含量的研究成果。
??《音樂與認同：民族音樂學與人類學的跨學科對話》一書便是在上述學術研究成果的基礎上進行多方的修訂與完善，通過超越分門別類的學科研究方式實現對“音樂與認同”議題的整合性與跨學科研究。

序二

音樂與認同這兩年引起了國內學術界的重視，開始以一種跨學科的立場和田野民族志的方式來重新探究音樂與認同的關係。內蒙古藝術學院能夠召集這樣一次專題學術會議，人類學和民族音樂學的研究者彙聚在一個空間裡，通過各自的田野考察、經驗研究和跨界思考，圍繞這個總論題進行了非常有啟發性的討論。遵會議的主要召集人魏琳琳的囑託，讓我寫幾句話，忝作序言。
跨學科的立場，和很多專題研究一樣，對於音樂與認同研究有著積極的價值和意義。近代以來，現代學術逐漸成形，其中一個重要標誌就是按照現代主義的科學分類觀念，建立了一個個“學科”。原本作為人類文化的重要感知方式、文化表現和表達形式的儀式以及和表演有關的內容被切分成了“藝術”這樣一種與西方審美觀有著更多聯繫的專門化的詞匯，有了“藝術家”這樣一種專門化的稱謂。進而藝術學科範圍內又劃分出了音樂、舞蹈、美術、戲劇、影視等，甚至進一步切分成更加“專業的”領域，或者“分支學科”“新興學科”，來分別加以探討且分類培養專業化的人才，並逐漸發展出一套相應的學科體系。學科建立之後經過專業從業者們的不斷完善，建立了制度，形成了規範，為這些專門領域的建設和發展奠定了堅實的基礎。然而，由於過度專門化，這些學科引進中國之後，西方的藝術和美學概念、基本定義和相關範疇引入到中國，並且根據西方的學科框架，甚至有可能使之更加“科學化”，建構起現代中國的藝術教育體系。加之中國藝術教育為了規範化而倡導的一致性和集體性、缺乏個性培養的人文創造性基礎，規範不斷地被強化。在專業性不斷加強的過程中，在人才培養過程中越來越強調技術技巧，學科的獨立性日漸加強。在這樣一種狀態之下，人們更願意以“專業的眼光”去考慮專業和學科建設問題，而往往就不再去思考藝術實踐之外的，實際上是背後的目的和意義了，不再去關心人類從事這些活動的初心和訴求了。
經過切割的各個學科就如同紮著籬笆的園地，在園地中的作物有人精心打理，但在園地籬笆之外的鮮花或者毒草都不是在園地內耕耘的人們關心的事情了。更有甚者，把園地內部靠近中心的作物打理了一遍又一遍，而園地邊緣的那些作物則不予太多關照，甚至幾近拋荒。因此，我們應當對於這些處在籬笆邊緣的，乃至於生長在籬笆之外，卻對於籬笆內的作物產生著直接影響的作物及其生長的區域給予特別的關心，這樣才會有更好的收成。
音樂與認同關係甚為緊密，不僅社會文化諸多因素直接影響著音樂的存在形態和結構，音樂活動更會影響到認同的建構、延續和轉變。民族音樂學和社會文化人類學共同來關心這個研究領域，可以實現對於音樂的更深刻、更廣泛的理解和闡釋。之所以這樣說，是因為這樣的研究一方面延展了民族音樂學在理論問題研究方面的深度，另一方面也改進了人類學對於音樂的認識。楊民康研究員等民族音樂學家已經很清楚地闡明了認同問題對於民族音樂學音樂研究的重要性，但音樂如何促進人類學研究的視角也應當引起學者們的關注。
對於社會文化人類學來說，音樂是重要的文化感知方式、表達形式和表徵媒介。作為文化的感知方式，人們通過伴隨其他感知方式的聽覺感知這個世界，瞭解世界上作為文化實踐者的個體與其他人的關係，人類自身與物質世界和其他生物的關係，人類與宇宙的關係，而且這種彼此之間的關係構成了一種文化的秩序。不同文化中的音樂讓人們在潛移默化中從聽覺感官習得和適應這種秩序，並且以一種“世界諧”的方式，成為人類文化習慣的構成部分。以往在人類學研究中，更多地關注了“世界觀”，也許在對於世界的認識和理解方面有意無意地放棄了一些很重要的東西。
音樂是重要的文化象徵性表達形式，文化的象徵性意涵在音樂活動中是通過把不同音高和長短的音聲按照某種規則組織起來加以表達的。音樂分析中涉及旋律、節奏、節拍、和聲和絃、複調、速度、力度、音區音域、音色、演唱演奏法、調式調性等內容，還有音樂形象、主題、結構等方面的相關問題。這些似乎是更偏重音樂專業訓練和專門性的研究。音樂在全世界各地的人群中都普遍存在，世界各地的人們都會用音樂來表達自己的理念和情感。然而，音樂形式是有文化差異的，不同文化對於音樂形式的不同方面認識和理解是不一樣的。比如，有些族群演奏鼓樂更在乎敲擊的部位和力度，有些族群演奏拉絃樂器更強調音樂的流暢性，在這些案例中音準都不是音樂的核心。想要理解一種音樂形式，就不能僅僅按照某種既定的音樂分析研究方法去認識和理解。在跨文化的音樂理解中更是如此。理解不同文化在這些文化表現形式上的文化差異，就需要從理解這些形式入手。在田野調查中把握這些形式，是人類學研究者從事相關田野民族志研究的重要挑戰和艱巨任務。
音樂對於人類來說更重要的還是作為一種表徵媒介，是人們表達文化意義和情緒情感的重要途徑。儘管在專業音樂家看來，音樂就是一種借助音樂構成成分表達意念和情緒的語言系統，根據這些音樂構成成分就可以創作出新的樂曲來。但甚至在對不同音樂家的創作實踐的研究中，如果不和音樂實踐者有直接的交流，也許會與音樂實踐者自身想要通過音樂來體現和傳達的觀念和情緒情感有很大的出入，就會出現對於音樂形象解讀上的諸多差異。欣賞別人的作品時同一個音樂作品在不同聽眾，包括專業音樂人的意向中會有很大差異。在跨文化的民族音樂研究中，認識和理解異文化的音樂還要考慮到文化的因素。
在感知、表達和表徵這三個方面最難以理解的就是象徵性。象徵意義是由人們用音樂的形式賦予的。不過，特別要強調的是，象徵並非是固定的，不能說某幾個音符組合就一定代表某一種象徵意義。要知曉音樂的象徵意義，就要將音樂實踐者的音樂活動放置在其自身特定時間、空間、表演行為和相關器物的場景之中。通過對於在特定時間和空間中的音樂活動進行結構性的分析，和關注文化實踐者個人的理解及其行動策略的闡釋，能夠幫助調查者更好地理解和描述當地社會的音樂文化。音樂活動發生在特定的時間和空間之中，但這不僅是一種自然的、物理的時間和空間，更是社會文化的時間和空間。人們介入其中的社會文化時間和空間構成了一個特定的音樂活動場域，成為容納著多種主體、多重資源的載體，也是音樂活動開展和運作的具體領域。因此，需要我們到音樂活動的現場去考察，不僅考察音樂活動本身，更要考察與音樂相關的其他活動，還要考察音樂群體和地方的社會文化整體狀況。在田野工作中，不僅要關注音樂本體，更要通過對音樂活動具體場景的深入考察去探究人們為什麼而歌詠、為什麼而演奏，這樣才能夠真正理解音樂。認同就是其中的一個話題。因此，我們非常樂意去推進這樣一種跨界的研究實踐。



2018年6月6日於北京恒勉齋

開幕式
主旨發言一
象似與共生：再續地天通納日碧力戈
解構/重構/建構楊民康
原生態音樂：身份政治與商業參與潘蛟
認受認同：三個沒有哭著嫁出去的“新姑娘”劉紅
音樂的脫嵌：少數民族音樂的國家化與國際化關凱
國家意識與族群認同：東歸路上的蒙古族土爾扈特部長調敘事
楊紅
音樂認同――哲學與審美人類學雙視角研究周顯寶
評議王建民
主旨發言二
民族民間音樂與多重認同王建民
共生與區隔李松
音樂文化主體與身份認同宋瑾
涼山彝族音樂與彝族文化認同巫達
評議納日碧力戈
中青年論壇
書寫“全息式”的儀式音樂民族志苗金海
文化認同視域下的民族音樂學研究楊曦帆
“古苗疆走廊”與黔東民間音樂的三重認同張應華
蒙漢雜居區四胡演奏與族群認同研究魏琳琳
移動的邊界身份的“變色龍”趙書峰
多語境下的青海德都蒙古族音樂使用與多維度文化認同
崔玲玲
評議納日碧力戈
身份選擇：民族認同與國家認同之比較張寶成
文化認同與身份表述楊玉成
文化濡化與身份認同楊殿斛
國家在場視域下成吉思汗祭祀儀式音聲中的民族文化認同
李紅梅
聲音的邊界：西蒙古跨界族群多聲音樂及其認同
哈斯巴特爾
評議潘蛟
民歌的地方音色與文化認同胡曉東
族群·疆界·認同：中韓跨界語境下延邊朝鮮族“盤索裡”
傳承支脈溯源寧穎
音樂文化認同的“多元一體”構成董宸
仙抑或俗？顧雨晴
“三維表述”中的莫德格長調演唱包青青
朱勤甫及其鼓技研究吳思雨
民間傳承人的身份變遷與自我認同宋雪微
評議巫達
自由討論
圓桌會議
圓桌會議研討實錄
閉幕式
閉幕式總結實錄
後記