DSLR構圖寶典：數位攝影的黃金法則。

“所有讓人驚豔與讚嘆的攝影作品，如果說它們之間有何共通點，那就是『構圖』！＂ --- 布萊恩‧比得森

不管您喜歡拍攝什麼主題，風景、人像、街拍、運動、建築、山岳、海濱...，所有會『吸睛』的照片，都有一個不敗的黃金法則，那就是去找出 (看出) 影像中最佳的安排位置，也就是構圖。

這本書是作者布萊恩‧彼得森 (Byran Peterson) 在熱賣暢銷書《曝光聖經》和《DSLR 數位攝影寶典》之後的最新力作。書中除了一貫以豐富的圖解說明，淺顯易懂的文字表達，更融入了作者近 40 年攝影生涯的教學經驗。您不但可以『學會』各種構圖的黃金法則，還能立即派上用場，『拍出』專業水準的好照片；甚至還告訴您該如何『突破』瓶頸、打破窠臼原則，從此攝影技巧突飛猛進，創造出屬於自己的攝影風格。

以上這些，都來自於您最初是否能更有創意的去『看』，以及能否看出書中所教給您的每一招『心法』，和學會何時該舉一反三、靈活運用的關鍵決定。

本書特色
 
‧光圈、快門、前景、背景、視角、框景... 這些全是構圖，您知道嗎？
‧亞馬遜年度暢銷攝影書，《DSLR 數位攝影寶典》姊妹作
‧構圖不只是畫一堆無意義的線條，S-/L-/斜線/井字/三角/圓... 都是事後諸葛，唯有拍攝前能『看出』安排方式的構圖之眼，才能成就完美的攝影作品
‧畫面填滿 vs. 留空 / 橫幅 vs. 直幅 / 清晰 vs. 模糊...，讓布萊恩巧妙化解您長久以往的迷思與錯誤構圖觀念

布萊恩‧彼得森 (Bryan Peterson)

布萊恩‧彼得森是一位能拍、能寫、又能教學的專業攝影師, 其代表作《曝光聖經》 (Understanding Exposure, 3rd Edition) 不僅榮登 Amazon 攝影類暢銷排行榜第 1 名, 更狂掃全球超過 50 萬本。

布萊恩‧彼得森的攝影作品更多次榮獲無數的攝影獎項, 其中包括紐約藝術指導金獎 (New York Art Director`s Gold Award)、傳播藝術榮譽獎 (the honors from Communication Arts) 等。

目前, 布萊恩‧彼得森在卓越影像攝影學院 (The Perfect Picture School of Photography) 開辦線上攝影教學, 再次以他個人獨特、風趣的教學風格, 徹底打破了以往複雜又令人混淆的攝影觀念。即使您是個攝影初學者, 也會深深著迷 ── 拍照, 原來是真的這麼好玩；攝影, 原來也可以這麼有趣！

[全球讀者 5 顆星滿分推薦]

‧一位成功的老師總能讓學生學會他所想教的, 而布萊恩正深諳此道；他天馬行空的拍照點子似乎告訴我們：隨時隨地都可以輕鬆拍出好照片！ ── 台灣 數位影像與攝影@真田夜話

‧他的教學總是跟他穿的花襯衫一樣, 花樣百出卻又多采多姿；他拍出來的照片總是跟他的老婆女兒一樣漂亮, 或是跟他一樣、長得很醜卻醜得迷人！ ── 台灣 數位影像與攝影@真田夜話

‧這本書寫得非常淺顯易懂, 是所有寫曝光主題中最棒的一本書, 適合給所有攝影初學者和業餘玩家。幹得好, 布萊恩！ ── 澳大利亞 大衛‧夏普

‧布萊恩所寫的書對學習攝影的人非常有幫助，而這本正是其中的一本！ ── 美國 戴維斯

‧這本書裡面充滿了各種美麗的照片、以及生動活潑的討論與說明，因此，我強烈推薦這本書給任何想學攝影的初學者！ ── 沃里納

‧有人告訴我他們是多麼喜歡這本書，因此，我決定買它！令我驚喜的是，他告訴你如果膽敢嘗試不同的東西，你就可以創造出更豐富的影像，而這正是我之前一直想要的答案！ ── 松香

‧我們只想說：這是一本極力推薦給那些攝影愛好者、或攝影初學者一定要看的好書！ ── Midwest 書評

‧我超愛布萊恩所寫的這本書：不但文筆寫得好，淺顯又易於理解的豐富內容，對攝影初學者真是一大福音；當然，對於攝影玩家也非常有幫助的，因為裡面所有的照片，都可以成為你創意的啟發。 ── 蘿拉

‧如果有更多的書能寫成像布萊恩這樣棒，文盲一定會消失！ ── 戴維德 (西撒哈拉, 非洲)

‧布萊恩的書一直都很有趣，而這本更是你一定要買來看的攝影書！他的書不僅清楚易懂，照片更是一級棒，若你想讓照片水平提升到另一個層次，相信我，只要買下這本書，你就會發現：原來你自己就有著無限的創意，並不是只有專業者才能達到！ ── 香港 派翠西亞

‧令人嘆為觀止的照片，沒有無用的贅詞贅字，更提供了許多有用的技巧與實拍範例，非常值得單獨購買這本書！ ── 以色列 洛莫‧尤納弗

‧看完這本書，我簡直不能相信，有人可以用這麼簡單、豐富、有趣的方式，注入他寶貴的實用建議！布萊恩把攝影徹底簡化，讓你可專注於真正需要去思考的問題：怎樣取景拍攝？只有了解自己想要什麼、想拍什麼，你才能做到不假思索，而布萊恩的書正是妳獲得成長的最佳墊腳石！ ── 日本 カスタマー

純熟的攝影技術是好的, 但很難讓您在拍攝時放手嘗試。真正的攝影自由是願意透過「純真之眼」來觀看這個世界。在這當中『願意』以及『純真』是最重要的兩件事。我們生來就擁有純真之眼, 但不久後
就在父母與老師的善意教育下學習用大眾的眼光看待世界：好與壞、美與醜、令人不舒服與令人驚嘆的事情。

本書的衷旨很簡單, 無論這張照片的內容有多平凡或「難看」, 只要畫面上安排得當, 就會是一張有影響力的照片。無論您拍攝的主題是垃圾、優勝美地的半圓頂花崗岩山、一位時尚模特兒、或一個受到嚴重打擊的家庭, 只要您理解成功的畫面安排背後的「規則」與差別時, 就能拍出令人驚嘆的好照片。有時畫面的成功也不過是把構圖填滿而已, 就像我看學生作品時會跟他們說：「您與好照片的距離只差兩步了！」換句話說, 離拍攝主體再靠近兩步並將拍攝畫面填滿, 還有, 別忘了便宜又忠實的變焦鏡頭就是您的雙腳！其他時候您可以嘗試攝影三分法則, 或是拍照時將慣用的橫式構圖轉為直式構圖, 也可試著將鏡頭傾斜 45 度角來強調被攝主體。有時候畫面的問題來自於擾人的對比度、光圈選擇錯誤、平凡的視角、或者畫面本身太「平淡」。

除此之外, 這本書提供多種不同的視覺練習, 甚至連沒有視覺慧根的人在拍攝時都能學會先「看懂」, 並成功將畫面安排的有吸引力, 而我將這練習取名為「鬧鐘」。這鬧鐘能喚醒我們每個人靈魂深處的創意觀點, 即使是那些宣稱自己沒有藝術天分的人。

有部分攝影師 (以及大部分的攝影社團) 主張唯有靠拍攝時的堅持與運氣才拍得出有影響力的照片。若他們所說屬實, 那厚厚一本的攝影史就得被刪減為薄薄一冊了。

以羅伯特•杜瓦諾 (Robert Doisneau) 的世界名作《市政大廳前的吻》來說, 這張情侶在街頭親吻的照片幾十年來矇過世界上大部分的人, 讓大家以為那是碰巧捕捉到的, 直到 90 年代後期才發現那對情侶是杜瓦諾安排的模特兒, 並在杜瓦諾的指揮下往返, 直到拍到想要的照片為止。杜瓦諾當時無法說出事實的悲劇, 來自於當時只有自然、完全沒有被修改或捏造的照片才能稱之為「藝術」。

依我所見, 一張成功的照片在於它能讓觀者有情感投射, 讓我們看著照片後能感覺到開心、不安、興高采烈、作噁, 以及悲傷。總歸一句, 勇敢的用您一身的本領去創作吧, 別忘了還要勇於創新！

布萊恩‧彼得森 (Bryan Peterson)