一日一果（簡體書）

《一日一果》是日本茶道大師木村宗慎的代表作。榮獲2015年世界美食圖書大獎最高獎，在全球範圍內收穫了極高的評價和讚譽。在這本書裡，作者一年三百六十五天不僅隨季節和時令變化，也配合節日祭典，將精緻的和果子與富有歷史底蘊的器皿精心搭配，每一次組合都是一件藝術品，每一幅圖片都猶如一場盛宴。同時，木村宗慎在這本書裡詳盡地闡述了和果子的文化，將其歷史、分類、術語、與茶道的關係、與器皿的搭配、以及那些百年老鋪等巨細無遺地講述給讀者，對於哪怕不瞭解和果子文化的人，有了這本書也能毫無障礙地欣賞這種文化的美。可以說，《一日一果》這本書完美而全面地呈現了一個和果子的世界。

木村宗慎
日本人氣茶道師。本名慎太郎。1976年生於愛媛縣宇和島市。畢業于神戶大學。少年時期開始學習裡千家茶道，1997年設立茶道文化組織芳心會。在京都、東京兩地開展茶道修習活動的同時，針對茶道的基本知識著書寫作，也在雜誌、電視節目上傳播茶道文化，舉辦展覽等。2008年獲日本博物館表彰。2011年，其監修的茶室“傘庵”獲得日本JCD商業環境設計獎金獎。
著作《一日一果》榮獲2015年世界美食圖書大獎最高獎。
譯者：蕾克
生於北京，曾供職於北京大學，現定居東京。
為國內多家時尚和亞文化雜誌供過稿，關注風格與美學。
譯有《造物有靈且美》（赤木明登 著）等作品。
微博@Lelac

編輯推薦
全球口碑*好的茶道點心書
榮獲2015年世界美食圖書大獎**獎
“待客的心意是**的細節。本書裡的每幅照片，於我都是一場盛會。”
殿堂級茶道師 木村宗慎 代表作
精緻茶點，搭配底蘊美器。巧手匠心，呈現淵源雅趣。
附詳盡背景介紹，特別收錄作者為中文版新寫後記“何為茶道”，完美構築一個和果子的世界

我在愛知縣鄉下長大，小時候，和果子對我來說就是薄皮饅頭、大福、羊羹這樣的東西，精緻的上生果子我只在雜誌和書裡見過，可望而不可及。後來我慢慢知道，京都的名門大家裡每日清晨都有一個漆盒送到，裡面裝著各式果子的參考目錄，大家挑選訂購，用於待客或自用，果子店照此送貨上門。待我逐漸熟知這一大家規矩後，心中越發生出憧憬。我能與茶道結緣，和果子也是一個契機。
和果子用雅器裝盛，在良辰宜地，奉與嘉賓，才得以展現其價值。如果只為享口福，眾所周知，原料和做法都質樸的豆大福也遠比茶席雅果美味。曾有一位做果子的手藝人這樣說;“做法要留餘地”，“不要讓果子勝過裝點它的器”,不僅如此，有時甚至需要做到“不能太好吃”。
這本《一日一果》是我在新潮社網頁上連載了一年的博客的合輯，連載伊始我著重留意的是不要讓文章只是一部和果子簡介或目錄，我希望書能表達出我款待上賓的真誠心意。三百六十五日裡，每幀照片對我來說都是一場茶會。

前言
一月
二月
三月
四月
五月
六月
七月
八月
九月
十月
十一月
十二月
和果子的世界
一 什麼是和果子
二 和果子分類、用語集
三 茶道與和果子
四 果與器的搭配
五 如何與老字型大小打交道
後記 何為茶道
果名索引
店鋪索引

後記
和果子與茶道根骨相連，密不可分。和果子的精妙之處，不僅僅在於美味口感，茶席用果子招待賓客，果子之美，是在無數場茶席中被精煉研磨成形的。我在本書別的篇目裡也已說過，一場正式的茶席會為賓客準備懷石料理，作為精彩結尾，懷石料理最後一道就是一碟果子，果子是畫龍點睛之筆。一碟外觀素樸的果子用什麼雅稱，拿哪種果器裝盛，對茶人來說是必備素養，體現了茶席主人的待客心意和茶席主題。
追本溯源，茶道本身是一種將“喝茶的習慣”昇華到了文化高度的行為，便覽從古至今逐步演變的世界各國喝茶習慣，總的來說是視茶為飲料，喝茶為了體會其美妙滋味，而日本茶道講究的是將“喝茶之境”打造得至善臻美，把境之美當作主要著眼點，從而進化至今。說得再極端一些，日本茶道是一種特異文化，在這裡抹茶的本來滋味已是次要，無形卻又無處不在的體貼用心充盈在茶席裡，賓主互思互敬，共同打造出一次因茶而生的際遇，才是茶道之真味。
無論果子還是茶，茶室也好茶具也罷，主人亦或賓客，這些都是不完整的斷片，聚在一起才體現出一場茶席的美好心意。
茶道的主要組成部分有兩個，一為“數寄”，二是“姿態舉止”。
數寄的原意，指的是把數目不足的東西收集到一起，指代愛茶之人，追求新奇事物的戀物收藏之士，自古以來茶之道便被稱為集物風雅之道。主人為了款待賓客用盡心意收集各種美物，來裝點喝茶之境，被精心打理好的茶室可稱硬體。
姿態舉止的意思便如字義，指的是席間的身姿與動作，也指待客的酒菜和茶果，這些是軟體。
軟體硬體各占兩極，茶道在兩極間的狹境裡得以成立。主人與賓客，濃茶和薄茶，器具與花草，仔細想來茶之境充滿了兩極對立之美。茶之境裡雖然充滿各種可見的物形，但茶道追求的卻是無形不可視的東西，觀花並非為看花朵之美，而是為了體會淋落於花上的水滴，對於一碟果子，不去問滋味好惡，說起來也許有人會覺得這些就像參禪，茶道只是一種途徑，為的是將我們的內心意圖描繪出一個輪廓，而且這個輪廓會轉瞬即逝，茶室中的插花，淋灑潤濕器物的清水，都象徵了這種不長久。茶道的姿態和心意在完成後便化為虛空，也因虛空而顯得豐盛。
如果說茶道的獨特之處，在所有日本傳統文化藝術中茶道是最顯人之本能的，因為茶道伴隨著一場口舌飲食行為，說來也許人人都懂不用多言，茶道與其他傳統文化相異，能劇和狂言等等歌舞音律，原本從敬神儀式演化而來，行為的對象是神而不是人，最有力的證據可見能劇舞臺鏡板上描畫著的松木，因為松木被視為神木。花道和香道也一樣，本意是敬神，若特意以人為行為對象，品位則難免有損。只有茶道從最開始便以人為物件。
對此，古人已有精闢解釋，古人在寫“茶”字時，故意把部首分開，寫成“草、人、木”，人站在草木之間，承借自然恩惠，來珍重對待活在其間的人。因為有人，所以有茶。也因為物件是人，所以茶也袒露人性，有時也蘊含著執念欲望。也正因受執念所困，由此而生通融無礙之心，茶事也因此而顯得生動有趣。如果一心想在茶事裡追求徒有其表的光鮮美談，不啻是憑空想像蓮花出污泥而不染。
在和果子的造型和種種果器裡，寄託著日本人對一種豐裕富足的殷切祈望，而這種豐裕夢想，恐怕此世難以實現。在一個一期一會的短暫場景裡，人們將滿懷祈願與眾人同享，這種非日常的情景，說透了像一場小孩扮家家的遊戲，這就是茶道。只是這個扮家家的遊戲，有著令人驚懼的認真態度和殷切之心，非常美好，實為身心愉悅放鬆的一刻。