吉他魔法書：召喚你體內的吉他魂

解祕吉他技巧，燃燒你的小宇宙。
魔法就掌握在你手裡，大膽展現自身藝術才華！

◆挑選吉他、調整吉他
◆在自己的房間裡進步
◆古典吉他的名曲
◆民謠，藍調，搖滾，爵士，吉他名人錄
◆吉他伴奏的訣竅，樂團練習
◆節奏練習與印度式打拍子法
◆經典搖滾曲riff精選
◆和弦百科，爵士樂調式與音階

自學入門
從最簡單的吉他入門開始，搭配精緻活潑的插圖與圖解說明，認識不同的吉他類型（古典吉他、民謠吉他、電吉他、烏克麗麗），包括基本構造、相關配備，以及如何挑選適合自己的吉他。再從彈奏場所、練習姿勢，到調音與認識吉他術語，都一次教給你。

讀譜、節奏與技巧訓練
讀懂吉他譜、了解音階、認識音符與訓練節奏，還有非練不可的分解和弦（琶音）、獨特的印度式數拍子法、各種左手技巧、古典吉他技巧。再善用作者提出的四分法（暖身╱節奏╱曲子╱和弦）這個小訣竅，簡單自學和練習吉他，在自己的房間裡逐漸進步。

近百首名曲選段
收錄近百首的名曲選段，如《寂靜之聲》、《敲天堂的門》、《挪威的森林》、《綠袖子》、《愛的羅曼史》、《嘿，喬》、《在茫茫的風裡》、《瓶中信》、《水上之煙》、《通往天堂的階梯》等，配合每個階段來進行演練。並運用「黃金三法則」祕訣，平順連接和弦彈奏。

認識傳奇樂手
穿插介紹世界知名的傳奇樂手或樂團的崛起過程、他們的傳承，以及如何稱霸樂壇。如同音樂小百科，一次整理給你。包括：滾石、巴布．狄倫、披頭四、綠洲、吉米．罕醉克斯、平克．佛洛伊德、巴布．馬利、槍與玫瑰、警察、電台司令、U2、比比金、深紫色、齊柏林飛船、AC/DC……等。

延伸聆聽拓展音樂視野
每位傳奇樂手或樂團之後，都會附上延伸聆聽的曲目，可擴展你的音樂視野。並介紹各種不同的音樂風格演進，包括五個潮流：古典、爵士、搖滾、流行、草根音樂。可以嘗試摸索不同的曲風，在聆聽中往前邁進。

獨奏與組團
在逐漸邁向專業之路上，教你如何彈出一段吉他獨奏、練習短樂句（riff）、如何讓和弦變得更豐富等進階技巧。並提供讓團練更有效率進行的秘訣、以表演為目標來切分時間成幾個階段、如何尋找演出場地、進行一次小型巡演等。

吉他手一開始只是想要和別人分享自己壓抑的情緒，一個人關在房間裡練習，憑著一身吉他技藝，無非是夢想一個更美好的世界，或是成為搖滾明星，攻克廣大群眾。吉他陪伴你，就像是武士刀跟著武士，在學習音樂的道路上前進，邁向成功。
這條路雖然不難走，但當你望向終點時，也許會覺得路途漫長。其實每個階段都蘊含了豐富的內容，即便只是一小步一小步的緩慢前進，但每一小步建構起來，最終就累積成你的吉他技能。這本書是作者的教學祕笈，請跟著它一步步跨越七階，邁向成功的道路。
書中的知識幫助你如何在音樂園地裡自我耕耘，而且會愈來愈快，愈來愈容易。召喚你體內的吉他魂、燃燒你的熱血，新手上路，其實一點不難：伸出右手，以姆指和食指掀起紙緣，就這樣翻開嶄新的一頁。

本書特色
◆本書排版活潑，透過一目瞭然的圖文排版、清楚生動的圖示，由淺入深，學會各種彈奏吉他的基本技巧和知識。
◆透過樂手或樂團的小故事，搭配極具神韻的繪圖，認識史上神人級的吉他手、樂團和音樂家。
◆在學習過程中，會打出相關的「魔法卡」，內含祕訣與竅門，給你最有效率的吉他練習，助你打好基礎。
◆為檢驗課程學得扎不扎實，會不時出現「神祕歌曲」讓你演練（歌曲名稱會在書最後揭開）。

編輯手札：

這本《吉他魔法書：召喚你體內的吉他魂》，大概是我編輯生涯中最任性之選，因為一直以來，我的選書大都以人文社科為主軸，偶有幾本藝術建築書。所以選到這本吉他彈奏教學書，真的是非常跳tone，連通路的採購都忍不住來問：「怎麼會選擇出版吉他書，與出版社過往的選書風格很不一致，有什麼特別的原因嗎？」

原因其實很簡單啦，就是自己愛彈吉他，從高中開始學吉他以來，就開始在宿舍房間裡吵室友……喔，不是啦，套句《吉他魔法書》裡作者的話，是在「在自己的房間裡進步」。但既然我當時沒有自己的房間，就只好吵室友了。所以在這邊要向以往跟我同住過的室友們說一聲：感謝你們以前這般包容我的吉他琴聲，容忍那種初學者反覆演練、不斷重覆再重覆的魔音穿腦聲，才能成就我現在的一點點小小琴藝（說的好像有多厲害似的，但其實並沒有）。

會選擇彈吉他，其實也就是自己愛唱歌，吉他是自彈自唱最方便的樂器。可以把一首歌完整抓出來並配上適合的彈奏方式唱出來，就是一件相當有成就感的事。再加上以前的同學中不乏和聲高手，大家有空會聚在一起大和唱，是課餘間的樂事。當然這中間還有混吉他社、愛慕厲害的學長、打工賺錢買把好琴、參加民歌比賽練唱練膽的過程等等，都成了學生時代的美好回憶。

想當年琴藝不好，抓不出歌曲的和弦與彈奏方式，又沒錢買歌本時，就常常窩到書店角落裡翻看吉他歌本來背譜（還好歌本真的都放在不太受矚目的角落）。那個年頭可沒有現在手機和網路這麼方便，所以學生時代幾本有名的吉他教學書，教學部份總是換湯不換藥，只要不斷更新最新流行的曲目就可以一直持續熱賣了。且大多是以民歌和台灣流行曲為主，很少有關於整個西洋音樂的完整介紹，包括音樂潮流的演變、不同曲風的差異，還有應該去聽那些神人或神團的曲，這些都得依賴自己和同好之間慢慢摸索。

現在進入網路時代，要曲譜就更加方便了，上網發問一下，或是拜一下估狗大神，你想要練的那首歌就出來了，還有許多專業的吉他教學網站，都是眾多高手的聚集地。所以，我們還需要一本吉他教學書嗎？其實還是要的，「好的武功秘笈事半功倍，不好的事倍功半」（有這句話嗎？），但無論如何，「萬丈高樓平地起」（這句話總有了吧），總是要從基礎開始慢慢往上練。既然已有人幫你整理成一本書，又是一本很棒的教學書，這比起在網路上東一點西一點的找，總是要方便多了。更何況網路最大的問題就在於，不知道自己究竟該搜尋什麼？該找到什麼方向才能讓自己進步？

所以在剛一拿到這本《吉他魔法書》的法文版時，隨便一翻，大概就知道這本書的厲害，因為上述的那些問題，在這本書裡都幫你解決了。作者不但完整地把學琴該注意的地方都說了，還附上詳細的分解插圖，告訴你手指該怎麼放、該怎麼移動。此外，他還把我以前看的書中沒說的地方也說了，像是吉他的演變、特殊的印度式數拍子法、音樂風格的演進、如何彈出一段solo、或是如何有效規劃你的練習時間等等。可以說是從初階、中階到高階，一步步帶著你進步。

這本書也不像台灣一般的吉他書那樣，會完整給你一首歌的歌譜或和弦（在現在這個時代也真的不需要，網路上有各式各樣的譜），他只告訴你精彩之處和其中的道理，就像是「給你一條魚，不如給你一支釣竿」。適當的模仿練習雖是必要的，但相信我，太過依賴別人的琴譜，只知其然而不知其所以然，自己就很難進步了。還有那些以往吉他書上讓人看不懂又燒腦的樂理教學，可別小看它，它就像易經筋一樣是不可避免的內功心法，不學就永遠無法抓到箇中竅門，而本書都能給你簡單明瞭的圖解說明。以前我運氣好，有學到厲害學長傳授的一些個人心得秘法，所以在練習的瓶頸裡，稍微有抓到一點提昇技藝的方向，開始慢慢能丟開歌譜，自己摸索出一首歌的結構和道理。而現在，就不用再依賴那個不知道會不會出現的學長或是很厲害的人來教你了，這本書就是你的武功心法。

另外還有一個很大的特點，它雖是教學書，卻連帶介紹了西洋知名樂團的小歷史和延伸聆聽的曲目，就像是整理好給你的小百科，就連這些樂團名人的小插圖都神似地深得我心，有時看了讓人會心一笑。甚至，作者還把搖滾樂團裡選擇不同樂器的人，也就是不同樂手的性格分析都寫了出來。

於是當初拿到這本書的我，就不由自主地，決定去說服總編讓我出版，因此在自己眾多編輯的書裡，這真的是一本任性的選書，也算是小小圓了自己一點點的吉他夢。但無奈自己還是沒有那種天生的音感和才氣，又沒有耐性勤練，所以彈吉他玩音樂終究只是一個夢，現在僅能追一追自己喜歡的團，讓音樂細胞和熱血沸騰一下。不過做這本書還有個小福利，那就是借此機會，去邀請自己喜愛的吉他手來推薦，所以最後要感謝四分衛 Quarterback的虎神（鄭峰昇）、刺客 assassin和Monkey Pilot 猴子飛行員的楊聲錚、脫拉庫TOLAKU的國璽，還有圖騰樂團(TOTEM)的阿新，願意幫忙推薦本書。

還有，我運氣很好的正好找到懂音樂的法文譯者蘇威任 Weijeune Su 來翻譯這本書，他還很仔細的發現原文和排版的一些小錯誤，因此能讓中文譯本更加完美。真的很感謝！

1. 跟吉他第一次面對面
不同的吉他類型
吉他家族：貝斯、烏克麗麗
在樂器行挑選吉他
不然，就上網挑選吧！
古典吉他的構造
民謠吉他的構造
電吉他的構造
音箱與效果器
吉他手的配備
彈奏場所和練習姿勢
吉他術語
讀懂吉他譜
布魯斯兄弟
《彼得剛》主題曲

2.在自己的房間裡進步
傳統暖身練習
音符的時值
和弦
準備好體驗偉大的一刻嗎？
滾石合唱團
《天使》前奏
節奏
右手的強弱指數
基本和弦
平順連接和弦
凱特．史帝文斯
《父與子》
短音符
休止符
賽門與葛芬柯
《寂靜之聲》
C大調音階
來研究一下琴格吧
莉莉伍德與普利克
C調的祈禱
讀懂和弦譜
電話亭樂團
《另一個世界》
吉他的基本節奏類型
複合節拍
安格斯和茱莉亞
《大噴射機》

3. 古典吉他技巧篇
古典吉他
今日的古典吉他
三拍子節奏
綠袖子夫人
《綠袖子》
巴哈
《E小調布雷舞曲》
古典吉他的琶音
非練不可的分解和弦
阿瓜多
《A小調練習曲》
無名氏的羅曼史
《愛的羅曼史（禁忌的遊戲）》
阿爾班尼士
《阿斯圖里亞斯傳奇》

4. 邁向專業
印度式數拍子法
十六分音符
節奏型態
綠洲合唱團
《美妙的歸宿》
左手技巧
吉米．罕醉克斯
《嘿，喬》
左手指靈活度練習
封閉和弦
傻瓜龐克&奈爾．羅傑斯
《幸運兒》
六連音
西班牙六連音
怪人合唱團
《男孩別哭》
五連音、七連音
三十二分三連音和超人練習
平克．佛洛伊德
《金錢》
音程與音序
五度下行循環
年輕歲月合唱團
《百事剋星》
用吉他幫人伴奏
自彈自唱
巴布．狄倫
《敲天堂的門》
卡文斯基
《夜間電話》

5. 嘗試不同的曲風
音樂風格的演進
吉他名人錄
「草根」吉他
藍調
E調藍調曲式
巴布．狄倫─續
《在茫茫的風裡》
巴布．馬利
《救贖之歌》
崔西．查普曼
《來談一場革命》
傑森．瑪耶茲
《我屬於你》
烏克麗麗，不難
改用烏克麗麗來彈歌
伊瑟瑞．卡瑪卡威烏歐爾
《在彩虹彼端》
四個組成音的和弦
神奇的七和弦
藍調曲式
如何彈出一段吉他獨奏？
五聲小調音階的獨奏樂句
短樂句（riff）
強．李．胡克
《砰砰》
槍與玫瑰
《敲天堂的門》－獨奏
流行樂的源流與傳播
大七和弦：XΔ7和X-Δ7
披頭四
《某種感覺》
警察合唱團
《瓶中信》
爹爹
《秋天的禮物》
電台司令
《遜咖》
U2、比比金
《當愛來到小鎮》
搖滾樂的源流與傳播
深紫色樂團
《水上之煙》
齊柏林飛船
《通往天堂的階梯》
AC/DC
《回到黑暗》
史蒂夫．雷．沃恩
《小翅膀》
爵士樂的源流與傳播
讓和弦變得更豐富：9音、11音、13音
裘賓，吉爾貝托，史坦‧蓋茲
《伊帕尼瑪的女孩》
變化和弦
強哥‧萊恩哈特
《雲》
從大小琴格來認識調式
愛奧尼亞調式
比雷利．拉格蘭
《她是如此可愛》
呂底亞調式－密克索呂底亞調式
愛奧里亞調式－多利亞調式
山塔那
《森巴派對》
弗里吉亞調式－洛克里調式
吉他大揭密
艾爾‧迪‧米歐拉－約翰‧麥可勞夫林－帕可‧迪‧魯西亞
《地中海陽光之舞》

6. 上台前的準備
照顧好你的吉他
換弦，調整琴頸
團練
樂團的音色配置
搖滾樂團的心理分析
尋找演出場地
進行一次小型巡演
更進一步
吉他．電腦．網路交流
結論：創作自己的曲子
你的作品

7. 重點回顧
神秘歌曲目錄
謎底歌曲目錄
和弦百科
魔法卡
目錄
協力
謝誌

1
挑選一把吉他，準備上路。

吉他陪伴你──就像武士刀跟著武士──在學習音樂的道路上前進，邁向成功。這條路雖然不難走，但當你望向終點時，也許覺得路途漫長。其實每個階段──即便看起來很小的一步──都蘊含了豐富的內容，每一小步建構起來，最終就累積成你的吉他技能。

書中的知識幫助你如何在音樂園地裡自我耕耘，而且會愈來愈快，愈來愈容易。我們在頭幾頁會教你如何挑選樂器，令你鬥志昂揚，召喚你體內的吉他魂。
新手上路，其實一點不難：伸出右手，以姆指和食指掀起紙緣，就這樣……翻開嶄新的一頁。

跟吉他第一次面對面

不同的吉他類型

騎士一定會挑選一把好劍，吉他手當然也為吉他著迷，有一天，吉他手可能成為吉他明星。

當今的吉他家族包含三大類型：古典吉他，民謠吉他，電吉他。喜歡哪一種呢？

古典吉他，亦稱西班牙吉他

古典吉他為原音樂器，直接以手指彈奏。目前通行的造型是由十九世紀製琴師安東尼歐．托雷斯．胡拉多（Antonio Torres Jurado）制定的。古典吉他使用尼龍弦，十分輕軟，音色渾圓、柔和，帶有木質感。但現在為了獲得清楚的低音，較粗的三根弦已纏繞上金屬線。

代表作品：
Jeux interdits - Romance（70-71頁）
Asturias - Andrés Segovia（72-73頁）

電吉他

琴身上裝有拾音器，將六根鋼弦的振動轉換成電子訊號。電流經過導線傳往音箱，將訊號放大，也可改變音色。電吉他發明於1931年，最初是為了讓爵士吉他手在大樂團裡演奏可以聽到自己的琴聲，之後更催生出了搖滾樂，以及導致後續樂種相繼發展。

代表作品：
Jimi Hendrix - Little Wing（162-163頁）
The Rolling Stones - Satisfaction（32-33頁）
Deep Purple - Smoke on the Water（160-161頁）

原聲吉他，亦稱民謠吉他

民謠吉他最常用來為歌手伴奏，無拾音設備。六根金屬弦張力較強，聲音明亮清晰。琴頸內有一支鐵心（調整桿）來增加強度，琴頸也比古典吉他窄，彈奏上更容易。此外，共鳴箱造型有時會凹入一側方便高音彈奏。民謠吉他是最適合外出攜帶的吉他。此外也有十二弦吉他，每個弦位都有兩根弦。

代表作品：
Cat Stevens - Father and Son（38-39頁）
Angus & Julia Stone - Big Jet Plane（54-55頁）

吉他家族：貝斯、烏克麗麗

吉他是地球上流通最廣的樂器之一，和鋼琴、口琴、小提琴不相上下。吉他為弦樂家族一員，屬於有琴頸和共鳴箱的魯特琴家族彈撥樂器。它攜帶方便，容易搭配歌唱，它的弦音配置讓演奏者不用費太多力氣便可演奏出種種流行音樂風格。可幫助樂手將感情傳遞給聽眾。

大約台幣3000元起就能找到一把不錯的初學者吉他，加上配件總花費約4000元，對於前兩年的初學者來說是一筆超值的投資，得以讓你安心踏上學習之路。

電木吉他

在原聲吉他上安裝了前置放大器，可以像電吉他一樣接上音箱。電木吉他有的做成古典吉他樣式，搭配尼龍弦；或做成民謠吉他樣式，搭配金屬弦。它是利用晶體拾音器接收琴橋位置的琴弦振動，有些吉他在琴身上也附有等化器，甚至調音器。

代表作品：
Keziah Jones - Rhythm is Love
Sting - Fragile

貝斯吉他

一般稱作電貝斯，它在band裡已取代低音提琴。電貝斯的琴頸較長，有4根、5根或6根粗弦，發出的聲音比古典吉他低八度。自1930年代問世以降的演化，至今電貝斯不僅作為節奏伴奏樂器，也能當作獨奏樂器。

代表作品：
Red Hot Chili Peppers - Give it Away
Jaco Pastorius - The Chicken

烏克麗麗

烏克麗麗的外型很像縮小版的吉他，配有四根尼龍弦。這把源自夏威夷的樂器是從葡萄牙的cavaquinho演化而來，如今已在全世界廣泛流行，鳥克麗麗甚至促成1950年代衝浪文化的出現。小巧身形加上窄窄的琴頸，彈奏十分容易，也可以如吉他一樣用來為歌唱伴奏，十分討人喜愛。

代表作品：
Israel Kamakawiwo’ole - What a Wonderful World（132-133頁）

滾石合唱團（The Roling Stones）
滾動五十載的光榮歲月

剛步入樂壇時，他們還是吉他菜鳥。如果說，披頭四發明了流行樂，那麼，滾石就是把流行樂「塗黑」的一群人。請以這兩組偶像為榜樣，好好練琴，立定志向，像一顆石頭般滾動，自由而堅固。

反叛，前衛，來自英倫的滾石合唱團，在六○年代初期乘著吉他流行樂團這股源自美國的文化風潮而走紅。他們流露出的態度，長髮，還有音樂，完全魅惑了年輕世代，滋養了年青人的反主流文化，反對那些保守、變不出新把戲、專制的老一輩世代。

滾石的第一張美國單曲發行於1963年，重唱了Chuck Berry的歌曲Come on，樂團的名氣也隨之傳開。他們接著錄製一首由保羅．麥卡尼和約翰．藍儂送給他們的I Wanna Be Your Man，這首歌登上排行榜前二十名。接下來許多年裡，他們不斷從披頭四那邊吸取各種精華：配器方式，西塔琴，馬林巴木琴，唱片封面等不一而足。

至於披頭四，也大大從滾石在歌迷前表現出的搖滾精神和四射活力獲得啟發，兩大團體就這樣輪流占據著排行榜寶座。從今日的觀點回顧，可以很清楚看到當今樂壇有受到滾石多大的撞擊：他們把當時黑人藍調樂手的音樂搬上台面──因為膚色，黑人音樂既無法在電視、廣播裡播放，唱片也無法做全國發行──滾石一方面用他們的流行樂彌補了美國社會的種族鴻溝，更重要的是他們散播出硬式搖滾、金屬搖滾、鄉村搖滾的種子以及當時存在的各種樂風，這些音樂混合了白人的民謠傳統以及活力充沛的黑人藍調。

重要傳承

延伸聆聽

天使裡的幽靈人聲
紅遍全球的歌曲《天使》中，你會聽到一個鬼魅般的人聲，這在當時是一項重大的技術突破。事實上那就是米克．傑格的聲音，這個最早錄好的音軌，是為了讓其他樂手錄製自己那軌時監聽用的。製作人在最後混音階段保留了這個音軌，於是最後的人聲就有兩軌，製造出一種親密的效果。

天使前奏（Angie）
你已經學會看和弦圖表和吉他譜：在這首歌裡，左手都維持同一個和弦，僅稍加一點裝飾，你就能依樣彈出搖滾史上數一數二最紅單曲的前奏。

彈好這首曲子的祕訣
1. 熟記Am和E的和弦把位（兩者十分相像）。
2. 按照下面的指示一步一步來，注意右手的刷弦，和弦要撥得漂亮。
3. 把節拍器開60 bpm，下刷的和弦落在節拍器的聲響上，跟上勾的和弦錯開。

你學會了什麼
從第二首歌裡，我們開始接觸到「節奏」。講得簡單一點，彈吉他不外就是左手按弦、右手彈節奏。節奏吉他的作用，就是在幫歌手或另一項主旋律樂器伴奏。「獨奏－主旋律」和「節奏」兩種演奏形態，會在樂團裡交替進行。

1 左手在Am（A小調）把位，右手姆指（p）撥出譜上對應的弦。
2 右手姆指（p）在六弦下方，接著用食指（i）回勾，手腕即回復到原先位置，準備彈奏下個和弦。
3 這段前奏的小亮點就在Am和弦的裝飾音，左手小指在刷和弦前已按住第三格。這種增添和弦豐富性的效果十分具有吉他特色。
4 更具有吉他特色的是接下來的勾音（參閱84-85頁左手技巧）。以左手小指來勾動E弦空弦。
酷喔！接下來刷弦同步驟1。
5 最後，把左手的位置往上移一根弦：這就是E和弦（E大調）。低音弦的手指先按，右手就趕得及在其他手指按弦時就刷下弦。

相同的彈奏方式也可用在這兩首曲子裡：
Tracy Chapman – Talking about a Revolution
Robbie Williams — Angels